Portatore d'acqua. Marocco

Quest'opera pastello appartiene al cosiddetto "ciclo marocchino" Serebryakova, che comprende circa 200 opere. Questi sono "studi", come l'artista stessa ha chiamato i suoi schizzi, creati durante due viaggi in terre esotiche, svoltisi nel 1928 e nel 1932. Inoltre, secondo le nuove impressioni di questi viaggi, l'artista ha già scritto diverse opere petrolifere a Parigi.

... Due destini erano destinati a vivere Zinaida Serebryakova. Nel primo, è una discendente di una famiglia d'arte, una moglie felice, amata e amorevole, una madre di bambini adorati, un artista famoso. Il secondo destino è una vedova separata dai bambini, sfinita per guadagnare un pezzo di pane, non trovare un posto in una terra straniera e perdere la sua patria, lacerata dall'ansia e divorata dal desiderio senza speranza.
... La pioggia dorata su Serebryakova a Parigi non è stata versata. “Nessuno capisce che iniziare senza un soldo è follemente difficile. E il tempo passa e io combatto tutti nello stesso posto ”, scrive disperata a sua madre.

L'evento più luminoso di questa "vita dopo vita" per Zinaida Serebryakova è stato, forse, un viaggio in Marocco. Il barone belga Brouwer ha visto i suoi dipinti in una delle mostre e si è offerto di pagare per il viaggio in modo da poter raccogliere tutti i dipinti che gli piacevano dai dipinti scritti lì. Nel 1928 e nel 1932, Zinaida viaggiò in Marocco.

Ecco un estratto della sua lettera dell'artista inviata a Mosca da E. E. Lancere da Marrakesh nel dicembre del 1928: "Sono stato colpito da tutto qui all'estremo - costumi dei colori più vari e tutte le razze umane mescolate qui - neri, arabi, mongoli, Ebrei (abbastanza biblici), ecc. Anche la vita a Marrakech è fantastica - tutto è fatto in modo artigianale, come avrebbe dovuto essere 1000 anni fa. Nella piazza - chiamata Jemal El Fia - ogni giorno migliaia di persone guardano, seduti in cerchio per terra, a balli, maghi, domatori di serpenti (proprio come i dervisci e gli indù), ecc. Ecc. Tutte le donne sono chiuse a testa in giù teste, e solo gli occhi sono visibili. Sono qui da due settimane ormai, ma sono rimasto così stupito dalla novità delle mie impressioni che non riesco a capire cosa e come disegnare. Non appena ti siedi (nell'angolo della strada, sempre, comunque, puzzolente) per disegnare, così le donne se ne vanno, gli arabi non vogliono essere dipinti, e chiudono i loro negozi e richiedono il tè - 20 o 10 franchi all'ora !!! In realtà ... ho corso il rischio di questo viaggio, poiché i soldi per questo sono stati prestati a me dal signor Brower, dal quale ho dipinto ritratti a Bruges in estate. Voleva che facessi un "nudo" dai nativi del bello, ma non c'è bisogno di parlare di questa fantasia - nessuno anche nei copriletti, quando è visibile solo un clic dell'occhio, non vuole posare, e non solo per dare un suggerimento sul "nudo". Mi sono preso un direttore d'orchestra ieri, un francese di lingua araba, 10 franchi al giorno - per passeggiare con me in giro per la città, perché non puoi farlo da solo: ti perderai nel labirinto di indizi e ti ritroverai ancora in luoghi vietati agli europei ... "

La figlia Tatyana di Serebryakova scrisse del tempo del suo secondo soggiorno a Marrakech: "Il contatto con questo fantastico mondo le fece dimenticare tutti i problemi, vagò per le strade di Marrakesh e Fez e dipinse, dipinse ... Dipinse così avidamente, così tanto che non aveva abbastanza carta, che lei non aveva prese con sé e Katyusha le mandò un altro lotto. Durante questo periodo, ha lavorato letteralmente alla velocità della luce. Questa velocità lampo è stata causata dal fatto che il Corano proibisce alle persone di posare e difficilmente potrebbe "catturare" il modello con una piccola tassa. Mi ha detto che per più di trenta minuti non aveva lavorato su un unico ritratto pastello, eppure ogni suo schizzo è un'opera d'arte finita! Era attratta dall'orgoglioso passo, dal portamento degli arabi, dall'armonia delle loro figure e dal carattere decorativo degli ustioni e delle vesti. "

sucontenuto Arthiva. Le citazioni delle lettere sono fornite dalla pubblicazione: Zinaida Serebryakova ”, A. Rusakova, 2017