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Acerca de la obra
Forma del arte: Pintura
Tópico y objetos:
Estilo: El barroco
Técnica: El aceite
Fecha de creación: 1597
Tamaño: 60×55 cm
Obra en las selecciones: 63 selections
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Descripción del cuadro «Medusa»

Los argumentos de la mitología griega antigua eran muy populares entre los pintores del último renacimiento. Uno de los personajes de estos mitos, que atrajo la atención de maestros tan eminentes como Rubens y Leonardo da Vinci, fue Medusa Gorgon, un monstruo con serpientes en lugar de cabello que enmarcaba el rostro de una mujer. Según la leyenda, cualquier cosa viva que mirara a Medusa a los ojos, se convirtió inmediatamente en piedra. Esta habilidad no dejó una oportunidad para sus enemigos e hizo a la Gorgona virtualmente invulnerable. Y solo Perseo, que estaba llevando a cabo la tarea del rey Polydekt, logró burlar al monstruo: atacó a Medusa, mirando su reflejo en su escudo de cobre y le cortó la cabeza.

Resultó que incluso después de la muerte, Medusa era peligrosa: sus ojos muertos no perdían el poder y aún podían convertir a cualquiera en una estatua de piedra. Así es como lo vemos en la imagen de Caravaggio, que muestra a la cabeza cortada de Medusa, derrotada, pero que sigue soportando la muerte.

En 1597, Caravaggio recibió un pedido para la creación de este lienzo del cardenal Francesco Del Monte, quien planeaba presentar un regalo inusual al duque de Medici: una imagen de una trama de Ovid escrita en un escudo redondo. El artista se puso a trabajar con entusiasmo: tal vez fue impulsado por un sentido de rivalidad con el gran Leonardo, que también trató de transferir los eventos del antiguo mito al lienzo. Imagen "Medusa Gorgona”, Cuya descripción le invitamos a leer, Caravaggio escribió en un tiempo récord: un año después, en 1598, este trabajo fue presentado al duque.

Como se sabe, el artista escribió sus lienzos sin bocetos preliminares: el análisis de rayos X de los lienzos no encuentra rastros de lápiz o carbón en ellos. La cabeza de Medusa, pintada por Caravaggio sobre un lienzo extendido sobre un escudo redondo de madera, también se creó sin un solo boceto, como se creía hasta finales del siglo XX. Los críticos de arte dudaban un poco por el hecho de que en una colección privada había una copia casi exacta de la imagen "Medusa Gorgon", sin embargo, solo pudieron verificar su autenticidad en los años 90 del siglo pasado.

El análisis mostró que Caravaggio, sin embargo, realizó una versión de prueba de la imagen: resultó ser la cabeza de Medusa, pintada sobre un escudo de menor diámetro. Bajo una capa de pintura, los bocetos de carbón son claramente visibles, sobre los cuales el maestro dibujó un ligero boceto con un pincel. Los especialistas lograron ver lo que estaba oculto a los ojos ociosos: un boceto con carbón sugirió que Medusa Gorgona se representaría como una máscara teatral grotesca, pero luego el artista prefirió impartir rasgos humanos al monstruo.

Para representar un bello rostro femenino en la superficie convexa del escudo, el artista usó las técnicas de copiado populares en ese momento con la ayuda de un espejo y un vidrio. Para los contemporáneos de Caravaggio, la imagen “Medusa la Gorgona” fue una obra maestra indudable, a pesar de los tonos sombríos, los flujos de sangre y la trama dramática. Hoy esta obra maestra de bellas artes adorna la Galería Uffizi en Florencia.
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