Trionfo di Bacco (ubriachi)

Diego Velazquez • Pittura, 1629, 165×225 cm
$54
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3252 × 2350 px • JPEG
48.1 × 35.3 cm • 169 dpi
55.1 × 39.8 cm • 150 dpi
27.5 × 19.9 cm • 300 dpi
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Informazioni sull'opera
Disciplina artistica: Pittura
Soggetto e oggetti: Pittura mitologica
Stile: Barocco
Tecnica: Olio
Materiali: Tela
Data di creazione: 1629
Dimensioni: 165×225 cm
Opera nelle compilazioni: 46 selections
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Cronologia delle mostre

Descrizione del quadro «Trionfo di Bacco (ubriachi)»

immagine "Il trionfo di Bacco" Diego Velázquez ha scritto quella che viene definita una disputa. Ma non era nemmeno questo che sorprendeva, ma il fatto che, fino a questo punto, l'artista non aveva bisogno di rivolgersi al dipinto mitologico che la sua epoca amava così tanto - l'era barocca. Le immagini di soggetti mitologici godevano di una straordinaria popolarità: decoravano i municipi e i castelli, i tribunali e le università, i salotti e le camere da letto. Ricordiamo almeno un anziano contemporaneo di Velasquez - Rubensche ha donato alla pittura allegorica un tributo estremamente generoso! Ma l'entourage antico di Velázquez, trentenne, è rimasto indifferente.

Perché Velazquez ha creato il "Trionfo di Bacco"?

Fino all'età di 23 anni, Velázquez visse a Siviglia e scrisse per la maggior parte dei bodegon - schizzi di famiglia realistici in una taverna o in una taverna. A volte veniva rimproverato: cosa dici, tutto ciò che puoi dire a festaioli e ubriachi, raffigurerebbe un dio o un eroe! Ma il giovane Velázquez ha inventato una formula meravigliosa, che è stata poi guidata per tutta la vita: "È meglio essere i primi in un genere difficile rispetto al secondo nell'elegante". E all'età di 24 anni, l'artista era a Madrid e per molto tempo dipinse esclusivamente ritratti. Quasi subito ha ricevuto il titolo di pittore di corte Re Filippo IV. Velazquez era molto giovane, ma il re ha 6 anni di meno. Philip lo ha avvicinato a lui, ha organizzato un seminario per Velasquez proprio nelle sue stanze. Amava stare seduto e guardare l'artista lavorare. Non è permesso ritrarre se stesso a nessuno tranne Velazquez. Gli ha dato un titolo di tribunale dopo l'altro. Non gli permise di andarsene a lungo, perché ben presto cominciò a mancare il suo ciambellano e amico. E, naturalmente, questo ha causato grande gelosia tra gli altri artisti. Gli italiani invitati, cresciuti nella cultura dell'antichità, lavoravano tradizionalmente presso le corti dei monarchi europei. Tessevano contro l'intrigo di Velazquez. Una volta, il re ansioso venne al laboratorio del suo preferito e annunciò dalla porta: "Dicono che puoi disegnare solo le facce! È proprio vero?

La risposta di Velázquez fu il dipinto "Il trionfo di Bacco" (noto anche con il nome spagnolo Los borrachos - "Drunkards"). Con una chiarezza convincente, mostrò gli arroganti italiani: "Non solo facce! E anche il corpo! E la composizione può essere costruita non peggio dei tuoi antichi fregi. E Bacco scrive non meno vivo e seducente inebriante di hai elogiato Caravaggio! "

Qual è l'originalità del dipinto Velasquez "Trionfo di Bacco"?

Ma nel genere mitologico che non lo caratterizzava, Velázquez rimase Velázquez: attraversò l'antica orgia con il bodegon spagnolo, quello alto con quello basso. Di regola, il seguito di Bacco consiste di baccanti e satiri. E Velázquez ha deciso di mettere il dio del vino e della passione tra semplici contadini, malconcia e malconcio dalla vita, in abiti semplici e con facce stagionate.
Il suo Bacco è biancastro, un po 'sciolto. Per gli standard odierni, il suo corpo può essere chiamato un piccolo "nuotatore", ma il satiro dietro di lui è muscoloso e scuro. Contrapponendoli, Velázquez mostra di essere un grande maestro del suo lavoro (e del corpo di un altro): può trasmettere sia gli angoli complessi, sia le varie pose, e il distinto "stato di aggregazione" della carne umana.

Bacchus Velázquez è seduto su un barile di vino - questo è il suo trono. La sua nudità è ricoperta da pieghe di tessuto di colori "reali" - bianco e viola. Sulla sua testa c'è una corona di foglie d'uva, e lo stesso Bacco incorona uno dei suoi ammiratori particolarmente ardenti, noto nel campo del bere e della dissolutezza, con la stessa ghirlanda d'uva. I contadini arrivarono alla divinità con la richiesta di facilitare la loro vita dura. E Bacco diede loro del vino - il modo più conveniente per dimenticare i dispiaceri e i dolori.

La grande ciotola piatta nelle mani del personaggio centrale (che indossa un cappello) è scritta in modo realistico. Sembra che guardando la superficie lucida del vino, puoi sentire la sua freschezza e il suo sapore aspro. L'aspetto del delizioso ubriacone è diretto verso di noi. Sorride così a modo suo e a modo suo che letteralmente "disegna" lo spettatore nello spazio dell'immagine, chiedendo di condividere il suo divertimento e bere con lui.

Postato da Anna Ieri
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