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Suprematismo (croce bianca)
Kazimir Malevich • Pittura, 1927, 88×68 cm
Descrizione del quadro «Suprematismo (croce bianca)»
Nel 1918, in una lettera a Natan Pevzner, Kazimir Malevich dichiarò: "Saremo tutti crocifissi. Ho già preparato la mia croce. L'ho visto con sicurezza nei miei dipinti ".. La croce è considerata una delle tre figure suprematiche principali e l'artista nelle sue opere lo usatanto spesso quanto piazzae un cerchio. Ma Malevich poteva sapere che il suo lavoro "Suprematismo (croce bianca)" un giorno stesso diventerà oggetto di una sorta di "penalità" artistica?
Vale la pena iniziare dal fatto che la Croce Bianca fu uno dei dipinti che Kazimir Severinovich portò alla sua mostra a Berlino nel 1927. Fino al 1958, fu tenuto nella famiglia di Hugo Hering, dopo di che fu venduto al Museo della città di Amsterdam (Stedelek). La tela fu al centro dello scandalo il 4 gennaio 1997, quando un artista di Mosca, un cittadino israeliano Alexander Brener, dipinse su di esso un simbolo del dollaro con una vernice spray verde. Quindi, Brener, nelle sue parole, in primo luogo, ha creato una nuova opera artistica, e in secondo luogo, ha protestato contro la commercializzazione dell'arte. Non è stata la prima azione del genere dell'artista scioccante. Poco prima dell'incidente allo Stedelek Brener Museum, ha distrutto il lavoro dell'artista cinese Venda Gu, creato da capelli umani, alla mostra Interpol a Stoccolma. E se poi giornalisti e critici d'arte considerassero questo oltraggioso gesto di Brener come "estremismo e anarchismo", si può immaginare quale tipo di rumore sia sorto intorno all'opera distrutta di Malevich. E lei, al tempo in cui si svolse il processo contro il Brener, fu davvero considerata irrimediabilmente viziata: particelle di vernice verde penetrarono nelle fessure della tela, ei restauratori quasi rinunciarono a cercare di ripristinare l'aspetto originale della Croce Bianca.
Alla fine, la foto è stata restaurata, il lavoro è costato al museo $ 10.000. Più precisamente, non al museo, ma ad Alexander Brener, che la corte ha ordinato di pagare per il restauro della tela. Inoltre, Brener è stato condannato a cinque mesi di carcere, cinque mesi di libertà vigilata, ed è stato bandito dall'apparire nel Museo di Amsterdam per due anni. Da allora, l'artista scioccante ha quasi smesso di organizzare tutti i tipi di azioni e spettacoli e si è concentrato sulla letteratura. Il suo ultimo libro, intitolato The Lives of the Murdered Artists, è stato pubblicato nel 2016.
Nel 1917-18, nel lavoro di Malevich, ci fu un periodo bianco: scrisse diversi lavori che componevano la serie condizionale "Bianco su bianco". Tre dei quattro dipinti sono conservati nel Museo Stedelek, e il quarto è quadrato bianco su sfondo bianco- al MoMA di New York. Essendo un'apoteosi dell'irrilevanza, appartengono tutti alle opere più famose, riconoscibili e iconiche di Malevich. Joseph Brodsky ricorda il bianco su bianco di Malevich come qualcosa che non richiede chiarimenti:
... A febbraio, più tardi, meno mercurio.
Cioè, più tempo, più freddo. Le stelle
come un termometro rotto: ogni metro quadrato
le notti sono disseminate di loro, come al saluto.
Nel pomeriggio, quando il cielo è un po 'come la calce,
Lo stesso Casimir non li avrebbe notati
i bianchi su bianco. Ecco perché invisibile
angeli ... (Eclogue Fourth, 1980)
"Il suprematismo raggiunse la sua ultima tappa nel 1918. Malevich fu un artista coraggioso, camminando fino alla fine sul sentiero scelto: alla terza tappasuprematismo (i primi due sono forme primarie elementari come il rossoe neroquadrati e figure multiple composizioni suprematiche- Arthive)da lui andato e colore. Verso la metà del 1918 apparvero tele bianche su bianche, dove le forme bianche si scioglievano in un bianco senza fondo., - scrive uno dei più grandi ricercatori del lavoro di Malevich, Alexander Shatskikh.
Per descrivere il significato di questo colore bianco, l'intera esperienza precedente dell'umanità, che tratta il bianco nella gamma che va dall'innocenza al dolore, non è adatta. Malevich cancella il piano dell'immagine da qualsiasi significato per manifestare l'essenza. "La natura è nascosta nell'infinità e nella versatilità e non si rivela nelle cose, nelle sue manifestazioni non ha né linguaggio né forma, è infinita e immensa, - ha scritto l'artista nell'articolo "God will not throw" (1922). - Il miracolo della natura è che in un piccolo granello è tutto, eppure non abbraccia tutto. La persona che detiene il grano tiene l'universo e allo stesso tempo non può vederlo nonostante l'ovvia origine di quest'ultimo e la "giustificazione scientifica". Hai bisogno di questo piccolo seme per scatenare per aprire l'intero universo ". Suprematismo di Malevich - questa è un'operazione speciale per dipingere "per rilassarsi". E nei dipinti della serie "bianco su bianco" l'artista si avvicina al suo obiettivo: la domanda "come capire questo?" inappropriato per i dipinti bianchi di Malevich - guardandoli vede l'Universo di fronte a lui.
