Il 10 dicembre 1768 a Londra ebbe luogo la solenne apertura della Royal Academy of Arts - Royal Academy of arts. La cerchia degli accademici e ai nostri giorni è stretta, limitata a solo l'80 ° posto, e poi con un voto da tutto il Regno sono stati eletti naidostoyneyshih, il migliore dei migliori, il numero di 40 persone. E solo la domanda su chi dirigerà l'Accademia, nessuno aveva: ovviamente, Joshua Reynolds (Joshua Reynolds)! Il più famoso ritrattista e maestro di pittura storica di Londra, si distinse per una vasta erudizione, ben viaggiato, agì come teorico dell'arte e fece davvero molto per l'istituzionalizzazione e il riconoscimento internazionale della raffinata arte inglese del diciottesimo secolo.
Reynolds nacque il 16 luglio 1723, nella famiglia di un prete anglicano, autorizzato nella scuola parrocchiale della città di Plympton, nella contea del Devon. I genitori speravano che suo figlio sarebbe diventato un medico. Probabilmente lo avrebbe colpito nelle mani di un trattato medico: la persona che era dalla nascita, prima, molto entusiasta e, in secondo luogo, estremamente dotata. Ma tra otto anni, Giosuè lesse un libro sul futuro. Abbinato al fatto che l'età di Reynolds in su è andata a copiare vecchie stampe, il libro ha deciso il suo destino.
Il padre lo manda a Londra al laboratorio
Thomas Hudson popolare, anche se un ritratto molto superficiale. La diligenza e il talento di Giosuè furono tali che in 2-3 anni come insegnante, Hudson iniziò a provare gelosia creativa e lo studente fu costretto a tornare a casa nel Devonshire. Fortunatamente, oltre alle capacità artistiche, Reynolds aveva un vero talento per andare d'accordo con le persone, per ispirarle. Queste qualità la rendono una delle principali autorità del suo tempo, famosa non solo per la sua arte, ma anche per l'ampiezza delle loro connessioni. Nel 1747, Reynolds incontrò un marinaio militare, il futuro ammiraglio Augusto Cappela e ricevette un invito a partecipare al viaggio.
Hanno visitato l'Algeria, Lisbona e Maiorca. Tuttavia, quando raggiunse l'Italia, Reynolds andò a riva e la nave non tornò più: l'arte dei vecchi maestri non gli lasciava scelta. In precedenza Reynolds aveva condiviso l'opinione degli intenditori secondo cui Michelangelo, Veronese, Correggio e altri italiani davano al mondo degli splendidi esemplari irraggiungibili, e il pittore moderno non ha altro modo che imparare dai grandi. Sarebbe imperdonabile perdere questa opportunità. Trascorse tre anni a Roma, copiando il modello
Rafaelstudiare la colorazione
Tizianoaffinare alla perfezione le proprie capacità; riuscì a visitare Venezia e Firenze e nel 1752 tornò in patria.
Reynolds si stabilisce a Londra e si guadagna rapidamente la reputazione di ritrattista, e il capitano Keppel per la seconda volta ha inconsapevolmente contribuito al successo dell'altro. In segno di gratitudine per l'Italia, Reynolds ha scritto
"Ritratto del commodoro Keppel". Coraggioso e bellissimo capitano in piedi nella posa dell'Apollo Belvedere sullo sfondo di mare ribelle e cielo tempestoso, tutto incarnando lo slogan "L'Inghilterra è padrona dei mari". Il ritratto è stato tra il pubblico una tale ammirazione che, secondo la leggenda, Reynolds non ha nemmeno dato il suo Keppel, lasciato nel suo studio come campione per i clienti. Scorrono di anno in anno solo crescendo: ordinare un ritratto di Reynolds "in sublime stile statuario" lo considera un onore scrittori e politici, attori e membri della nobiltà britannica. Reynolds diventa una specie di trend setter, l'arbitro dell'eleganza. È in grado di trasmettere nel ritratto una somiglianza con il modello e allo stesso tempo sottilmente di adulare, idealizzare ed elevare il modello. La consegna di ritratti di bellezze della società scritte da Reynolds, più simili alla lista degli ospiti alla corte: "Catherine, lady Bamfield", "Georgiana, Duchessa del Devonshire, Elizabeth, Duchessa di Hamilton Argyll", "Mary Amelia, Contessa di Salsbury" ... Questi ritratti sono mediocri nella loro solennità, ma realistici e non di fronte
"Il ritratto di Nelly O'brien" - il vero picco di creatività Reynolds.
