Esta pintura al óleo pertenece al llamado "ciclo marroquí" Serebryakova, que incluye alrededor de 200 obras. Estos son "estudios", como la propia artista llamó a sus bocetos de pasteles, creados durante dos viajes a tierras exóticas, realizados en 1928 y 1932. Además, en base a sus nuevas impresiones de viaje, la artista ya pintó varias pinturas al óleo en París (también pinturas 1, 2, junto con marroquí en blanco).
... Dos destinos estaban destinados a vivir Zinaida Serebryakova. En el primero, ella es descendiente de una familia de arte, una esposa feliz, amada y amorosa, una madre de hijos adorados, una artista famosa. El segundo destino es una viuda separada de los niños, que se agota para ganarse un pedazo de pan, no encuentra un lugar en una tierra extranjera y pierde su tierra natal, desgarrada por la ansiedad y devorada por un anhelo desesperado.
... La lluvia dorada en Serebryakova en París no se derramó. “Nadie entiende que comenzar sin un centavo es increíblemente difícil. Y el tiempo pasa y lucho en el mismo lugar ”, le escribe a su madre con desesperación.
El evento más brillante de esta "vida tras vida" para Zinaida Serebryakova fue, tal vez, un viaje a Marruecos. El barón belga Brouwer vio sus pinturas en una de las exposiciones y se ofreció a pagar el viaje para poder recoger cualquier pintura que le gustara de las pinturas escritas allí. En 1928 y 1932, Zinaida viajó a Marruecos.
Aquí hay un extracto de su carta del artista enviada a Moscú por E. E. Lancere desde Marrakech en diciembre de 1928: "Me impresionó todo hasta el extremo: disfraces de los más variados colores y todas las razas humanas mezcladas aquí: negros, árabes, mongoles, Judios (bastante bíblicos), etc. La vida en Marrakech también es fantástica: todo se hace de manera artesanal, como debería haber sido hace 1000 años. En la plaza, llamada Jemal El Fia, todos los días miles de personas observan, sentadas en círculos en el suelo, en bailes, magos, domadores de serpientes (como los derviches y los hindúes), etc., etc. Todas las mujeres están cerradas hasta cabezas, y nada más que ojos es visible. Llevo dos semanas aquí, pero la novedad de mis impresiones me ha dejado tan estupefacto que no puedo entender qué y cómo dibujar. Tan pronto como te sientas (en la esquina de la calle, siempre, sin embargo, apesta) a dibujar, para que las mujeres se vayan, los árabes no quieren ser pintados, cierran sus tiendas y requieren té: ¡20 o 10 francos por hora! En realidad ... me arriesgué con este viaje, ya que el dinero que me fue prestado me lo prestó el Sr. Brower, de quien pinté retratos en Brujas en el verano. Él quería que yo hiciera un "desnudo" de los nativos de la bella, pero no hay necesidad de hablar sobre esta fantasía: nadie incluso en las colchas, cuando solo se ve un clic del ojo, no quiere posar, y no solo dar una pista sobre el "desnudo" ... "Sin embargo, Serebryakova todavía logró encontrar modelos para posar desnuda.
Los críticos notan la gran madurez y sofisticación de las obras creadas en el segundo viaje a Marruecos en la primavera de 1932: el artista visitó Marrakech, Fez y Sephra.
La hija de Serebryakova, Tatyana, escribió sobre el momento de su segunda estadía en Marrakech: "El contacto con este mundo fantástico la hizo olvidar todos los problemas, deambulaba por las calles de Marrakech y Fez y pintaba, pintaba ... Pintaba con tanto entusiasmo, tanto que no tenía suficiente papel, que ella no tenía suficiente papel". ella se llevó con ella, y Katyusha le envió otro lote. Durante este período, trabajó literalmente a la velocidad del rayo. Esta velocidad del rayo fue causada por el hecho de que el Corán prohíbe a las personas posar, y ella apenas podía "atrapar" al modelo por una pequeña tarifa. Ella me dijo que durante más de treinta minutos no había trabajado en un solo retrato en colores pastel, ¡y aún así cada boceto es una obra de arte terminada! Se sintió atraída por la orgullosa banda de rodadura, el porte de los árabes, la armonía de sus figuras y la decoración de los bustos y las túnicas ".
Pormateriales Arthiva Las citas de las cartas están dadas por la publicación: Zinaida Serebryakova ”, A. Rusakova, 2017