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Ballerini blu
Edgar Degas • Pittura, 1898, 65×65 cm
Descrizione del quadro «Ballerini blu»
Degas ha chiesto molto di non fare discorsi quando è morto. E se qualcuno vuole davvero dire qualcosa di molto semplice. Per esempio "Era molto appassionato di disegno". E questo è vero. Se qualcosa è veramente preoccupato per Edgar Degas e per tutta la sua vita, allora questa è la ricerca dell'immagine esatta per trasmettere gesti e movimenti. Stava cercando delle strane prospettive, spostato il punto di vista, allineato le sue modelle in pose terribilmente scomode e contorte - più difficile era il compito di disegno, più l'eccitazione che Degas ci prendeva.
E, naturalmente, il balletto ha chiesto al disegnatore Degas enigmi di maggiore complessità: pose complesse, corpi flessibili, intricate prospettive teatrali, luce brillante e possibilità di scegliere un angolo dal quale nessun artista ha mai scritto persone prima.
"Ballerini blu" sono stati dipinti in un momento in cui l'artista, che ha sofferto di distacco della retina e nascosto gli occhi dalla luce del sole, aveva già visto molto poco. Ci vorranno altri 6 anni - e smetterà di scrivere del tutto, scolpirà incerato, schiacciare e scolpire tutti quegli stessi ballerini in pose immaginarie e cavalli in movimento.
Ballerini e studenti di scuole coreografiche arrivarono a Edgar Degas nello studio. Crea dozzine di schizzi, poi raccoglie questi schizzi in una composizione pensata, matematicamente accurata ed equilibrata. L'effetto preferito dell'artista sul telaio fotografico casuale era infatti il risultato di un enorme lavoro preliminare e di un calcolo. "Tutto ciò che faccio, - ha parlato Degas, - Ho imparato dai vecchi maestri. Io stesso non so nulla di ispirazione, né di spontaneità, né di temperamento ".
Non ha mai scritto prima ballerine e famosi ballerini con grandi nomi. I volti delle sue ballerine non parlavano nemmeno dei contemporanei dell'artista - sono tutti ballerini di ballo o giovani studentesse che devono solo salire sul palco e per i quali non è assolutamente importante avere un ritratto formale, piantarlo nel salotto e ascoltare infiniti complimenti.
Gli storici dell'arte in particolare individuano i "Blue Dancers" dell'intero ciclo di balletto di Edgar Degas. Non riconoscendo nel proprio lavoro né ispirazione né temperamento, Degas era chiaramente ingiusto con se stesso. Perché "Blue Dancers" da solo è sufficiente per parlare di temperamento e talento. Questo pastello ricorda i soliti schizzi di artisti, quando su un foglio sono rappresentati schematicamente e frammentariamente un modello da diverse angolazioni. C'è la sensazione che questa sia la stessa ragazza, vorticosa e preoccupante prima di salire sul palco. E questa irrequieta cerchia di preparativi restituisce al balletto la solennità e la festa che Degas ha sempre deliberatamente escluso dai suoi lavori di balletto, rivolgendosi al lavoro quotidiano ed estenuante dei ballerini dietro le quinte. Queste ragazze (o una) sembrano eseguire una danza rituale aggraziata, non meno festosa e perfetta di quella che balleranno al pubblico un minuto dopo.
Autore: Anna Sidelnikova
E, naturalmente, il balletto ha chiesto al disegnatore Degas enigmi di maggiore complessità: pose complesse, corpi flessibili, intricate prospettive teatrali, luce brillante e possibilità di scegliere un angolo dal quale nessun artista ha mai scritto persone prima.
"Ballerini blu" sono stati dipinti in un momento in cui l'artista, che ha sofferto di distacco della retina e nascosto gli occhi dalla luce del sole, aveva già visto molto poco. Ci vorranno altri 6 anni - e smetterà di scrivere del tutto, scolpirà incerato, schiacciare e scolpire tutti quegli stessi ballerini in pose immaginarie e cavalli in movimento.
Ballerini e studenti di scuole coreografiche arrivarono a Edgar Degas nello studio. Crea dozzine di schizzi, poi raccoglie questi schizzi in una composizione pensata, matematicamente accurata ed equilibrata. L'effetto preferito dell'artista sul telaio fotografico casuale era infatti il risultato di un enorme lavoro preliminare e di un calcolo. "Tutto ciò che faccio, - ha parlato Degas, - Ho imparato dai vecchi maestri. Io stesso non so nulla di ispirazione, né di spontaneità, né di temperamento ".
Non ha mai scritto prima ballerine e famosi ballerini con grandi nomi. I volti delle sue ballerine non parlavano nemmeno dei contemporanei dell'artista - sono tutti ballerini di ballo o giovani studentesse che devono solo salire sul palco e per i quali non è assolutamente importante avere un ritratto formale, piantarlo nel salotto e ascoltare infiniti complimenti.
Gli storici dell'arte in particolare individuano i "Blue Dancers" dell'intero ciclo di balletto di Edgar Degas. Non riconoscendo nel proprio lavoro né ispirazione né temperamento, Degas era chiaramente ingiusto con se stesso. Perché "Blue Dancers" da solo è sufficiente per parlare di temperamento e talento. Questo pastello ricorda i soliti schizzi di artisti, quando su un foglio sono rappresentati schematicamente e frammentariamente un modello da diverse angolazioni. C'è la sensazione che questa sia la stessa ragazza, vorticosa e preoccupante prima di salire sul palco. E questa irrequieta cerchia di preparativi restituisce al balletto la solennità e la festa che Degas ha sempre deliberatamente escluso dai suoi lavori di balletto, rivolgendosi al lavoro quotidiano ed estenuante dei ballerini dietro le quinte. Queste ragazze (o una) sembrano eseguire una danza rituale aggraziata, non meno festosa e perfetta di quella che balleranno al pubblico un minuto dopo.
Autore: Anna Sidelnikova
