Erenbreytshteyn

Joseph Mallord William Turner • Pittura, 1835, 93×123 cm
$53
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2000 × 1288 px • JPEG
46.7 × 35.3 cm • 93 dpi
33.9 × 21.8 cm • 150 dpi
16.9 × 10.9 cm • 300 dpi
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Informazioni sull'opera
Disciplina artistica: Pittura
Soggetto e oggetti: Paesaggio
Stile: Romanticismo
Tecnica: Olio
Materiali: Tela
Data di creazione: 1835
Dimensioni: 93×123 cm
Locazione: Collezione privata
Opera nelle compilazioni: 12 selections
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Descrizione del quadro «Erenbreytshteyn»

Il paesaggio "Ehrenbreitsteyn", scritto nel 1835, si riferisce a un periodo tardo, che è ampiamente riconosciuto come il periodo di massimo splendore di William Turner. La maggior parte delle opere di quegli anni sono ora incluse nelle collezioni dei più grandi musei del mondo e solo sei opere di tale importanza e qualità rimangono in collezioni private.
 
Il dipinto mostra il castello Ehrenbreitstein (o Ehrenbreitstein) - una fortezza in rovina nei pressi della città di Coblenza nella Germania occidentale. Durante il suo terzo viaggio in campagna, Turner fece molti schizzi e acquerelli di specie tedesche, ma questo luogo aveva per lui un significato speciale. Il paesaggio unisce due degli autori più romantici del XIX secolo, William Turner e Lord Byron, perché è associato a un estratto del Pellegrinaggio di Childe Harold. Questo è l'apice dell'interazione emotiva e creativa di Turner con il luogo e le questioni sollevate nelle poesie di Byron: le complessità del mondo dopo la guerra, la resistenza umana e le gioie della libertà.

Sullo sfondo, sotto la roccia, l'artista ha raffigurato un obelisco sopra la tomba del generale francese Francois Marceau-Degravier, un partecipante alle guerre rivoluzionarie, e in primo piano, i residenti locali che hanno fatto un picnic.

Inizialmente, Ehrenbreitstein è stato scritto per l'eccezionale editore John Pye, che ha voluto fare un'incisione su questa immagine. Pye suggerì a Turner di scrivere un piccolo acquarello, ma l'artista era così affascinato dalla bellezza e dal significato simbolico del luogo che decise di dargli il suo dovuto alla tela su larga scala. Il risultato - molto per il dispiacere di Pai - era una pittura ad olio che misurava 93 per 123 cm. Mettere il lavoro di tali dimensioni e complessità su un piatto era un compito arduo, e richiedeva non meno di 11 anni.

Alla mostra alla Royal Academy nel 1835, Ehrenbreitstein ricevette entusiastica approvazione dalla critica, e da allora è considerato uno dei più famosi capolavori dell'artista. Nel 1844, un quadro fu acquistato direttamente nel laboratorio di Turner da un uomo che in seguito divenne uno dei suoi più grandi e importanti mecenati: Elkhanan Biknell. Dopo la sua morte, avvenuta nel 1863, una vasta collezione comprendente diversi dipinti di Turner e molti acquerelli fu venduta con grande entusiasmo e prezzi incredibilmente alti.

Nel 1965, "Ehrenbreitshteyn" andò sotto il martello per la seconda volta. Poi è stato pagato 88 mila sterline, che è stato un nuovo record mondiale per le opere di William Turner. Per la terza volta, il paesaggio è stato allestito per la vendita serale di opere di vecchi maestri alla casa d'aste Sotheby's il 5 luglio 2017 (stima - £ 17-25 milioni o $ 22-32 milioni) e venduti per £ 18,5 milioni (quasi $ 24 milioni).

Opere importanti di questa qualità appaiono molto raramente sui podi d'asta. L'esempio più eclatante è "Veduta di Roma dall'Aventino"scritto nello stesso anno di Ehrenbreutstein. Nel 2014, il banditore Sotheby's ha abbassato il martello di 30,3 milioni di sterline, il prezzo più alto per il lavoro di qualsiasi artista britannico. Ciò fece di Turner uno dei tre maestri del periodo pre-impressionista (insieme a Rubens e Raffaello), le cui opere furono apprezzate così profondamente.

Autore: Vlad Maslov

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