Reynolds non apparteneva al tipo di artisti che non erano interessati a nient'altro che alla pittura. L'eccezionale temperamento sociale e l'ambizione lo portano nella cerchia dei politici moderni. Insieme ad altri scrittori, ha fondato il club letterario di Londra, organizza mostre e aste. L'istituzione della Royal Academy of arts - è anche in gran parte l'iniziativa di Joshua Reynolds. Tradizionalmente, ogni due anni, Reynolds veniva letto alle lezioni sull'arte dell'Accademia, incredibile ampiezza di conoscenza, potere delle generalizzazioni e compiti ambiziosi che, dal suo punto di vista, dovrebbero essere posti davanti all'arte. 15 lezioni Reynolds è stata ristampata più volte, tradotta in molte lingue europee.
"Non dovremmo pensare che Reynolds fosse una noia esplosiva, avverte il teorico dell'arte Ernst Gombrich. - Questa impressione si dissipa su una più stretta conoscenza dei suoi dipinti e del suo patrimonio letterario."
Opinioni sulla natura di Reynolds dvoyatsya. Intellettuale incondizionato, ma anche snob, cosa cercare. Eccentrico e allo stesso tempo generoso. Le sue lezioni erano piene di pathos, ma è completamente sincero. Era ovviamente molto talentuoso come pittore, ma non disdegnava "di pubblicare sotto la propria etichetta" un numero impressionante di dipinti mediocri per soddisfare tutti i clienti.
Reynolds non si sposò mai, ma offrì a Londra un artista tedesco
The Angelica Kauffmanma viene respinto, per vendetta presentato ad Angelika con un gigolo Frederick Brandt. L'ultima attrazione che si è innamorata dell'artista è una rete così avventurosa e un problema che questa vicenda è stata seguita da tutta l'Europa secolare, e in seguito Victor Hugo ha scritto nella sua spiegazione del dramma "RUY Blaz".
Per i servizi Reynolds ricevette il titolo di pari, e da quel momento viene chiamato "sir Joshua". Esattamente a cosa si riferisce nelle lettere
Thomas Gainsborough. In realtà, parlando di Reynolds, è impossibile non menzionare Gainsborough. Due degli artigiani più dotati della sua generazione, due famosi ritrattisti britannici - naturalmente, la voce attribuiva loro la complessità del rapporto dei concorrenti. Ma non dovremmo dimenticare che, come rivali, entrambi erano per i gentiluomini inglesi. Sì, Gainsborough preferiva uno stile di vita più intimo e lo stile di pittura non aveva lo stesso peso nella società di Reynolds. Sì, Reynolds si riferisce gelosamente alla facilità del pennello e al virtuosismo dell'esecuzione di alcune cose, Gainsborough. Ma entrambi hanno cercato di smussare l'antagonismo nelle relazioni. Reynolds una volta suggerì a qualcuno dei collezionisti di barattare il tuo Tiziano
"Ragazza con maialini" Ganbare, dicono, "questo è il meglio che Gainsborough ha scritto e continua a scrivere". E Gainsborough prima della sua morte, chiese al "caro signore Joshua", di venire a vederlo e apprezzarlo
Il boscaiolo. E Reynolds arrivò davvero senza indugio, e dopo la morte di Gainsborough si prese cura della sua vedova e includeva nella nostra sezione "Lezioni" sul valore di dipingere l'avversario.
Reynolds, Gainsborough ha vissuto solo 4 anni ed è morto anche di cancro. Pochi anni prima della sua morte, iniziò gradualmente a perdere l'udito e la vista, e nell'ultimo anno della sua vita fu completamente cieco. I suoi ultimi dipinti, veri e propri capolavori di luci e ombre, scritti poco prima della piena immersione nell'oscurità, furono tre dipinti allegorici, commissionati da Caterina II e dal Principe Potemkin e conservati ora nell'Ermitage. Sepolto educatore eccezionale, il capo della scuola di pittura inglese Joshua Reynolds nella Cattedrale di St. Paul a Londra.
Autore: Anna Ieri