Figlio prodigo in una taverna (Autoritratto con Saskia in ginocchio)

Per i Paesi Bassi protestanti del 17 ° secolo, la parabola del figliol prodigo è una delle archetipi più popolari, amati e, si potrebbe dire. La morale dedotta da ciò è questa: non devi essere un asceta, mangiare solo "acridas e miele selvatico" e lavorare sul sudore in modo che alla fine del viaggio il Signore, il tuo Padre celeste, ti apra le braccia. I cattolici convinsero che Dio avrebbe ricompensato secondo le azioni; tutto era giusto e proporzionato. Il protestantesimo ha obiettato: no, non puoi comprare la salvezza almeno tre volte con buone azioni - dipende solo dalla volontà e dalla bontà dell'Onnipotente.

Alla fine del viaggio, il vecchio Rembrandt scrive l'ingegnoso "Il ritorno del figliol prodigo”, La scena finale della parabola biblica e, in un certo senso, il risultato della vita. Ma Rembrandt, 30-31 anni, recentemente sposato felicemente e in prima linea nella sua gloria professionale, non ha ancora guardato così lontano. È interessato a ciò che il figliol prodigo è occupato quando ha lasciato la casa, sperperando l'eredità di suo padre e vivendo al massimo.

Un decennio e mezzo prima di Rembrandt immagine sulla stessa trama ha scritto un olandeseGerrit van Honhorst. Anche lì una taverna, un bicchiere alzato, inebrianti "figli prodigo" in cappelli con piume spremono languide ragazze con ridotta responsabilità sociale. Piuttosto, non è la pittura storica, ma il genere, in modo moderno. Allora quale è l'innovazione di Rembrandt, un artista che è già riuscito a farsi un nome sul fatto che non tollera banalità e le cui decisioni di soggetti familiari sono sempre inaspettate e inusuali? La non banalità del figliol prodigo di Rembrandt è che l'artista si mostra nel suo ruolo!

"... aveva bisogno di qualcosa di più di comparse vestite casualmente e vestite con costumi moderni- spiega Simon Shama nel libro "Eyes of Rembrandt", - circasi immerge in questo ruolo con la testa, trasforma il figliol prodigo in un riconoscibile dandy di strada con piume di struzzo sul cappello, con un morso sbagliato e con una spada con un'elsa d'oro insipida e urlante. Tutto questo fa un'impressione strana e inquietante. Se vedi una parabola biblica e una tela di genere moderno nella foto, il contrasto tra il sorriso sbronzo depravato del figliol prodigo e lo sguardo freddo e penetrante della cortigiana si fa sentire in modo particolarmente acuto e provoca allo spettatore la stessa parvenza di shock di dipinti di Jan Stensu cui l'artista sembra anche smembrare il cliente ubriaco della locanda. Quindi questo non è Rembrandt. E d'altra parte, questo è Rembrandt. O è Rembrandt, che personifica tutti noi allo stesso tempo ... "

Se Rembrandt sta provando il ruolo di un libertino, sua moglie Saskia van Eilenburg ottiene il ruolo di una puttana. Simon Shama la definisce fredda e penetrante, e le allegorie nella foto sembrano anche avvertire dell'inevitabilità della punizione. Il pavone è un simbolo di vanità vuota e ricchezza ingiusta. La scheda su cui è scritta la fattura nel tarate fa presagire una prima resa dei conti. Tuttavia, un'altra ricercatrice di Rembrandt, Melissa Ricketts, al contrario, definisce Saskia la cortigiana con aria condiscendente, come se fosse allo stesso tempo con Rembrandt. Quindi, tuttavia, era in realtà.

Van Loo, parenti della Saskia, all'incirca nello stesso periodo in cui Rembrandt scrisse "Il figliol prodigo nella taverna", intentò una causa contro l'artista e sua moglie: credevano di vivere al di là delle proprie possibilità, agitando i soldi, bagnandosi nel lusso e sprecando un'eredità Saskia alle aste. Van Loo era indignato, come quel primo figlio di una parabola che non andò da nessuna parte e non sprecò nulla, volevano giustizia e proporzionalità. Ma la causa Rembrandt e Saskia, interessante, ha vinto. Sono riusciti a dimostrare che le loro spese erano nei loro mezzi. "Senza alcun vanto- leggi il rappresentante di Rembrandt in tribunale, - lui e sua moglie possiedono una ricchezza immensa ed inesauribile, per la quale non si stancano di ringraziare l'Onnipotente! " Rembrandt da un autoritratto con Saskia in grembo, sollevando un bicchiere più in alto, come se riecheggiasse al suo avvocato: "Amen!"