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Adoración del Santo Nombre de Jesús
Эль Греко (Доменико Теотокопули) • Pintura, 1580, 55.1×33.8 cm
Descripción del cuadro «Adoración del Santo Nombre de Jesús»
El Greco tenía una dura relación con la corte real española. Como cualquier creador ambicioso de la época, aspiraba a convertirse en pintor de la corte, para tener suficientes comisiones y fondos. Tuvo esta oportunidad en junio de 1579.
El enorme palacio real, El Escorial, cerca de Madrid era el lugar más lucrativo para los artistas. Para decorarlo, el rey Felipe II seleccionó lo mejor de lo mejor; con este propósito, se llamó a la corte a pintores italianos de moda, y Tiziano se encontraba entre ellos. El Greco también se esforzó por entrar en el círculo de la élite: según una versión, esta fue la razón principal por la que llegó a España.
El cretense decidió coger suerte durante la visita del rey a la ciudad de Toledo, donde vivía el artista. Para su llegada, pintó un cuadro con la participación de la persona real, El sueño de Felipe II también conocida como Alegoría de la Liga Santa y Adoración del Santo Nombre de Jesús. El Greco logró poner tanto en un lienzo que los tres nombres tienen derecho a existir.
¿En qué consiste el cuadro Adoración del Santo Nombre de Jesús de El Greco?
La composición está coronada con un monograma de tres letras, derivado de la abreviatura de la ortografía griega del nombre Jesús (Ἰησοῦς - Ihsous), rodeado por una multitud de ángeles y santos. De esta forma, existe desde el siglo IX como un sello en las monedas del Imperio Bizantino. Más tarde, los católicos comenzaron a usar el monograma de IHS para decorar varios utensilios de la iglesia. Y en el siglo XVI, estas tres letras fueron interpretadas como Iesum Habemus Socium, que en latín significa “Jesús es nuestro compañero” o más literalmente, “Dios con nosotros”.
La esquina inferior izquierda se deja a merced de aquel para quien, de hecho, estaba destinada toda la imagen. El rey Felipe II aparece arrodillado en compañía de una venerable audiencia: el papa Pío V y el dux Alvise I Mocenigo, jefe de la República de Venecia. El 25 de mayo de 1571, los tres firmaron un acuerdo para crear la Liga Santa, una coalición militar de estados católicos para luchar contra el Imperio Otomano, que pretendía apoderarse de la costa oriental del Mediterráneo.
Según una versión, El Greco cronometró la creación del cuadro con la muerte de Don Juan de Austria, hermano de Felipe II, en 1578. Bajo su dirección, las tropas de la Liga Santa derrotaron a los otomanos en la batalla de Lepanto. Como los turcos eran musulmanes, se les consideraba infieles y la guerra contra ellos también era religiosa. La boca del mítico monstruo Leviatán, flotando en el infierno de fuego en la esquina derecha de la imagen, devora las almas perdidas de los herejes en grandes cantidades.
¿Ha logrado El Greco este objetivo?
Si y no. Al principio, logró despertar el interés del rey y concertó un encuentro personal con él. Resultó que el propio Tiziano había recomendado previamente al autor del cuadro dedicado a la persona coronada. Rechazando la invitación para pintar el palacio debido a su vejez, escribió una carta a Felipe II sobre su joven y talentoso alumno de la isla de Creta, que merecía reemplazarlo en este importante asunto.
El gobernante no siguió de inmediato el consejo del eminente artista y decidió poner a prueba a El Greco, ordenándole pintar. El martirio de San Mauricio Retablo de la Catedral de San Lorenzo de 1580. Con esta obra, las cosas no salieron bien de inmediato: el artista dudó en completar el encargo, citando la falta de fondos para adquirir los consumibles necesarios. El monarca ordenó satisfacer sus necesidades y proporcionarle preciosos ultramarinos, para que “la obra podría realizarse con la perfección con la que debería trabajar un artista al servicio del rey ”.
A pesar de la cantidad de ultramar utilizado y el hecho de que el mérito artístico del Martirio de San Mauricio de El Greco no es de ninguna manera inferior, y quizás incluso mejor que su Adoración del Santo Nombre de Jesús que atrajo la atención del emperador, la pintura fracasó. para convertirse en el lienzo fatídico y cumplir la misión que se le encomienda ... El artista interpretó con demasiada libertad la escena religiosa y dedicó el primer plano no al momento mismo del martirio del santo, sino a su conversación con sus compañeros, en la que decidieron sacrifiquen sus vidas por la fe.
Felipe II era muy religioso y estaba más interesado en seguir los cánones que en las alturas artísticas. Por tanto, el codiciado trabajo en El Escorial fue para el italiano Rómulo Cincinnato (¿quién recuerda ahora este nombre?). Y el lienzo nefasto ocupó su lugar en una de las paredes del monasterio, adyacente al palacio real.
