Giocatori in carte

Ciao nel 2015 è un dipinto di Paul Gauguin "Quando è il matrimonio?"non è stato venduto per 300 milioni di dollariqueste "Giocatori di carte" Cézanne rimase il dipinto più costoso del mondo mai offerto in vendita nel secolo scorso e mezzo. L'immagine è stata acquistata nel 2011 dall'emiro del Qatar per la sua collezione privata (per 250 milioni).

A differenza di molti dei suoi colleghi artisti che dubitano del valore delle sue opere, Cézanne periodicamente ha sentito chiaramente, e talvolta ha dichiarato ad alta voce, che era un genio e che i suoi dipinti avrebbero cominciato a essere compresi molto presto dopo la sua morte. Persino gli amici, i futuri artisti impressionisti che organizzarono le loro mostre rivoluzionarie, avevano paura della selvaggia pittura di Cézanne. I critici e senza Cézanne li disprezzavano tutti indiscriminatamente, e con Cézanne gli eventi che stavano facendo erano evidenti e eccessivamente provocatori.

Gli storici dell'arte trovano in questa serie di 5 dipinti, molti significati filosofici e simbolici non confermati. Ci sono stati tentativi di considerare l'allegoria della battaglia pittorica, dalla quale Cezanne è emerso vittorioso, c'erano variazioni sulle carte del destino e la scelta che una persona fa delle possibilità offerte a lui per scelta. Gli appassionati di sottintesi psicologici videro nella trama l'opposizione tra Paul e suo padre, che continuò fino alla morte del vecchio, ei cubisti, che dichiararono Cézanne come il loro predecessore, sostenevano che queste figure non erano più profonde che nella natura morta, che tutta la pittura non è altro che "Cilindro, sfera e cono". Ma è improbabile che Cezanne sia così semplice - si interesserebbe solo alle forme, non lascerà l'officina e ordinerà un chilo di mele per una settimana.

In effetti, l'artista potrebbe avere in mente tutti questi significati, o nessuno - molto più importante è la potenziale sfida per lo spettatore: connettersi alla creazione di significati, creare e sforzare, capire.

Con maggiore certezza, si può presumere che Cezanne fosse particolarmente attratto dal processo di gioco: intenso confronto e lavoro spirituale con completa immobilità. Fu per questo che Paolo amò le montagne e le mele - per l'immobilità. Si trattava di persone di quel tipo che sognava, perdendo la pazienza quando la moglie stanca della ventesima seduta di posa la posò, improvvisamente si agitò e rovinò tutto. Sognò che le persone erano come le mele. E finalmente lasciando la rumorosa e vivace Parigi nella tenuta del padre di Zha de Buffan, ha trovato le sue mele. I contadini locali, il giardiniere, le cameriere, sapevano essere veramente immobili e concentrati, vivevano in modo misurato e ponderato, nello stesso ritmo con la natura, con il sole.

Lavorando su una serie di oltre cinque anni, Cezanne ha iniziato con una grande tela di due metri e una composizione a più figure (1), nella seconda immagine ho ridotto il numero di cifre a quattro (2), e sugli altri ha lasciato solo la cosa più importante: due rivali, una bottiglia sulla quale probabilmente giocano, un tavolo e delle carte. Niente di superfluo e di distrazione, nulla di transitorio e di momentaneo. Solo l'eterno.

Autore: Anna Sidelnikova