Este autorretrato Oscar Kokoshka escribe en sus tiempos más difíciles, oscuro y sin esperanza. Después de una separación difícil y dolorosa de su amada Alma, Mahler, después de la guerra y las lesiones, después de la conclusión oficial de los médicos: mentalmente inestable.
Kokoshka no se puso accidentalmente una armadura medieval; alguna vez comparó la pasión mágica de amor que lo conectaba a él y Alma con historias sobre héroes medievales, y
Su pintura más famosa dedicada a Alma., primeramente llamado "Tristán e Isolda". Y ahora que la historia termina, Tristán muere. Una mano del caballero medieval herido Oscar Kokoschka se extiende hacia el cielo, la otra intenta en vano encontrar el suelo y agarrarlo. Esta es una imagen de dolor indescriptible, para la cual hay poco de cualquiera de los personajes, para lo cual se requiere todo un arsenal de alusiones y comparaciones.
Las letras "ES", elevándose en el cielo, los críticos decodifican como un grito "Eloi, Eloi, lama sabachthani" ("¡Dios mío, Dios mío! ¿Por qué me dejaste?"), Con el cual Cristo se dirigió a Dios Padre antes de su muerte en la cruz . Poco, poco, incluso eso no es suficiente. En el alarmante cielo sobre el caballero medieval se eleva un hombre alado, que también es extrañamente similar al propio artista. Si la muerte, el alma de un caballero moribundo no es tan importante, el sentimiento de perdición es importante. Finalmente, otra figura - una esfinge con el rostro de una mujer y, bastante segura, una mujer. Ella es incluso más cruel que la antigua Sphynx, torturó a Kokoschka con preguntas durante varios años y mató lentamente por las respuestas incorrectas. Esta es Alma Mahler. Si nos fijamos en
retratos de almaque fueron escritas durante esta tumultuosa novela, las similitudes no causarán dudas.
Ninguno de los artistas que escribieron en Viena durante los mismos años pudieron hacer una compañía en Kokoschka en la forma de escribir, componer y en soluciones de color. Sus trazos nerviosos, desesperados, su composición ansiosa, que no forma parte de la tradición ni de la revolución artística, es irrelevante y no se parece a la decoración.
Klimt o desafiando la sensualidad
Schiele. Este es un método artístico, nacido del dolor interior del artista.
Autor: Anna Sidelnikova