Allí se conserva el cuadro original (140x110 cm), que le dio a El Greco la oportunidad de hacer realidad su sueño. El artista también pintó pequeñas copias de algunas de sus obras para guardarlas en su estudio. Y la copia de Adoración del Santo Nombre de Jesús en poder de la National Gallery de Londres es una de ellas.
Escrito por Natalia Azarenko
El enorme palacio real, El Escorial, cerca de Madrid era el lugar más lucrativo para los artistas. Para decorarlo, el rey Felipe II seleccionó lo mejor de lo mejor; con este propósito, se llamó a la corte a pintores italianos de moda, y Tiziano se encontraba entre ellos. El Greco también se esforzó por entrar en el círculo de la élite: según una versión, esta fue la razón principal por la que llegó a España.
El cretense decidió coger suerte durante la visita del rey a la ciudad de Toledo, donde vivía el artista. Para su llegada, pintó un cuadro con la participación de la persona real, El sueño de Felipe II también conocida como Alegoría de la Liga Santa y Adoración del Santo Nombre de Jesús. El Greco logró poner tanto en un lienzo que los tres nombres tienen derecho a existir.
¿En qué consiste el cuadro Adoración del Santo Nombre de Jesús de El Greco?
La composición está coronada con un monograma de tres letras, derivado de la abreviatura de la ortografía griega del nombre Jesús (Ἰησοῦς - Ihsous), rodeado por una multitud de ángeles y santos. De esta forma, existe desde el siglo IX como un sello en las monedas del Imperio Bizantino. Más tarde, los católicos comenzaron a usar el monograma de IHS para decorar varios utensilios de la iglesia. Y en el siglo XVI, estas tres letras fueron interpretadas como Iesum Habemus Socium, que en latín significa “Jesús es nuestro compañero” o más literalmente, “Dios con nosotros”.
La esquina inferior izquierda se deja a merced de aquel para quien, de hecho, estaba destinada toda la imagen. El rey Felipe II aparece arrodillado en compañía de una venerable audiencia: el papa Pío V y el dux Alvise I Mocenigo, jefe de la República de Venecia. El 25 de mayo de 1571, los tres firmaron un acuerdo para crear la Liga Santa, una coalición militar de estados católicos para luchar contra el Imperio Otomano, que pretendía apoderarse de la costa oriental del Mediterráneo.
Según una versión, El Greco cronometró la creación del cuadro con la muerte de Don Juan de Austria, hermano de Felipe II, en 1578. Bajo su dirección, las tropas de la Liga Santa derrotaron a los otomanos en la batalla de Lepanto. Como los turcos eran musulmanes, se les consideraba infieles y la guerra contra ellos también era religiosa. La boca del mítico monstruo Leviatán, flotando en el infierno de fuego en la esquina derecha de la imagen, devora las almas perdidas de los herejes en grandes cantidades.
¿Ha logrado El Greco este objetivo?
Si y no. Al principio, logró despertar el interés del rey y concertó un encuentro personal con él. Resultó que el propio Tiziano había recomendado previamente al autor del cuadro dedicado a la persona coronada. Rechazando la invitación para pintar el palacio debido a su vejez, escribió una carta a Felipe II sobre su joven y talentoso alumno de la isla de Creta, que merecía reemplazarlo en este importante asunto.
El gobernante no siguió de inmediato el consejo del eminente artista y decidió poner a prueba a El Greco, ordenándole pintar. El martirio de San Mauricio Retablo de la Catedral de San Lorenzo de 1580. Con esta obra, las cosas no salieron bien de inmediato: el artista dudó en completar el encargo, citando la falta de fondos para adquirir los consumibles necesarios. El monarca ordenó satisfacer sus necesidades y proporcionarle preciosos ultramarinos, para que “la obra podría realizarse con la perfección con la que debería trabajar un artista al servicio del rey ”.
A pesar de la cantidad de ultramar utilizado y el hecho de que el mérito artístico del Martirio de San Mauricio de El Greco no es de ninguna manera inferior, y quizás incluso mejor que su Adoración del Santo Nombre de Jesús que atrajo la atención del emperador, la pintura fracasó. para convertirse en el lienzo fatídico y cumplir la misión que se le encomienda ... El artista interpretó con demasiada libertad la escena religiosa y dedicó el primer plano no al momento mismo del martirio del santo, sino a su conversación con sus compañeros, en la que decidieron sacrifiquen sus vidas por la fe.
Felipe II era muy religioso y estaba más interesado en seguir los cánones que en las alturas artísticas. Por tanto, el codiciado trabajo en El Escorial fue para el italiano Rómulo Cincinnato (¿quién recuerda ahora este nombre?). Y el lienzo nefasto ocupó su lugar en una de las paredes del monasterio, adyacente al palacio real.
Allí se conserva el cuadro original (140x110 cm), que le dio a El Greco la oportunidad de hacer realidad su sueño. El artista también pintó pequeñas copias de algunas de sus obras para guardarlas en su estudio. Y la copia de Adoración del Santo Nombre de Jesús en poder de la National Gallery de Londres es una de ellas.
Escrito por Natalia Azarenko
