trittico
"La tentazione di Sant'Antonio" conservato nella più grande galleria in Portogallo - il Museo Nazionale di Arte Antica di Lisbona. Questa è una delle opere più importanti, che riflette la visione del mondo di Bosch. Con la sua passione innata, l'artista crea un'immagine impressionante della lotta dell'uomo contro il male, la tentazione, il peccato e il diavolo stesso. Sant'Antonio, dal punto di vista di molti esperti di Bosch, risulta essere non solo una personificazione della lotta di un cristiano con numerose prove che cadono nel suo destino, ma anche una proiezione del sé stesso dell'artista.
Nell'ultimo terzo della sua vita, Bosch torna a guardare l'immagine di Sant'Antonio. Lo scrive più spesso di qualsiasi altro santo. Lavoro precedente
"La tentazione di sv. Anthony (1490s)presentato al Prado (i veri ricercatori olandesi, nonostante l'attribuzione stabilita, credono che il quadro non sia stato scritto da Bosch, ma dai suoi seguaci sconosciuti negli anni Trenta e Quaranta). Nella Galleria d'arte di Berlino puoi vedere
disegno sullo stesso argomentopresumibilmente di proprietà di Bosch. Ci sono diversi esempi di disegni nel Louvre (
1.
2). Inizio del 2016
ha fatto scalpore: piccolo (38 per 26 cm)
dipinto "La tentazione di sv. Antonia "dal Nelson-Atkins Museum of Art di Kansas City era di alto rango: prima era considerato un'imitazione, ma ora ci sono ragioni scientifiche per considerarlo un originale di Bosch.
Per un tale interesse per la personalità di Anthony ci devono essere ragioni personali. E Bosch li aveva senza dubbio: Antonis era chiamato suo padre, e la chiesa di famiglia van Akenov (questo era il vero nome dell'artista) nella città di 's-Hertogenbosch prende il nome da Sant'Antonio.
Come il resto dei trittici di Bosch,
porte esterne nella "Tentazione di Sant'Antonio" sono realizzati in tecnica monocroma grizayli. L'ala sinistra fu chiamata
"Prendendo Cristo in custodia nel giardino di Gesfiman", Giusto -
"Portare la croce". Gli episodi del Vangelo sono scritti sullo sfondo del tradizionale paesaggio olandese per Bosch con rocce, alberi solitari, cielo alto e piani lontani accuratamente disposti.
Perché la biografia pittorica di Sant'Antonio, che lo spettatore vede quando vengono aperte le imposte del trittico, è preceduta da scene della vita terrena di Gesù? Perché per Sant'Antonio (e, idealmente, per ogni cristiano), Cristo è la misura di tutte le cose. Tutto ciò che Sant'Antonio subirà nel trittico sarà condizionato dalla fede in Cristo e devoto a Lui.
"Dio ha sopportato - e ci ha detto", in sintesi, l'idea centrale del trittico. Così, le porte esterne mostrano l'assoluto celeste e le porte interne mostrano la complessa storia della terra che segue questo assoluto.
Fonti di trama
Sant'Antonio (è anche chiamato Antonio il Grande e Rev. Anthony) è un asceta e sacerdote cristiano egizio del III-IV secolo d.C. Si ritiene che il monachesimo eremita inizi con lui. Apparentemente, Bosch prende la "Vita di St. Anthony ", scritto da Atanasio il Grande, che racconta come Anthony si ritirò in un deserto in giovanissimi anni per dedicarsi all'ascetismo e alle preghiere cristiane. Nel 1478, la patria di Bosch nei Paesi Bassi produsse la traduzione della Leggenda aurea di Jacob Varaginsky, un'opera più popolare nel Medioevo, ricca di dettagli colorati delle vite di vari santi. Particolarmente vividamente, Jacob ha descritto le tentazioni di Sant'Antonio in cielo e sulla terra. Senza dubbio Bosch aveva familiarità con questo libro.
I discendenti raggiunsero le opere di Antonio il Grande stesso. Fondamentalmente sono gli insegnamenti dei monaci e le regole della vita. Anthony appartiene all'aforisma
"Chi non ha tentato non andrà in paradiso. Togliti la tentazione e nessuno sarà salvato. ". Queste parole del devoto sono la migliore epigrafe per il trittico di Hieronymus Bosch.
