Descrizione del quadro «Ritratto di Ambroise Vollard»
Ambroise Vollardè stato uno dei più grandi mercanti d'arte del XX secolo, in diversi anni, ha sostenuto Cezanne, Van Gogh, Renoir, Gauguin e Matisse. Picasso è finito sotto la sua "ala" dopo che l'artista si è trasferito a Parigi e ha iniziato a lavorare qui. Vollar era impegnato nella vendita di dipinti
"Blue"e
"Pink"periodi, ma piuttosto scettico e diffidente nei confronti delle opere cubiste di Picasso. Più tardi, quando l'artista tornò alla pittura figurativa, il mercante d'arte gli fece un'offerta molto allettante. In cambio di numerosi dipinti di Renoir e Cézanne, l'artista ha realizzato 100 incisioni, per lo più mitologicamente erotiche, unite nella cosiddetta "Suite Vollard". Il lavoro su di loro ha portato a Picasso sette anni e fu completato nel 1937, altri due anni ci sono voluti per stampare 230 copie complete della serie. Tuttavia, nel 1939, Vollar morì in un incidente automobilistico, e l'inizio della seconda guerra mondiale posticipò l'uscita definitiva della "suite" per altri dieci anni.
Picasso una volta disse:
"Nessuna delle donne più belle che siano mai vissute in questo mondo è stata dipinta tanto spesso quanto Vollard. I suoi ritratti sono stati dipinti Cezanne, Renoir (1. 2), Ruo, Bonnard (1. 2) ... Ma il mio ritratto cubista è il migliore ". Con questa affermazione sicura di sé, l'artista adulava non solo se stesso, ma anche Vollar. Alcuni critici d'arte credono che il modo in cui Picasso interpreta un mercante d'arte implica che Vollard abbia una mente straordinaria, che lo rende parte di un gruppo elitario che comprende il cubismo. L'enorme testa dell'eroe dell'immagine sembra un uovo rotto, ripetutamente ripetuto, composto da numerosi frammenti, si erge sopra il corpo con una cupola enorme. Solo una testa del genere, secondo la visione di Picasso, è in grado di accogliere l'eccezionale cervello di Vollard.
"Ritratto di Ambroise Vollard" ricorda una monumentale struttura architettonica fatta di frammenti eterogenei di forma irregolare. Questo effetto è migliorato dal colore di sfondo del dipinto. Lo stesso Vollard, imprigionato in questo stretto spazio "di pietra" e al tempo stesso parte di esso, è raffigurato nell'immagine di un dio onnipotente calmo e pacifico.
Autore: Evgeny Sidelnikov