Galleria Alexander
Antonovich Selivanov

Alexander Antonovich Selivanov (nato il 23 agosto 1957, P. Orshanka, Distretto di Orsha, Mari ASSR - è morto il 29 settembre 2000, G. Yoshkar-Ola, Repubblica di Mari El).
Una figura culturale, pittore, avanguardista, surrealista, artista grafico, pittore di icone, membro dell'Unione degli artisti russi (1988).
Alexander Selivanov è nato in una famiglia di lavoratori. Dal 1967 ha vissuto a Yoshkar-Ola, ha studiato alla City Children's Art School. Dopo essersi diplomato alla Scuola d'Arte e Industria di Mosca, IM. MI Kalinin ha prestato servizio nell'esercito. Per qualche tempo ha lavorato come senior art editor nel dipartimento editoriale e editoriale del Comitato statale per l'editoria del Mari ASSR. Negli anni '80, l'artista ha studiato presso il Polygraphic Institute di Mosca, ha difeso la sua tesi per l'eccellente.
Nel 1983, Alexander Selivanov si trasferì con la sua prima famiglia a Tashkent, dove lavorò come editor artistico presso la casa editrice di letteratura e arte intitolata a Gafur Gulyam, senior art editor presso la filiale di Tashkent della casa editrice Raduga. Nel 1988 è stato ammesso all'Unione degli artisti della Russia. Tornò a Yoshkar-Ola nei primi anni '90.
Sposato, l'artista è stato due volte. Negli ultimi anni della sua vita ha servito l'arte come direttore della scuola d'arte Yoshkar-Ola, ha anche diretto la sezione regionale dell'Unione degli artisti della Russia.
Amici, colleghi, insegnanti e studenti della Yoshkar-Ola Art School, dove era un regista, lo conoscevano come una persona energica, allegra, leale, responsabile.
Le tele di Alexander Selivanov, uno straordinario pittore, suscitavano sempre interesse tra gli spettatori durante le mostre repubblicane. Si distinguevano per il loro colore, "ardevano" con tutte le sfumature del fuoco, affascinati dalla loro stilistica. Gli eroi delle sue trame conservano inequivocabilmente una sorta di segreto.
La ricerca del suo percorso nell'arte Alexander Selivanov iniziò negli anni della perestroika, che ebbe una forte influenza sul destino di molti suoi colleghi. La diversità di generi e stili, la diversità di tendenze e direzioni - tutto ciò si riflette chiaramente nelle tele e nei fogli grafici dell'artista, che intuitivamente è riuscito a esprimere lo spirito di quel tempo "tormentato".
Riconoscimento pubblico Alexander Selivanov ricevuto come programma.
Le opere grafiche, i fogli di supporto e le serie di libri sono stati premiati con diplomi incoraggianti in occasione di concorsi di libri a Mosca. Come grafico, possedeva abilmente una penna e una matita, "metodi progressivi di libri e poster di design" - questo è l'opinione di autorevoli critici metropolitani.
L'eredità di Alexander Selivanov è diversa. Questi sono paesaggi realistici, ritratti, icone, grafica di cavalletti, quadri con colori inimitabili "selivanovsky" e molto altro. Molte delle sue opere si distinguono per la loro rilassatezza nella plastica e nella composizione. Per l'artista non c'erano restrizioni di stile, mentre scriveva immagini incredibilmente dettagliate dei santi. Sentiva sottilmente il colore ed era in grado di esprimere con precisione i dettagli e l'idea principale del lavoro. I suoi lavori surrealisti assomigliano in qualche modo all'opera di Bosch. La tecnica artistica e l'originalità del suo lavoro è senza dubbio sorprendente. Alexander Selivanov è uno dei pochi artisti le cui opere ti fanno fermare e riflettere sull'essenza dell'essere e concentrarsi sui dettagli profondi delle sue opere.
La vita dell'artista, piena di progetti creativi, uomo e artista profondamente professionale, erudita, fu interrotta bruscamente e tragicamente nella notte tra il 29 e il 30 settembre 2000. I criminali, o meglio un gruppo di persone, essendo saliti sulla "visiera" del negozio della casa lungo via Panfilov nella città di Yoshkar-Ola, dove viveva al secondo piano, entrarono nel suo appartamento. L'artista è stato ucciso da intrusi e lo hanno fatto con tanta crudeltà che diventa terribile realizzare il martire della croce e gli ultimi minuti di questa vita profonda dell'artista, artista e creatore, che è riuscito a rimanere vivo non solo nelle sue opere grafiche, pittoriche, all'avanguardia e surreali, ma e nei volti eterni dei santi. Il più comprensibile è il suo amore per Dio nella vita, la profondità, i dettagli e la sensibilità delle sue opere come pittore di icone. Riuscì a investire il suo eterno contributo nella pittura e nel disegnare immagini nella Chiesa della Trinità come le immagini di Kazan, Nostra Signora di Vladimir, l'immagine di Gesù Cristo, Giovanni il Precursore, Giorgio il Vittorioso e molte altre opere.