Ala sinistraNella vita di Antonio si racconta come Satana, irritato dalla straordinaria pietà del santo, mandi su di lui una legione di demoni. I demoni afferrarono il santo che stava pregando nella grotta e lo torturarono fino a quando il monaco cadde morto. In fondo
battente sinistroda Bosch, vediamo come tre amici in abiti caratteristici dell'ordine monastico di antoni portino il santo esausto sotto le sue braccia - all'ultimo momento riuscirono a strapparlo dal potere dei demoni. A proposito, secondo alcuni ricercatori, in una di quelle persone che sostengono Anthony, puoi scoprire lui stesso l'artista.
Tutto questo gruppo figurato cammina su un fragile ponte di assi marce. Nelle altre opere di Bosch (ad esempio, in
"Figlio prodigo"dal museo di Rotterdam) il ponte è un simbolo delle vicissitudini della vita umana. I demoni sono nascosti sotto il ponte. Uno di loro sta portando avanti una specie di corrispondenza - forse sta tramando un complotto o facendo una denuncia. Esteriormente, sembra Alessandro VI, che fu il Papa dal 1492 al 1503 e considerato da molti l'Anticristo. Bosch ha ripetutamente criticato la chiesa per la licenziosità (
"La nave dei matti" et al.), ma per la prima volta mostra il capo dei cattolici come un demone.
Su entrambi i lati dello pseudo-papa ci sono i demoni-uccelli. Il grande airone, in piedi su un uovo, divora i suoi pulcini appena generati. Ritorno di uccelli
"Ripete il colore e la forma del copricapo" papà "- disse Linda Harris - è ovvio che questo è un altro "complimento" alla Chiesa cattolica romana ".
Un altro demone nella forma di un uccello è vestito con un cardinale rosso sotan, e c'è un imbuto sulla sua testa
"Rimozione della pietra di stupidità"), a quanto pare simboleggiando l'impostura e la profanazione della verità. Questo chierico demone sta pattinando. Forse è così che l'artista indica la sua origine: nelle idee medievali sulla struttura del mondo sotterraneo (riflesso, in particolare, nella Divina Commedia di Dante), il cerchio inferiore dell'inferno è il lago ghiacciato Cocyte. La parola "pigrizia" è scritta sul foglio di carta nella chiave, in modo che i pattini possano anche personificare l'ozio.
Nel mezzo dell'ala sinistra c'è una capanna, formata dai corpi di un gigante congiunto e una collina coperta di verde. La gamba sinistra di una persona è fasciata, il che dovrebbe simboleggiare il peccato della lussuria. Il corpo stesso forma un bordello da se stesso, nella finestra di cui si può vedere una donna. L'entrata della capanna si trova proprio tra le gambe del gigante. Diversi demoni in abiti da chiesa vengono mandati lì. Questa allegoria di Bosch è completamente trasparente.
Sul bordo sinistro della fascia ci sono due demoni più sintetizzati, uno dei quali è un pesce su ruote e con una coda di scorpione (il pesce è un simbolo cristiano del battesimo). Sul dorso è la guglia della cattedrale. Il pesce grosso sta cercando di ingoiare pesci più piccoli. Forse ci sono "fusioni e acquisizioni" della chiesa criptata o la lotta della chiesa ufficiale con le eresie.
Il terzo superiore della fascia è dedicato alla tentazione di Anthony nel cielo. Demoni che hanno preso la forma di bestie e pesci mostruosi,
tormentare il santoche non esce dallo stato meditativo e non cessa di offrire preghiere al cielo.
Ala destratema
trittico ala destrasono le tentazioni carnali a cui il diavolo sottopone Sant'Antonio santo.
Il peccato di gola è incarnato in un pasto osceno, dove
la base del tavolo è formata da corpi umani nudi. L'entourage (un lanciatore o un vasino, messo su invece delle scarpe, un trovatore con uno strano strumento musicale) ricorda
"Giardino dei piaceri terreni". A destra c'è una pancia che perde - un ventre umano con le gambe in un berretto rosso, trafitto da un grosso pugnale.
