Granja

Joan Miro • Pintura, 1922, 132×147 cm
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Acerca de la obra
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Forma del arte: Pintura
Tópico y objetos:
Técnica: El aceite
Materiales: El lienzo
Fecha de creación: 1922
Tamaño: 132×147 cm
Obra en las selecciones: 22 selections

Descripción del cuadro «Granja»

El padre de Miro era joyero y relojero. Y cuando Joan declaró su deseo de convertirse en artista, su padre no se resistió, pero aun siendo una persona seria, insistió en obtener una educación real. El niño tenía 14 años cuando ingresó en la Escuela de Artes Industriales y Bellas Artes de Barcelona, y al mismo tiempo (por confiabilidad) en la Escuela de Negocios. Y para cumplir con las expectativas de Miro Sr., también encontró trabajo. Trabajo que no pude soportar. Intentando llegar a tiempo a todas partes y cumplir con los requisitos de su padre, Joan sufrió un colapso nervioso y, debilitado, también contrajo fiebre tifoidea. Los padres, emocionados y preocupados, cancelan todos los ultimátums y compran una granja en la ciudad de Mont-Roig del Camp, en la costa del mar, entre las rocas rojas, donde Joan tiene que recuperarse, recuperarse y descansar. Este lugar era para la salvación de Miro, ahora por fin solo podía escribir.

Durante muchos años seguidos pasará el verano en Mont Roch. Y la primera imagen importante, que resumirá todas sus búsquedas juveniles, será Farm. Miro toma un lienzo de casi 140 por 150 cm de tamaño, y trabaja todos los días durante 9 meses, llenándolo meticulosamente con todos los atributos importantes de la agricultura en Mont Roch: animales, plantas, herramientas agrícolas y edificios. Para casi todos los elementos, dedica cuidadosamente su propio espacio, como inventariando recuerdos o componiendo una colección. "Granja" fue el resultado de toda la vida de mi pueblo. Quería encajar en el lienzo todo lo que era querido para mí en estos lugares: desde un gran árbol hasta un pequeño caracol- dijo Miro

Para no perderse nada, para que nada se pierda, para que todo reciba suficiente atención, Miro levanta el fondo del paisaje, como hacen los niños en sus dibujos. Él, como los niños, es importante no por la precisión fotográfica del paisaje en su conjunto, sino por el valor de cada detalle. Aquí está la escalera, y así es como se ensambla a partir de tablas de madera, aquí están las piedras, cada una individualmente, se pueden contar. Huellas en el camino, mampostería y hierba brotada a través de las grietas. Miro afirmó que no había dado un paso atrás de la realidad ni un solo paso y se permitió una sola libertad: quitó la pared del gallinero para que también se pudiera ver lo que estaba sucediendo dentro.

Miró terminó su pintura en París, donde fue en busca de la vida artística real, personas afines, con la esperanza de conocer a Picasso y otras figuras importantes del lugar de vanguardia del arte. Y con la esperanza de exposiciones y compradores, por supuesto. Antes de que la pintura en la superficie del lienzo tuviera tiempo de secarse, compraron la "Granja" de Miro. Su primer comprador fue Ernest Hemingway. La imagen estaba en su colección personal hasta la muerte del escritor, y repetidamente dijo que nunca se separaría de ella por dinero.

Autor: Anna Sidelnikova
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