Cordero de Dios (Agnus Dei)

Francisco de Zurbaran • Pintura, 1638, 35.6×52 cm
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2048 × 1500 px • JPEG
50 × 34.2 cm • 104 dpi
34.7 × 25.4 cm • 150 dpi
17.3 × 12.7 cm • 300 dpi
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Acerca de la obra
Forma del arte: Pintura
Tópico y objetos: ,
Estilo: El realismo
Técnica: El aceite
Materiales: El lienzo
Fecha de creación: 1638
Tamaño: 35.6×52 cm
Región: Bonita
Obra en las selecciones: 19 selections
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Descripción del cuadro «Cordero de Dios (Agnus Dei)»

"¡Este cordero vale más que cien carneros vivos!" - Una vez exclamó uno de los fanáticos de Zurbaran. Diciendo áspero, pero exacto. Ni siquiera necesitas ser un experto para comprender: tenemos una obra maestra frente a nosotros.

En comparación con las obras de otros géneros, bodegones de Zurbaran, muy poco ha llegado a nuestro tiempo. Todos ellos, independientemente de lo que se retrata - flores, frutas, platoso incluso un cordero - escrito en una sola llave, cerca de la manera Caravaggio. Objetos simétricamente dispuestos en el borde frontal de la composición. La luz frontal brillante los "saca" del fondo oscuro condicional. Las composiciones siempre se seleccionan simples y rigurosas. Pero en el laconismo de Agnus Dei Zurbaran, el método mismo de construir sus naturalezas muertas, que se define mejor por las palabras "Nada extra", llevado al límite de la austeridad.

Curiosamente, el mismo cordero está presente como un fragmento en una composición de múltiples figuras. "Adoración de los pastores"(1638). Esto permitió a algunos investigadores llamar a la naturaleza muerta no un trabajo independiente, sino solo un boceto, un boceto para una pintura grande. Pero algo sorprendente: el bodegón con un cordero es mucho más significativo y mucho más famoso que la imagen en la que solo se preparó un papel de camafeo para el cordero.

A Zurbaran le gusta dar objetos de acuerdo con el principio: una imagen es un objeto. ¿Pero para qué sirve, qué da? Aparentemente, de esta manera, podemos, sin dispersar la atención, concentrarnos en un objeto, sentir plenamente su belleza y significado.

El cordero sacrificial (en la terminología bíblica de Agnus Dei, el cordero de Dios), por supuesto, tiene un significado simbólico. En el Antiguo Testamento, este animal, quemado para la gloria de Dios en el altar del sacrificio, en el Nuevo Testamento es Cristo, quien sacrificó su propia vida por la expiación de los pecados humanos. El círculo delgado de un nimbo sobre la cabeza del cordero (en algunas versiones de la imagen) y sus garras, conectadas transversalmente, recordando la muerte en la cruz, indican contenido sagrado.

Sin embargo, no es simbólico, pero el plan material de la pintura le dio fama a Zurbaranu.

Rizos de piel de oveja, dibujados por un buen juego de reflejos, parecen material para el espectador. La ilusión de tocar es tan fuerte que involuntariamente quiero tocarlos con la mano. Una gama estricta de tonos gris dorado y marrón oscuro no se ve afectada por ninguna mancha brillante. Zurbaran se manifiesta como un verdadero genio de los detalles, escribiendo los párpados de un cordero con pestañas blanquecinas y su nariz húmeda, la superficie de alivio de un cuerno de carnero y la contaminación natural de la lana afieltrada.

Probablemente, fue Agnus Dei, el famoso cordero Surbaran que sirvió como origen de la leyenda biográfica. Dice que Francisco, hijo de un campesino pobre de la provincia española de Badajoz, comenzó a dibujar en la corteza de los árboles en un momento en que, cuando era adolescente, pastoreaba corderos en las afueras de la aldea de Fuente de Cantos. Al parecer, un gran paso de España lo notó allí y lo llevó a Sevilla con él para darle una educación artística. Y aunque lo real en esta leyenda son los nombres geográficos, rindamos homenaje a la fuerza del impacto en la mente de una imagen en la que no hay más que una tabla, un fondo oscuro y un cordero de sacrificio.

Hoy en día, hay cinco versiones con copyright de la pintura "Cordero de Dios" de Zurbaran, lo que demuestra que la pintura fue muy popular durante la vida del artista.

Publicado por Anna Ayer
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