Sulla tentazione della peccaminosità del dilettantismo (adulterio), la letteratura vivente riporta che dopo il tormento di Anthony sulla terra e in cielo, il diavolo gli apparve nell'aspetto di una donna. Il santo incontrò una bellissima regina quando fece il bagno in un fiume. Ha attratto Anthony con la sua generosità e generosità e ha portato il santo, accecato dalla sua pietà, nella sua capitale. Volare su pesci demoniaci su edifici urbani, torri e un mulino mostra il momento più pericoloso in cui Anthony sta per cedere alla tentazione. Il santo si rese conto con chi aveva a che fare, solo quando la regina cercò di sedurlo. Bosch l'ha
in piedi nudo nell'acquasotto un albero con rami secchi e irti circondati da demoni, cortigiani, che gli coprivano la mano "luogo vergognoso". (Una storia simile che Bosch ha sviluppato e in un lavoro mal conservato
"Santi eremiti").
Un altro promemoria del diavolo è un drago che nuota sulla scia del fiume. È affrontato da una piccola figura umana con un bastone o un luccio in mano. Visto che vediamo la stessa arma nelle mani di Anthony stesso in primo piano, si può concludere che nel fiume Bosch dipinse il duello del santo eremita con Satana.
Parte centraleil
parte centrale del tritticola concentrazione di mostri per centimetro quadrato raggiunge il suo apogeo.
"Con tutta la ricchezza della finzione che mostra il complesso aspetto dei vari demoni che si aggirano intorno al santo, Bosch ha superato se stesso"- sicuramente Walter Bosing, autore del libro "Hieronymus Bosch. Tra l'inferno e il paradiso. "
Più vicino a sinistra, un ceppo di legno biancastro si trasforma nel busto e nelle braccia di una donna con un cappuccio alto e appuntito, il cui corpo si trasforma in una coda squamosa di lucertola. Tenendo in braccio un bambino, la donna siede solennemente
su un ratto gigantesco. Un lanciatore su zampe di cavallo porta uno strano demone con un cardo in testa sul dorso (il cardo è un simbolo del peccato originale). Appena sotto il fiume galleggia, le braccia si diffondono, una persona che è
all'interno di un pesce traslucido. Guardando a sinistra, troviamo un demone con un teschio di cavallo che suona un liuto e seduto su un'oca con la testa di pecora, ma con scarpe umane. Spiriti oscuri sotto forma di uccelli, persone e animali
eruttare da una bacca rossa gigante- il tradizionale simbolo del vizio. Sopra di lei, un altro mostro albero guida le briglie
strano ibrido di dragoi cavalli e un uccello arrosto, in avanti, sono trottatori di cane-armadilli, un pezhegolovets con un gufo (simbolo dell'oscurità e un uccello del diavolo) sulla testa.
Nessuno degli elementi terreni di Bosch è libero da mostri. I demoni pullulano di acqua, terra e cieli. Dove stanno andando queste orde di diavoli? Ovviamente, la "destinazione" per tutti loro è la tomba in rovina al centro della composizione. Al suo interno è sigillata l'apparizione di Cristo, che indica la sua stessa crocifissione.
Eresia, magia, alchimia - i segni di tutti questi fenomeni si trovano nella parte centrale del trittico. Una massa diabolica si gioca intorno al ginocchio di Antonio. Una donna in un intricato copricapo tira una coppa di comunione a una suora. Vicino al tavolo, i giocatori lanciano i dadi, tentando il destino. Streghe si librano nell'aria, un villaggio incendiato brucia nelle profondità dell'immagine. A proposito, il trasferimento degli effetti luminosi in questo lavoro dà a Bosch un vero innovatore.
"Lo schema dei colori è così armonioso e ricco, - scrive Walter Bosing, -
che tutte queste immagini mutevoli, anche le più disgustose sono visivamente belle: il trittico è tra le opere di Bosch che sono state conservate meglio di tutte e la recente radura ha rivelato tutta la ricchezza coloristica di questa immagine, dove i toni rossi e verdi si alternano alla transizione blu-verde finemente modulata e marrone ".
La figura di Sant'Antonio si trova all'incrocio delle diagonali dell'immagine. Allontanandosi da tutto ciò che sta accadendo intorno, guarda lo spettatore e lo benedice. Il gesto di Antonio ripete il gesto di Cristo in piedi nelle vicinanze. Uno sguardo calmo e rassicurante avvicina Anthony a Cristo nei dipinti di Bosch.
"Portare la croce"(Madrid) e
"Incoronazione con una corona di spine"(Londra). E mostra che il santo è risoluto nella sua scelta, nonostante tutte le macchinazioni del diavolo.
Se le porte laterali mostravano Anthony nei momenti di tormento e tentazione, la parte centrale del trittico segna il suo trionfo.
Postato da Anna Ieri