Autore: Evgeny Sidelnikov
Vale la pena iniziare dal fatto che la Croce Bianca fu uno dei dipinti che Kazimir Severinovich portò alla sua mostra a Berlino nel 1927. Fino al 1958, fu tenuto nella famiglia di Hugo Hering, dopo di che fu venduto al Museo della città di Amsterdam (Stedelek). La tela fu al centro dello scandalo il 4 gennaio 1997, quando un artista di Mosca, un cittadino israeliano Alexander Brener, dipinse su di esso un simbolo del dollaro con una vernice spray verde. Quindi, Brener, nelle sue parole, in primo luogo, ha creato una nuova opera artistica, e in secondo luogo, ha protestato contro la commercializzazione dell'arte. Non è stata la prima azione del genere dell'artista scioccante. Poco prima dell'incidente allo Stedelek Brener Museum, ha distrutto il lavoro dell'artista cinese Venda Gu, creato da capelli umani, alla mostra Interpol a Stoccolma. E se poi giornalisti e critici d'arte considerassero questo oltraggioso gesto di Brener come "estremismo e anarchismo", si può immaginare quale tipo di rumore sia sorto intorno all'opera distrutta di Malevich. E lei, al tempo in cui si svolse il processo contro il Brener, fu davvero considerata irrimediabilmente viziata: particelle di vernice verde penetrarono nelle fessure della tela, ei restauratori quasi rinunciarono a cercare di ripristinare l'aspetto originale della Croce Bianca.
Alla fine, la foto è stata restaurata, il lavoro è costato al museo $ 10.000. Più precisamente, non al museo, ma ad Alexander Brener, che la corte ha ordinato di pagare per il restauro della tela. Inoltre, Brener è stato condannato a cinque mesi di carcere, cinque mesi di libertà vigilata, ed è stato bandito dall'apparire nel Museo di Amsterdam per due anni. Da allora, l'artista scioccante ha quasi smesso di organizzare tutti i tipi di azioni e spettacoli e si è concentrato sulla letteratura. Il suo ultimo libro, intitolato The Lives of the Murdered Artists, è stato pubblicato nel 2016.
Nel 1917-18, nel lavoro di Malevich, ci fu un periodo bianco: scrisse diversi lavori che componevano la serie condizionale "Bianco su bianco". Tre dei quattro dipinti sono conservati nel Museo Stedelek, e il quarto è quadrato bianco su sfondo bianco- al MoMA di New York. Essendo un'apoteosi dell'irrilevanza, appartengono tutti alle opere più famose, riconoscibili e iconiche di Malevich. Joseph Brodsky ricorda il bianco su bianco di Malevich come qualcosa che non richiede chiarimenti:
... A febbraio, più tardi, meno mercurio.
Cioè, più tempo, più freddo. Le stelle
come un termometro rotto: ogni metro quadrato
le notti sono disseminate di loro, come al saluto.
Nel pomeriggio, quando il cielo è un po 'come la calce,
Lo stesso Casimir non li avrebbe notati
i bianchi su bianco. Ecco perché invisibile
angeli ... (Eclogue Fourth, 1980)
"Il suprematismo raggiunse la sua ultima tappa nel 1918. Malevich fu un artista coraggioso, camminando fino alla fine sul sentiero scelto: alla terza tappasuprematismo (i primi due sono forme primarie elementari come il rossoe neroquadrati e figure multiple composizioni suprematiche- Arthive)da lui andato e colore. Verso la metà del 1918 apparvero tele bianche su bianche, dove le forme bianche si scioglievano in un bianco senza fondo., - scrive uno dei più grandi ricercatori del lavoro di Malevich, Alexander Shatskikh.
Per descrivere il significato di questo colore bianco, l'intera esperienza precedente dell'umanità, che tratta il bianco nella gamma che va dall'innocenza al dolore, non è adatta. Malevich cancella il piano dell'immagine da qualsiasi significato per manifestare l'essenza. "La natura è nascosta nell'infinità e nella versatilità e non si rivela nelle cose, nelle sue manifestazioni non ha né linguaggio né forma, è infinita e immensa, - ha scritto l'artista nell'articolo "God will not throw" (1922). - Il miracolo della natura è che in un piccolo granello è tutto, eppure non abbraccia tutto. La persona che detiene il grano tiene l'universo e allo stesso tempo non può vederlo nonostante l'ovvia origine di quest'ultimo e la "giustificazione scientifica". Hai bisogno di questo piccolo seme per scatenare per aprire l'intero universo ". Suprematismo di Malevich - questa è un'operazione speciale per dipingere "per rilassarsi". E nei dipinti della serie "bianco su bianco" l'artista si avvicina al suo obiettivo: la domanda "come capire questo?" inappropriato per i dipinti bianchi di Malevich - guardandoli vede l'Universo di fronte a lui.
Autore: Evgeny Sidelnikov
