Death Of Sardanapalus

Esta escena de Delacroix fue inspirada por Lord Byron, y agregó en un susurro, una biografía, Marqués de Sade, cuyos libros fueron ampliamente publicados en Francia a principios del siglo XIX. Sin embargo, es ilegal.

Con Byron como legítimo, uno de los amigos del artista trabajó en las ilustraciones para la edición francesa de Byron y le dio a Delacroix una obra de teatro sobre el rey asirio Sardanapalus. La historia del rey, que ordenó quemar todas sus riquezas antes de la llegada del enemigo, impresionó tanto al joven eugène que había hecho un trabajo verdaderamente científico para encontrar los detalles. En el Louvre copió los perfiles de las monedas del Antiguo Oriente, estudió en la biblioteca de los grabados en los libros de los grandes viajeros y miniaturas mongoles, leí las obras de los historiadores griegos antiguos. Algunos utensilios y sedas de colores asomaban en la antigüedad y se asemejan a la India, algunos elementos arquitectónicos provienen de lo que vio en Inglaterra de pinturas sobre la muerte de ciudades antiguas.

Pero del Marqués de Sade de contrabando en el lienzo se deslizó una embriagadora mezcla de sensualidad y muerte, sentidos agudizados y la pintura más bella del siglo XIX a espaldas de las mujeres. Los biógrafos dicen que a Delacroix no le gustaba recordar este patrón en la edad adulta. Como si revelara sus pasiones y fantasías más secretas, para luego esconderlas para siempre de miradas indiscretas.

En la historia canónica de Sardanapalus, ni Byron, ni los historiadores antiguos, no se dijo nada sobre el asesinato de esposas, sirvientes y caballos. King-sybarite (inventó el sueño en una cama de plumas) me acaba de pedir que destruya todo lo que le da placer en la vida. Este Delacroix en su imaginación pintó las bellezas jóvenes, la carnicería y la calma de un tirano, aceptando con satisfacción la muerte de sus seres queridos y su propia muerte. Los primeros bocetos del papel de Sardanapalus Delacroix se retrató a sí mismo. Y anticiparon el estilo impresionista de la pintura. En notas de trabajo por cierto hay un registro: "Es deseable que las pinceladas se coloquen por separado, se fusionarán a la distancia, diciendo el color de gran pureza e intensidad".

Pintoresca emoción y frescura, "Sardanapalus" incluso a Delacroix la superará pronto. Para comprender cómo deberían verse los fuegos artificiales en esta imagen del artista de 29 años, puede ver el éxito de la temporada en el Salón de ese año: "Apoteosis de Homero" de Ingres. Imagen absolutamente brillante y estática, que se desmorona y no permite que el ojo capte algo importante.

El "Sardanapalus" de Delacroix hizo una revolución: una imagen es increíblemente dinámica (al menos compárese con el "Homero"), y la composición se basa en la espiral giratoria. La combinación de colores brillantes y saturados, de los que Delacroix ya había aprendido a no tener miedo, crea un cuadro tan apasionado y aterrador que el Departamento de Bellas Artes y la crítica han dado la voz de alarma. En Periódicos fue posible ver, por ejemplo, una revisión de este tipo: "El Sr. Delacroix ordenó que dos camionetas sacaran muebles en ruinas del Palacio del Señor de Sardanápalo, dos coche fúnebre para los muertos y dos ómnibus para los sobrevivientes".

Delacroix después de que esta pintura cayó en desgracia y fue privado de las órdenes estatales. Afortunadamente, el gobierno de Francia en el siglo XIX cambió con más frecuencia que los principios artísticos. La desgracia duró solo tres años antes de la revolución de julio.

Autor: Anna Sidelnikova