Cristo di San Giovanni della Croce

"Cristo di San Giovanni della Croce" - il dipinto religioso più famoso di Salvador Dalì e forse l'icona più famosa del XX secolo. Raffigura Gesù su una croce in un cielo scuro, sospeso su uno stagno e una barca con pescatori. Sebbene sia l'immagine di una crocifissione, su di essa non c'è né sangue né corona di spine. Secondo Dalì, in un sogno era convinto che questi attributi avrebbero rovinato la sua composizione. "Forse a causa del proverbio spagnolo 'non basta Cristo, troppo sangue'", ha ammesso.

L'ispirazione, come affermava l'artista, gli apparve anche in una visione: “nel 1950 vidi un“ sogno cosmico ”in cui questo dipinto mi appariva a colori e che nel mio sogno era il“ nucleo di un atomo ”. Questo nucleo ha quindi acquisito un significato metafisico e l'ho considerato come il componente principale dell'Universo: Cristo! "

La composizione è basata su un disegno di un monaco carmelitano del XVI secolo, San Giovanni della Croce. Intorno al 1574 - 1577, mentre pregava, vide dall'alto Gesù crocifisso, "come dal punto di vista di Dio". Il disegno da lui creato era conservato nel Monastero dell'Incarnazione ad Avila, dove lo vide Dalì su istruzione di un altro carmelitano, padre Bruno. "Ho sviluppato un triangolo geometrico e un cerchio, in cui tutti i miei precedenti esperimenti sono riassunti" esteticamente "e ho inscritto il mio disegno di Cristo in questo triangolo", ha spiegato l'artista.

Per la figura di Cristo, lo stuntman e ginnasta di Hollywood Russell Saunders ha posato. Dalì lo ha appeso a una cornice speciale nel suo studio per vedere come il corpo appare nella giusta angolazione e come la gravità lo influenza. Successivamente, l'atleta ha affermato che l'artista è stato molto scrupoloso e preciso nel trasmettere tutti i dettagli.

"Non sapevo nemmeno chi fosse Dalì all'epoca", ha ricordato Saunders nel 1984. - Ho lavorato per la Warner Bros. e ha completato diversi compiti di un uomo con un bastone e dei baffi cerati. Sono stato pagato $ 35 al giorno per posare. "

Dalì ha detto che quando stava finendo il dipinto nel tardo autunno del 1951, faceva così freddo nella sua casa a Port Lligat che Gala decise urgentemente di installare il riscaldamento centralizzato. Ha ricordato l'orrore che ha provato allora, preoccupato per la tela su cui la vernice non si era ancora asciugata - e gli operai hanno sollevato nuvole di polvere. “Lo abbiamo spostato dallo studio alla camera da letto in modo che potessi continuare a scrivere. La superficie era ricoperta da un foglio bianco in modo che nulla potesse toccare la superficie dell'olio. Ho detto che difficilmente avrei potuto ricreare il mio Cristo se gli fosse successo qualcosa. In dieci giorni è stato installato il riscaldamento centralizzato e sono riuscito a finire il dipinto ”, ha condiviso l'artista.

Il dipinto stesso ei diritti di proprietà intellettuale furono acquisiti nel 1952 dai Musei di Glasgow. L'organizzazione ha pagato 8.200 sterline, che all'epoca era una cifra considerevole. Nel tempo, i diritti d'autore hanno ripagato molte volte il costo iniziale dei musei. Tuttavia, l'acquisto ha suscitato polemiche all'epoca: gli oppositori ritenevano che valesse la pena spendere il denaro in spazi espositivi per artisti locali.

Nel 1961, un visitatore del Museo Kelvingrove lanciò una pietra contro il dipinto e poi strappò la tela con le mani. Ci sono voluti diversi mesi per ripristinare l'opera, dopodiché è stata nuovamente esposta al pubblico. Nel 2006, "Cristo di San Giovanni della Croce" è stato nominato il dipinto più preferito degli scozzesi, ottenendo il 29% dei voti nel sondaggio. Nel maggio 2013, il poeta britannico John Cooper Clarke ha affermato che questa rappresentazione è fondamentalmente diversa da qualsiasi altra crocifissione, poiché l'angolo di vista trasmette tutto il dolore di questo metodo di esecuzione, ma allo stesso tempo oscura le espressioni facciali "cliché" che si trovano comunemente in tali opere.