Bañarse en Anyer

Durante todo un año Georges Seura escribió "Bañándose en Anyer". Cuando el jurado del Salón rechazó la foto, rompió con el Salón y, como muchos otros artistas, fue al Salón de los marginados. Las revisiones de la imagen resultaron ser radicalmente opuestas, pero el trabajo no pasó desapercibido, pero el artista lo necesitaba.

"Bathing in Anyer" demuestra perfectamente el enfoque de la pintura de Seurat. Teóricamente, podría ser impresionista. La elección del tema también habla a favor de esta versión: el amor impresionista por los paisajes acuáticos es bien conocido. Pero la actitud de Seor representada no es de ninguna manera impresionista. No hay luminosidad, transitoriedad y elementos de azar. Por el contrario, la composición de la imagen está cuidadosamente pensada, antes de pasar a la versión final, Seurat escribió más de un boceto.1, 2).

Seurat no respetó particularmente la pintura al aire libre, porque abordó el proceso de pintar un cuadro desde el punto de vista del primer clásico, y más tarde, el suyo propio. Si la composición al aire libre no se puede construir cuidadosamente, entonces no se puede escribir una imagen enorme con puntos.

La pintura "Bañándose en Aniere" muestra un día soleado, probablemente el domingo; los trabajadores tienen un día libre los domingos y van a tomar el sol y relajarse. Obviamente, son los trabajadores los que se representan, no la alta sociedad. Quizás entre ellos hay trabajadores de fábricas cuyas tuberías son visibles más allá del puente. Alguien se recostó en la hierba en la ropa, alguien estaba sentado en su propia camisa.

Llamamos la atención sobre el hecho de que el baño: la trama de los impresionistas es extremadamente común, pero, en general, estamos hablando del baño de mujeres. Los hombres más a menudo, si están presentes, como conocedores de la belleza femenina. Aquí delante de nosotros bañando hombres. Y en la playa, habiendo perdido muchas oportunidades para escribir bellezas semidesnudas, Seurat también mostró a los hombres que toman el sol, y no vemos el menor indicio de su constitución atlética, tales como figuras masculinas ordinarias. Un niño de pie en el agua, de espaldas a la audiencia - un indicio de "Valpinson Bather"Engra.
 
El método punteado de aplicar el color, que Seura ya usa en esta imagen, crea una sensación de cierta atemporalidad, el tiempo, que, en combinación con una trama doméstica, tiene un efecto especial. Los trabajadores que llegaron a sus días libres para descansar y nadar en el Sena, se vuelven monumentales.

La neblina inestable que emana de la imagen y el conjunto de puntos resultantes, como si neutralizaran completamente la categoría de tiempo, que está atascada en esta niebla inestable y coloreada. El aire parpadea y brilla, y es imposible sentir una sola bocanada en él; cada movimiento es expulsado de la imagen.

Es interesante comparar “Bathing in Aniere” con el cuadro más famoso de Seuer. "Domingo día en la isla de Grand Jatt". Dos orillas del mismo río, que no se alcanzan. En una orilla, las personas se quitan las camisas y se toman el sol, en la segunda, se esconden a la sombra de las sombrillas. En estas dos pinturas, Seurat mostraba el frente y los lados sórdidos de París. Secular Grand Jatt y trabajador Anyer. Un niño en el agua está observando atentamente la orilla opuesta: en algún lugar allí, la alta y ligera voluntad para entretenerse en la isla de Grand Jatt.

Autor: Alena Esaulova.