"La gran ola en Kanagawa"- No solo uno de los grabados más famosos de Hokusai, sino también una de las imágenes más reconocibles de la cultura japonesa en general. Esta es la primera hoja de "36 Vistas de Fuji", una serie tan popular que se hicieron impresiones de ella hasta que las placas de madera de las que se hicieron comenzaron a desgastarse. Se imprimieron aproximadamente 5,000 copias de los tableros originales de Hokusai.
Por supuesto, no todos sobrevivieron a nuestro tiempo: el papel es menos duradero que el lienzo, y muchas impresiones se perdieron como resultado de terremotos, incendios, guerras y otras desgracias. Y las hojas supervivientes ocuparon un lugar de honor en las colecciones de todo el mundo: los mejores museos de los Estados Unidos, la Galería Nacional de Victoria en Australia e incluso la Casa Museo Claude Monet en Giverny.
De oeste a este
No es ningún secreto que el grabado japonés se ha convertido, de alguna manera, en la madre de movimientos artísticos europeos como el moderno y el impresionismo. Pero hubo un comentario: mucho antes de los primeros impresionistas
abrió una fuente de inspiraciónEn grabados de Hokusai, el futuro maestro enriqueció su conocimiento de la pintura según los modelos occidentales, que introduje de contrabando en Japón, porque cualquier manifestación de la cultura europea en este país estaba estrictamente prohibida.
Pero gracias a los comerciantes holandeses, los grabados de los maestros occidentales cayeron en manos del joven Hokusai, y él estudió la perspectiva del claroscuro, el realismo y el paisaje desde ellos. Estaba destinado a convertirse en un revolucionario en su campo. El hecho es que antes de eso, los paisajes no eran objeto de imágenes en el arte japonés del grabado en madera: se pintaban principalmente con pinceles sobre seda o papel.
Además, tradicionalmente el grabado de ukiyo-e cubría solo escenas de la vida de la nobleza japonesa, y la pintura de la vida campesina no estaba incluida en absoluto en las prerrogativas de los maestros. Por lo tanto, paradójicamente, la "Gran Ola en Kanagawa", el grabado más "japonés" que ve la audiencia occidental, se creó bajo la influencia significativa de la cultura europea, sin la cual los representantes de uno de los menos respetados no hubieran aparecido en ella. clases en la jerarquía de la sociedad japonesa: los pescadores.
Noveno eje
Junto con la creciente popularidad de los grabados de Hokusai, se multiplicaron varias versiones de su interpretación. El más obvio de ellos: el maestro retrató la impotencia y la insignificancia de una persona en el contexto de elementos indomables. Desde esta perspectiva, se cree que los pescadores con xilografías están nadando hacia una muerte segura y el autor capturó a los desafortunados un momento antes de que sus pequeños botes se despedazaran. En una interpretación más amplia, los pescadores son un símbolo de la humanidad en su conjunto.
Pero hay puntos de vista directamente opuestos. Según el experto cultural japonés ruso Yevgeny Steiner, los críticos de arte occidentales "radicalmente incorrectos" perciben el significado del grabado:
“Deberías comenzar con el hecho de que en el arte japonés el movimiento en la imagen va de derecha a izquierda. En consecuencia, los barcos de pesca son un principio activo, se mueven y echan raíces en la ola, en un principio amorfo maleable, y algunos ya lo han pasado "..
Además, a través de cálculos complejos basados en exactamente qué caracteres significa el nombre del Monte Fuji en su trabajo, Hokusai (resulta que en la ortografía japonesa no es tan simple) y su conexión con los conceptos clave de la filosofía budista, Steiner concluye:
“La imagen es una representación visual de la imagen budista del mundo: el mundo como una rueda del dharma, un elemento móvil en constante cambio. Una persona en esa imagen del mundo no es una astilla arrojada que muere de miedo y desesperación, sino un elemento natural de la impermanencia de la naturaleza. Los pescadores de Hokusai se inclinan respetuosamente ante las reliquias de los elementos; parecen sucumbir, agacharse y congelarse en la inacción, pero en realidad solo intentan adaptarse a la situación y salir victoriosos. Es decir, hay una imagen de relaciones armoniosas y flexibles para dispositivos móviles. "La gran ola" puede llamarse la encarnación de la idea japonesa de la filosofía de la vida, de la variabilidad del mundo que fluye rápidamente, es perecedera y maravillosa (ukiyo) ".
Armonía cósmica
Sea como fuere, Hokusai inexplicablemente logró crear una obra de arte gráficamente no tan intrincada, pero sin precedentes y reproducida. ¡Donde sea que te encuentres con la Gran Ola en Kanagawa! Ella se levanta y
en forma de esculturaEn una de las calles de Dresde. Presente con Fuji en el logotipo de un famoso fabricante de ropa deportiva.
Mercurio. Se encuentra en naipes para un juego de mesa, rompecabezas, en la moneda de la República de Fiji, que se lanzará en una edición limitada en 2017, en las portadas de varios grupos musicales. Incluso en un cuento de hadas ruso
encontrado un lugar¡Gran ola japonesa!
Uno de los temas de la serie documental de la BBC "La vida privada de las obras maestras" está dedicado al fenómeno de la popularidad de los grabados de culto de Hokusai. ¿Qué nos ha atraído tan irresistiblemente a la imagen de la "Gran Ola" durante casi dos siglos? Quizás el secreto es usar la sección dorada en la que se basa la composición de grabado en madera. Y ni siquiera uno, sino dos. El pico nevado de Fuji se encuentra en la intersección de las imaginarias líneas doradas, y la ola en sí misma gira en una espiral dorada casi perfecta.
La autora: Natalia Azarenko.