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Transportistas de barcazas en el Volga
Ilya Efimovich Repin • Pintura, 1873, 131×281 cm
Descripción del cuadro «Transportistas de barcazas en el Volga»
Repin había pintado el Transportistas de barcazas en el Volga antes de leer las Reflexiones en la puerta principal de Nekrasov. Sin embargo, cuando lo leyó, lo criticó. Nekrasov escribió:
Sal al Volga: cuyo gemido se escucha
¿Sobre el gran río ruso?
Este gemido se llama canción
¡Los transportistas de barcazas van a remolque!
Mientras que Repin aseguró que los transportistas de barcazas no tenían que pensar en ninguna canción, ni siquiera como un gemido. “…No encontré ninguna disposición para cantar con ellos; incluso en vacaciones, incluso por la noche antes de las hogueras con una tetera, la tristeza y la ira se apoderaron de ellos " aseguró Repin. Y, de hecho, mirando a los transportistas de barcazas en la imagen, realmente no podemos imaginarlos cantando una canción, ya sea lírica o acusatoria.
El marco de la pintura de género era demasiado estrecho para Repin. No hizo un cuadro "cotidiano" ni acusatorio. Aunque inicialmente tenía esos planes. Una vez, mientras caminaba con sus amigos a lo largo del Neva, Repin vio a los transportistas de barcazas, y quedó profundamente impresionado por el contraste entre ellos y la multitud aristocrática ociosa. En 1870, el artista y sus amigos partieron en un viaje por el Volga, durante el cual trabajó en bocetos para los Barge Haulers (1, 2, 3, 4, 5)
Los Barge Haulers de Repin son monumentales, estas personas flacas y andrajosas parecen expresar la fuerza y la desesperanza de la nación. La brillante barcaza detrás de ellos no es solo un barco con una carga, sino el mismo mundo que ya no podrá vivir de la manera anterior después de un tiempo. Al mismo tiempo, a Repin no le gustaba el simbolismo como tal. Sus transportistas de barcazas son exactamente los transportistas de barcazas, hombres demacrados tirando de las correas. Y no llevan una alegoría, sino una verdadera barcaza sobre sus hombros. Al mismo tiempo, la pintura que surgió bajo el pincel del artista es mucho más grandiosa que su plan original.
Podemos ver un paisaje brillante y casi festivo: una orilla dorada, un cielo despejado, un barco a lo lejos sobre la superficie plana del agua. La oscura cadena de los transportistas de barcazas contrasta con el paisaje como si fueran algo extraño. Parecen ser un fenómeno de un mundo completamente diferente. Los transportistas de barcazas se mueven desde las profundidades del lienzo hacia el espectador. Su camino es el tema de la imagen. No se puede ver de dónde vinieron, detrás de ellos, solo hay un paisaje brillante, así como adelante. Y esta cadena inapropiada, extraña e incómoda de personas demacradas se mueve por el mundo que es demasiado brillante, demasiado festivo para ellos.
"Mira, ¿qué se está moviendo aquí? ¿Esa mancha oscura, grasienta y marrón que se arrastra bajo el sol? Repin describió su impresión del primer encuentro con los transportistas de barcazas. Creó su cuadro casi simultáneamente con Savrasov, quien pintó su Volga cerca de Yuryevets. Al mismo tiempo, ambos artistas entablaron un diálogo independiente con Transportistas de barcazas de Vereshchagin.
La peculiaridad de la pintura de Repin es que los transportistas de barcazas están individualizados en ella, son personas separadas con sus propias historias. El que camina al frente en el centro fue pintado por Kanin: este es un sacerdote renegado y el modelo favorito de Repin en este lienzo. A su derecha hay un hombre enorme que encarna una fuerza salvaje e indómita; a su izquierda hay un marinero que mira directamente al espectador con una mirada de cristal llena de odio. En los tres segundos, destaca un niño muy joven; parece estar tratando de quitarse la correa del hombro.
Uno de los conflictos de Repin radicaba en el hecho de que sin duda era un artista que expresaba aspiraciones públicas, un artista con su postura cívica, y al mismo tiempo, intentaba seguir las ideas del arte puro de vez en cuando, protestaba contra el publicismo. de los Itinerantes que se esforzaron por “predicar”. En este sentido, los Barge Haulers de Repin en el Volga son únicos: carecen de didáctica, pero ciertamente no pueden llamarse “arte por el arte”.
"Transportistas de barcazas, transportistas de barcazas reales y nada más " Dostoievski lo admiró. “Ninguno de ellos le grita desde la imagen al espectador: '¡Mira lo infeliz que estoy y cuánto le debes a la gente!'” ¿Cómo se las arregló Repin para retratar no una estilización miserable, sino carne y hueso, y prescindir de enseñanzas al mismo tiempo? El único imperativo que establece Repin es: "¡Mira!" Pero no puedes evadirlo.
