Nessuna delle opere di Georges de Latour recitava così tante parole ammirate
"Newborn". Scritto a metà del XVII secolo, il quadro non ha trovato una risposta speciale dai contemporanei, ma il XIX secolo lo ha portato più in alto di quanto Latour potesse contare. Il primo nel XIX secolo sulla foto scrisse entusiasticamente un positivista Hippolyte Ten, e il nome dell'autore "Newborn" non era noto a lui - Tan credeva che la tela appartenesse a qualcuno del poco conosciuto olandese. E questo è il caso più raro quando non un'immagine viene percepita attraverso il prisma della gloria dell'artista, ma viceversa: un graduale ritorno al pubblico del nome e della gloria di un autore quasi dimenticato inizia con la gloria dell'immagine.
Il maestro lorenese del XVII secolo, Georges de Latour fu completamente dimenticato nel secolo successivo, e chissà: se non fosse per l'impressione indelebile che la sua foto del neonato fosse anonima prima del diciannovesimo secolo, probabilmente il nome Latour non sarebbe stato restituito e il maestro stesso non sarebbe diventato uno degli artisti più desiderati e costosi nelle aste dei secoli XX e XXI.
Direttamente di fronte allo spettatore, con gli occhi bassi, siede una giovane donna commovente con un neonato sulle ginocchia. Vediamo con quanta abilità le sue mani sono state scritte e dalla disposizione delle dita capiamo esattamente come tiene il bambino - abbastanza inetto e nello stesso tempo con cura, come se fosse una reliquia inestimabile. Sulla sua faccia sbagliata e tenera, si può leggere il più grande stupore per il fatto che è appena stato compiuto: un uomo è nato.
Una donna anziana seduta alla sua sinistra (forse una giovane madre o un'ostetrica) guarda la donna in travaglio e il bambino con un'espressione di saggia e sobria stanchezza. Il suo gesto può essere interpretato in due modi. Da un lato, copre la candela con la mano - in modo che non venga espulsa da una corrente d'aria o che la luce vicina non accechi gli occhi. D'altra parte, questo è un gesto di benedizione nella pittura religiosa.
Il "Newborn" di Latour è scritto all'incrocio tra genere e pittura religiosa. Molti ricercatori vedono un piano biblico nella scena domestica, identificando le donne raffigurate con la Vergine Maria e sua madre, la santa virtuosa Anna. Nel neonato, hanno visto un'immagine non banale e molto diversa del piccolo Cristo da qualsiasi canone, da qui il secondo nome del dipinto - "Natale". Comunque sia, la contemplazione del "Neonato" crea una sensazione di massimo silenzio interiore. Il mondo sembrava congelarsi dal fatto che fosse appena successo. Se siamo d'accordo sul fatto che affrontiamo la scena biblica, dovremo ammettere: Latour ha raggiunto la massima espressività, dispensando angeli, aloni e una luce dorata. Non è un segreto, molte immagini canoniche del Natale accarezzano l'occhio con la perfezione pittoresca, ma non trovano una risposta emotiva. Al contrario, l'immagine Latour congela il cuore.
"Questa è una specie di fascino violento, affascinante e accattivante", - ammesso nell'irresistibile impatto del "neonato" Emile Zola.
Incredibile, soprattutto per il 17 ° secolo,
bambino immagine realismo. Non un "piccolo vecchio" dalle icone medievali, non un grassoccio putti dai dipinti rinascimentali - siamo il neonato, mostrato di profilo. Ha le palpebre leggermente gonfie caratteristiche (il risultato del passaggio del canale del parto), un naso all'insù e un labbro superiore sollevato - questo è il modo in cui la natura adatta fisiologicamente i bambini all'allattamento al seno. Latour stesso era il padre di dieci figli e, naturalmente, non poteva non saperlo. Ma sapere e vedere è una cosa, ma permettere alla fisiologia di fare arte così tanto - è stato sia audace che nuovo.
Postato da Anna Ieri