Cristo amarillo

Esta foto (como Cristo verdefue escrito por Gauguin poco antes del primer viaje a Tahití, y es sorprendentemente diferente de aquellos lienzos con los que el artista está más asociado. En Port Aven, se estableció en 1886, huyendo de la pobreza inminente, y vivió en una pequeña ciudad bretona hasta 1891, sin contar más de dos meses en Arles con Vincent Van Gogh. Desde el período bretón, Gauguin a menudo se refiere a temas religiosos, pero siempre los interpreta a su manera. En su obra "El Cristo amarillo", usa el poderoso tema emocional de la crucifixión, transfiriendo la escena bíblica a la Bretaña del siglo XIX y rodeando al hombre sufriente en la cruz con mujeres campesinas francesas con vestidos tradicionales de la época.

Muchos de sus predecesores utilizaron esta técnica antes que Gauguin. Sin embargo, la técnica utilizada por el artista era innovadora en ese momento. El lienzo, dividido en segmentos claramente definidos de colores brillantes, está escrito en el estilo del cloisonismo. La creación del "Cristo amarillo" por Gauguin se inspiró en un crucifijo de madera pintado en una de las iglesias no lejos de Port Aven. Según el artista, eligió el color amarillo como el color principal para transmitir sus propios sentimientos de soledad y vida aislada entre los campesinos bretones.

Gauguin retrató a Cristo en el momento en que su rostro ya no expresa el tormento, sino la condenación y la sumisión al destino. El color amarillo de su cuerpo hace eco de los colores del paisaje de otoño que lo rodea. Se puede establecer algún paralelismo entre los ciclos de vida agrícola y religioso: nacimiento - vida - muerte - renacimiento. Al analizar el lienzo de Gauguin, los investigadores comparan la crucifixión de Cristo con la caída (tiempo de cosecha), tres días en la tumba con el invierno árido y, finalmente, la resurrección con la primavera que trae nueva vida a la naturaleza.

Autor: Evgeny Sidelnikov