Dittico di Marilyn

Andy Warhol • Pittura, 1962, 205.4×289.5 cm
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Informazioni sull'opera
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Disciplina artistica: Pittura
Soggetto e oggetti: Ritratto
Stile: Pop-art
Tecnica: Serigrafia, Acrilico
Materiali: Tela
Data di creazione: 1962
Dimensioni: 205.4×289.5 cm
Opera nelle compilazioni: 34 selections
Cronologia delle mostre
Andy Warhol
12 marzo − 6 settembre 2020
Tate Modern, Bankside

Descrizione del quadro «Dittico di Marilyn»

A nove anni, Andy si ammalò della corea di Sidengam (conosciuta anche come "danza di San Vito") e passò diversi mesi a letto. La madre, che si prendeva cura di Warhol, era alla ricerca di modi per intrattenere e distrarre il ragazzo, ma soprattutto gli piacevano i libri da colorare. Per ogni pagina ben colorata, Julia regalò a suo figlio un pezzo di cioccolato. Dopo molti anni, Andy scriverà la sua prima foto, in cui, come in tutti quelli successivi, gli echi del suo amore infantile per i coloranti sono inconfondibili. I contorni e le aree nere chiaramente delineate, riempite uniformemente di colori puri, sono diventati una delle caratteristiche principali del lavoro dell'artista.

Warhol ha iniziato a lavorare dittico "Marilyn" nell'agosto del 1962, una settimana dopo il suicidio di Marilyn Monroe. Questo triste evento ha fatto riflettere l'artista sul culto americano delle celebrità e su come questo culto viene trasformato e continua ad esistere dopo la morte della stella. Questa idea è stata incarnata sotto forma di un'enorme tela con 50 ritratti dell'attrice: metà di essi sono dipinti a colori vivaci, la seconda metà è in bianco e nero, e alcune immagini sembrano volutamente "rovinate" troppo pallide o, al contrario, troppo scure. La base di Warhol ha preso il famoso spot pubblicitario di Marilyn il film "Niagara"1952, ma alcuni ritratti in bianco e nero sul lato destro della tela ricordano piuttosto le maschere mortuarie dell'attrice. La critica e critica d'arte Camilla Palya, nel suo libro Glittering Images, ha notato che l'opera di Warhol riflette al meglio la "pluralità di significati" della vita e del patrimonio di Marilyn Monroe.

Andy Warhol è stato uno dei primi artisti a utilizzare la serigrafia nel suo lavoro. Per questo, tra l'altro, ha meritato molte critiche da parte della critica, perché l'occupazione della pittura ha suggerito un contatto più stretto e più lungo dell'artista con il materiale utilizzato. Le opere di Warhol sono state letteralmente stampate ad una ad una. L'uso di forme di stampa serigrafica ha permesso a Warhol di produrre dozzine di dipinti identici in breve tempo. Inoltre, come nel caso dei ritratti di Marilyn, e con altri eroi delle sue opere, utilizzando questa tecnica è stato possibile creare diverse versioni della stessa immagine utilizzando una varietà di composizioni cromatiche. Le prime serie di questo tipo furono i ritratti di Monroe, e più tardi Warhol cominciò ad applicare questo metodo con altri dipinti.

Autore: Evgeny Sidelnikov
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