Regno di flora

Dipinto di Nicolas Poussin "Il regno di Flora" - una delle opere più famose dell'artista, scritta nel 1631. Al momento è nella Galleria di Dresda. La trama di esso, come molte altre opere di Poussin, è ispirata agli antichi miti e alle opere di Ovidio - Metamorfosi, dedicate principalmente all'antica mitologia greca, così come a Fastami, che sono una sorta di calendario romano di feste sacre.

Nel suo dipinto Il regno di Flora, il talentuoso pittore Nicolas Poussin ha unito gli antichi racconti di Grecia e Roma, poiché i personaggi sono tratti da entrambi. Inoltre, l'opera recante un altro nome, tradotto come "la trasformazione dei colori", ha un ovvio riferimento al poema quasi omonimo dell'antico poeta romano.

Ogni sezione della tela è una storia separata, di norma, tragica. Questo è ciò che attrae il quadro: è raccolto, come un mosaico, dai miti, senza conoscere il contenuto del quale è impossibile farsi un'idea dell'idea di tutto il lavoro.

Dipinto di Nicolas Poussin "Il regno di Flora": descrizione

Prima di tutto, è necessario chiarire: chi è la figura centrale del famoso capolavoro del pittore? Chi è Flora? Secondo i miti - la dea romana di fiori, frutta e primavera. Nell'antica Grecia corrispondeva alla dea Chloris, o cloruro. C'è un'opinione che il culto di Flora sia stato effettivamente diffuso dal Senato, dal momento che il prototipo della dea era una ricca cortigiana, il cui comportamento osceno dovrebbe essere dimenticato.

Ad ogni modo, i miti su Flora e il suo regno hanno attratto molti artisti nella loro trama: il dipinto di Nicolas Poussin riflette queste leggende in modo più interessante e non banale.

Sul lato destro della tela sono Adone, ucciso nella caccia, che era l'amato della dea Afrodite, così come Hyacinth, amico di Apollo, che per caso è morto durante gli sport. Dal sangue dei giovani fiori rosa - anemoni e giacinti, riempiono il giardino della dea. Sotto i giovani nella foto di Nicolas Poussin "Il regno di Flora" vediamo Crocus e il suo amato Smilak, una ninfa trasformata dagli dei in un tasso. Crocus si trasformò in un fiore di zafferano. Ci sono diverse leggende associate a Crocus: qui gli storici non sono d'accordo, ma questa triste scena sembra dipinta sulla tela di Poussin.

In primo piano - la ninfa Echo. Secondo il mito, era lei, che non era mai piaciuta in amore con l'egoista Narciso, che lo condusse nel giardino di Flora. Narciso, ammirando se stesso nel riflesso della superficie dell'acqua, alla fine morì sulla riva del torrente. Echo, sfruttando l'anfora, che è raffigurata nelle sue mani nella foto di "Il regno di Flora" di Nicolas Poussin, portava il fiore del narciso alla dea.

Una donna guarda il cielo dietro Echo e Narciso - Cletia. Un'altra tragica storia d'amore in cui non c'è nemmeno la massima chiarezza. Cletia era innamorata del dio sole Helios (secondo altre fonti - in Apollo), ma senza reciprocità. Le leggende su di lei differiscono nel contenuto, ma il risultato è lo stesso in ogni storia: alla fine, la ragazza si è trasformata in un fiore di eliotropio, che si gira sempre dopo il sole.

L'ultimo personaggio nella foto è l'Ajax, il cosiddetto Big Ajax, partecipante all'assedio di Troia. L'eroe, perdendo forza solo con suo cugino Achille, dopo la sua morte, rivendicò l'arma e l'armatura del defunto. Tuttavia, sono stati premiati con l'Odissea. Ajax cadde nella pazzia e si uccise con una spada: dove gocce di sangue caddero a terra, un fiore chiamato delphinium crebbe.

Nonostante il tragico destino dei personaggi nella foto, non si può dire che l'immagine di Poussin sia cupa: al contrario, irradia luce e testimonia il trionfo della vita. Non c'è morte - tutto ciò che accade agli esseri viventi non è altro che metamorfosi, modifica e rinascita in una nuova capacità. Il looping della composizione testimonia anche l'idea della circolazione eterna, l'infinità dell'esistenza di tutti gli esseri viventi.