Repin presentó la pintura en una exposición académica de un año, e incluso pospuso su pasantía en Europa para completarla. Los transportistas de barcazas del Volga despertaron un gran interés y reacciones encontradas. Sus calificaciones iban desde "profanación de arte" hasta "la obra más grande de todos los tiempos".
Escrito por Aliona Esaulova
Sal al Volga: cuyo gemido se escucha
¿Sobre el gran río ruso?
Este gemido se llama canción
¡Los transportistas de barcazas van a remolque!
Mientras que Repin aseguró que los transportistas de barcazas no tenían que pensar en ninguna canción, ni siquiera como un gemido. “…No encontré ninguna disposición para cantar con ellos; incluso en vacaciones, incluso por la noche antes de las hogueras con una tetera, la tristeza y la ira se apoderaron de ellos " aseguró Repin. Y, de hecho, mirando a los transportistas de barcazas en la imagen, realmente no podemos imaginarlos cantando una canción, ya sea lírica o acusatoria.
El marco de la pintura de género era demasiado estrecho para Repin. No hizo un cuadro "cotidiano" ni acusatorio. Aunque inicialmente tenía esos planes. Una vez, mientras caminaba con sus amigos a lo largo del Neva, Repin vio a los transportistas de barcazas, y quedó profundamente impresionado por el contraste entre ellos y la multitud aristocrática ociosa. En 1870, el artista y sus amigos partieron en un viaje por el Volga, durante el cual trabajó en bocetos para los Barge Haulers (1, 2, 3, 4, 5)
Los Barge Haulers de Repin son monumentales, estas personas flacas y andrajosas parecen expresar la fuerza y la desesperanza de la nación. La brillante barcaza detrás de ellos no es solo un barco con una carga, sino el mismo mundo que ya no podrá vivir de la manera anterior después de un tiempo. Al mismo tiempo, a Repin no le gustaba el simbolismo como tal. Sus transportistas de barcazas son exactamente los transportistas de barcazas, hombres demacrados tirando de las correas. Y no llevan una alegoría, sino una verdadera barcaza sobre sus hombros. Al mismo tiempo, la pintura que surgió bajo el pincel del artista es mucho más grandiosa que su plan original.
Podemos ver un paisaje brillante y casi festivo: una orilla dorada, un cielo despejado, un barco a lo lejos sobre la superficie plana del agua. La oscura cadena de los transportistas de barcazas contrasta con el paisaje como si fueran algo extraño. Parecen ser un fenómeno de un mundo completamente diferente. Los transportistas de barcazas se mueven desde las profundidades del lienzo hacia el espectador. Su camino es el tema de la imagen. No se puede ver de dónde vinieron, detrás de ellos, solo hay un paisaje brillante, así como adelante. Y esta cadena inapropiada, extraña e incómoda de personas demacradas se mueve por el mundo que es demasiado brillante, demasiado festivo para ellos.
"Mira, ¿qué se está moviendo aquí? ¿Esa mancha oscura, grasienta y marrón que se arrastra bajo el sol? Repin describió su impresión del primer encuentro con los transportistas de barcazas. Creó su cuadro casi simultáneamente con Savrasov, quien pintó su Volga cerca de Yuryevets. Al mismo tiempo, ambos artistas entablaron un diálogo independiente con Transportistas de barcazas de Vereshchagin.
La peculiaridad de la pintura de Repin es que los transportistas de barcazas están individualizados en ella, son personas separadas con sus propias historias. El que camina al frente en el centro fue pintado por Kanin: este es un sacerdote renegado y el modelo favorito de Repin en este lienzo. A su derecha hay un hombre enorme que encarna una fuerza salvaje e indómita; a su izquierda hay un marinero que mira directamente al espectador con una mirada de cristal llena de odio. En los tres segundos, destaca un niño muy joven; parece estar tratando de quitarse la correa del hombro.
Uno de los conflictos de Repin radicaba en el hecho de que sin duda era un artista que expresaba aspiraciones públicas, un artista con su postura cívica, y al mismo tiempo, intentaba seguir las ideas del arte puro de vez en cuando, protestaba contra el publicismo. de los Itinerantes que se esforzaron por “predicar”. En este sentido, los Barge Haulers de Repin en el Volga son únicos: carecen de didáctica, pero ciertamente no pueden llamarse “arte por el arte”.
"Transportistas de barcazas, transportistas de barcazas reales y nada más " Dostoievski lo admiró. “Ninguno de ellos le grita desde la imagen al espectador: '¡Mira lo infeliz que estoy y cuánto le debes a la gente!'” ¿Cómo se las arregló Repin para retratar no una estilización miserable, sino carne y hueso, y prescindir de enseñanzas al mismo tiempo? El único imperativo que establece Repin es: "¡Mira!" Pero no puedes evadirlo.
Repin presentó la pintura en una exposición académica de un año, e incluso pospuso su pasantía en Europa para completarla. Los transportistas de barcazas del Volga despertaron un gran interés y reacciones encontradas. Sus calificaciones iban desde "profanación de arte" hasta "la obra más grande de todos los tiempos".
Escrito por Aliona Esaulova
