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Terreno forestale
Rachelle Ruysch • Pittura, 1687, 47×40 cm
Descrizione del quadro «Terreno forestale»
immagine "Terra nella foresta" Rachelle Ruysch ha scritto all'età di 23 anni. Era una giovane artista, di fronte - alcuni anni di fanciullezza, che Ruysch dedicherà alla pittura (si sposerà a 29 anni, darà alla luce 10 bambini). Dietro - 5 anni di studio con un artista leggendario Willem van Aalstche è riuscito a condividere con lei i suoi principali segreti: come scrivere fiori volumetrici, trame realistiche e rendere la composizione divertente.
La tela è realizzata nello stile di Sottobosko (sottobosco), come lo chiamavano gli italiani, tra gli olandesi è il bosstilleven (foresta still life). Questa è l'immagine di un pezzo di terra con piante, piccoli animali e un angolo del paesaggio, così che non c'è dubbio che sta accadendo "in natura". Le foto di questo genere sono sempre buie, perché, secondo le sue leggi, si supponeva che la sera e il crepuscolo fossero dipinti. Un altro segreto di queste tele - per maggiore sicurezza quando si scrive muschio, usato muschio vivo, che è stato immerso nella pittura e applicato alla tela.
L'antenato di questo genere in Olanda considera l'amico di van Aalst - Otto Marceus van Scrik. Anche lui potrebbe diventare un insegnante di Ruysch, ma è morto, senza aver acquisito il futuro Minerva da Amsterdam come studente.
Il dipinto "Terra nella foresta" è un eccellente esempio di natura morta di foresta. Le condizioni (oscure e c'è un pezzo del paesaggio) sono soddisfatte e allo stesso tempo è visibile la scrittura dell'autore. I fiori sono raffigurati in modo plausibile, la loro disposizione sulla tela è una composizione complessa, le piante "non pongono" - sono scritte in modo caotico e naturale.
Fino al 1716 circa, Rachel Ruys dipinse spesso in questo genere (1. 2). Ma nel tempo, l'artista ha sviluppato il suo stile - bouquet intricati su uno sfondo scuro, amato da molti collezionisti. Durante la vita di Ryuish, era impossibile comprarle solo un'immagine: era necessario effettuare un ordine con un agente un anno prima e aspettare pazientemente.
Autore: Alexandra Berezhnaya
La tela è realizzata nello stile di Sottobosko (sottobosco), come lo chiamavano gli italiani, tra gli olandesi è il bosstilleven (foresta still life). Questa è l'immagine di un pezzo di terra con piante, piccoli animali e un angolo del paesaggio, così che non c'è dubbio che sta accadendo "in natura". Le foto di questo genere sono sempre buie, perché, secondo le sue leggi, si supponeva che la sera e il crepuscolo fossero dipinti. Un altro segreto di queste tele - per maggiore sicurezza quando si scrive muschio, usato muschio vivo, che è stato immerso nella pittura e applicato alla tela.
L'antenato di questo genere in Olanda considera l'amico di van Aalst - Otto Marceus van Scrik. Anche lui potrebbe diventare un insegnante di Ruysch, ma è morto, senza aver acquisito il futuro Minerva da Amsterdam come studente.
Il dipinto "Terra nella foresta" è un eccellente esempio di natura morta di foresta. Le condizioni (oscure e c'è un pezzo del paesaggio) sono soddisfatte e allo stesso tempo è visibile la scrittura dell'autore. I fiori sono raffigurati in modo plausibile, la loro disposizione sulla tela è una composizione complessa, le piante "non pongono" - sono scritte in modo caotico e naturale.
Fino al 1716 circa, Rachel Ruys dipinse spesso in questo genere (1. 2). Ma nel tempo, l'artista ha sviluppato il suo stile - bouquet intricati su uno sfondo scuro, amato da molti collezionisti. Durante la vita di Ryuish, era impossibile comprarle solo un'immagine: era necessario effettuare un ordine con un agente un anno prima e aspettare pazientemente.
Autore: Alexandra Berezhnaya
