Sonno (Raphaela su sfondo verde)

Dipinto di Tamara Lempitskaya "Sogna (Rafaela su uno sfondo verde)" Nel 2011, è stato venduto da Sotheby's per 8,48 milioni di dollari. Divenne non solo la più cara tra tutti i dipinti di Lempitskaya, ma portò anche il suo creatore tra i dieci artisti contemporanei più costosi.

La strada trova

La personalità del modello, che ha posato per questo lavoro, è raccontata da Kizette, la figlia di Tamara, che ha scritto una biografia sincera e talvolta impegnativa del suo genitore stravagante.

Durante una delle sue passeggiate mattutine a Parigi, Lempicka ha incontrato una giovane donna che l'ha letteralmente colpita con la sua bellezza: "Non ho mai visto una donna più bella: enormi occhi neri, un corpo magnifico. L'ho fermata e ho chiesto: "Signorina, sono un'artista e vorrei che tu posassi per me. Sei d'accordo? "

Rafaela (il cosiddetto estraneo) non resistette per molto tempo e immediatamente seguì Lempitskaya alla sua macchina. La collaborazione di due donne è stata proficua: sono note quattro tele con il ritratto di una bellezza da strada. Questi includono l'immagine "Tunica rossa"e due tele chiamate "The Beautiful Raphael"(sono un po ' differirenei dettagli).

Questo non è stato l'unico caso in cui l'artista ha preso modelli dalla strada. Secondo una delle leggende, il modello per l'immagine "Adamo ed Eva"divenne un giovane poliziotto, che Lempitska trascinò letteralmente nel negozio. Nuda "Eve" era già in studio, e per permettere all'Adamo di rilassarsi, Tamara si tolse anche il vestito.

"Ho dipinto re e prostitute, quelli che sono per me fonte d'ispirazione e portano al fatto che sento vibrazioni", - l'artista ha sfoggiato. Le vibrazioni che salivano nell'aria dopo la prima guerra mondiale, lei si sentiva perfettamente, e le sue tele provocatorie e sensuali si armonizzavano perfettamente con l'atmosfera della decadenza parigina.

Cieco da ciò che era

Nell'artista, eccentrico, naturale e freddo calcolo, ha vissuto in modo molto evidente. Sapeva esattamente come piegare il bastone allo scricchiolio, ma non gli permetteva di rompere. Lempitska si riferì alle parole del suo caro amico Jean Cocteau: "Il genio nell'arte è sapere quanto lontano si può andare troppo lontano".

Potrebbe non essere stata un genio nell'arte della pittura, ma un venditore - beh, semplicemente eccezionale. L'artista realizzò rapidamente che per raggiungere il successo (inoltre, in vivo, e preferibilmente ben convertibile in un equivalente in denaro), era necessario sviluppare il suo stile unico. E dovrebbe essere abbastanza innovativo da diventare un ritrattista alla moda, ma non troppo all'avanguardia, per non spaventare il pubblico in generale.

"Riconosci i miei dipinti tra centinaia di altri. Il mio obiettivo non era quello di copiare. Crea un nuovo stile, (...) colori luminosi e puliti, un ritorno all'eleganza nei miei modelli »- Così ha descritto le sue ricerche. Era vicina alle linee morbide e sinuose dei manieristi, alle forme cesellate delle statue greche, e il cubismo era a suo piacimento come un simbolo della modernità, ma nella sua versione più morbida.

Ma gli impressionisti, non è favorito e criticato per la dipendenza da "colori sporchi". Nonostante loro ha usato le sfumature più pure (e la tecnica è molto più semplice, devo dire). La propria figlia ha descritto l'estro creativo di Lempitskaya come "Istinto killer". L'ha aiutata a tenere il dito sul polso, combinando ingredienti eclettici in un cocktail elegante e raffinato.

Jean Cocteau ha descritto la formula inventata da Tamara: "Adora l'arte e l'alta società in egual misura. Cosa vedi sempre nelle sue opere? Caravaggio leggero, forma Fernand Legere rossetto Chanel ". Altri chiamarono Lempitskaya "salon kubistkoy". Che, tuttavia, non le ha impedito di fare una carriera rapida e strizzare favolose per quei tempi tasse di 50 mila franchi per un ritratto.

L'autore: Natalia Azarenko