La crucifixión con la virgen, san Juan, el apóstol Pedro y un donante

La Crucifixión con la Virgen María, San Juan, el Apóstol Pedro y el Donante se le atribuye como el trabajo temprano de Bosch (1480-1485). El centro de la composición es tradicionalmente la cruz con el Salvador crucificado en ella, rodeada por las figuras monumentales de la Virgen María y San Juan (izquierda) y el Apóstol Pedro (derecha). El donante arrodillado, el cliente del cuadro, está representado junto a Peter. Los investigadores incluso llamaron su supuesto nombre: Peter van Os, uno de los residentes de alto rango de 's-Hertogenbosch, la tierra natal de Hieronymus Bosch. Su atuendo bicolor con rayas verticales, de moda a finales de la Edad Media, se llama miparti (en francés y latín “mi-parti” significa “partido a la mitad”). Una división de color vertical similar apareció en la moda europea en el siglo XII, y después del siglo XVI, solo se conservó con ropa de payaso. La palidez particular del donante y su mirada distante hicieron que los científicos asumieran que en el momento de pintar el cuadro, ya no estaba vivo.

El primer plano está repleto de signos de caducidad. Una calavera y huesos esparcidos; un clavo clavado en la base de la cruz; un cuervo esperando la muerte inminente de alguien; árbol hueco infructuoso: estos símbolos también aparecerían más tarde en las pinturas de Bosch.
Un mérito especial del cuadro es el paisaje pintado por Bosch teniendo en cuenta la perspectiva del aire: los caminos sinuosos con las figuras de los vagabundos, un molino, árboles, agujas de la catedral y tejados. Este paisaje bien podría ser una vista real de 's-Hertogenbosch, esta ciudad se destaca por la grandiosa Catedral de San Juan y el hecho de que toda la vida terrenal de Hieronymus Bosch pasó aquí.

Escrito por Anna Vcherashniaya