Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Центр Помпиду открыл самую полную ретроспективу Дэвида Хокни

Центр Помпиду в Париже открыл наиболее полную в истории ретроспективу, посвящённую творчеству Дэвида Хокни. Выставка приурочена к 80-летию мастера, которого называют самым значительным из ныне живущих британских художников. Зрителям представлено более 160 произведений, включая самые знаковые полотна — плавательные бассейны, двойные портреты и монументальные пейзажи.
Центр Помпиду открыл самую полную ретроспективу Дэвида Хокни
«Я предпочитаю жить в цвете» © Дэвид Хокни
В центре внимания выставки, в частности, интерес Хокни к современным технологиям для производства и воспроизведения изображений. Постоянно заботясь о том, чтобы как можно шире распространять свои работы, художник использовал камеру, факс, компьютер, принтер, а недавно овладел iPad’ом. Суть творчества для него — возможность делиться своими работами.
«То, что художник пытается сделать для людей, приближает их к чему-то. Потому что искусство, конечно, заключается в возможности делиться. Вы не были бы художником, если бы не хотели поделиться опытом, мыслью» © Дэвид Хокни
Выставка в Центре Помпиду открывается картинами молодого Хокни, созданными во время учёбы в художест

Выставка в Центре Помпиду открывается картинами молодого Хокни, созданными во время учёбы в художественном колледже в его родном Брэдфорде. Образы промышленной Англии свидетельствуют о влиянии на него учителей-соцреалистов, членов так называемой «Школы кухонной мойки».

В Школе искусств Брэдфорда и Королевском колледже искусств в Лондоне Хокни открыл и впитал английский абстрактный экспрессионизм, представленный Аланом Дэви. У Жана Дюбуффе он нашёл стиль, который соответствовал его стремлениям к экспрессивному и доступному искусству, а во Фрэнсисе Бэконе — смелость обозначать тему гомосексуальности. Наконец, творчество Пикассо убедило его, что художник не должен ограничиваться одним стилем. Одна из ранних выставок Хокни назвалась «Демонстрация универсальности».

Слева: Дэвид Хокни, «Автопортрет» (1954). Частная коллекция

«Рисование, скорее, похоже на игру в шахматы: ваши мысли бегут быстрее ходов, которые вы в итоге делаете» © Дэвид Хокни
В 1964 году Хокни переехал на Западное побережье США и стал певцом солнечной и гедонистической Калифорнии, а его «Большой всплеск» (1967) приобрёл культовый статус. Там же он начал писать большие двойные портреты, которые отмечают реализм
Реализм (от позднелатинского reālis - «действительный») принято рассматривать как начало развития современного искусства. В буквальном смысле "реализм" - художественный стиль, который правдиво и объективно воспроизводит действительность во всех ее подробностях, вне зависимости от степени красоты изображаемого на картине. Читать дальше
и фотографическое перспективное видение. В Соединённых Штатах Хокни столкнулся с влиянием абстрактного формализма и минимализма. На это он откликнулся, изображая фасады и геометрически скошенные лужайки, а также рисуя воду в плавательных бассейнах при разном освещении.
«Рисование заставляет вас видеть вещи всё чище и яснее — до тех пор, пока не заболят глаза» © Дэвид Хокни
Ещё раз обратившись к кубизму, Хокни с помощью камеры Polaroid создавал так называемые «объединения»



Ещё раз обратившись к кубизму, Хокни с помощью камеры Polaroid создавал так называемые «объединения» — представления объектов с помощью несколько соединённых изображений. К ним относится, например, «Шоссе Пирблоссом, 11−18 апреля 1986» из более чем ста фотографий, снятых с разных ракурсов.

«Искусство должно двигать вас, а дизайн — нет. Разве что хороший дизайн для автобуса» © Дэвид Хокни

В 1997 году Хокни вернулся в сельскую Северную Англию своего детства. Его пейзажи отражают его сложное переосмысление вопроса о пространстве в живописи. Используя камеры высокой чёткости, он также привнёс движение в кубистское пространство своих полароидных «объединений», совмещая видеоэкраны для составления цикла из четырёх сезонов.

Слева: Дэвид Хокни, «Каньон Николс» (1980). Частная коллекция

«Я очень рано встаю, не люблю пропускать этот прекрасный утренний свет» © Дэвид Хокни
В 1980-х годах Хокни начал изучать новые цифровые графические инструменты, делая новые виды изображений. За компьютером последовал смартфон, а затем iPad, который художник использует для создания все более сложных рисунков, распространялся среди своих друзей через интернет.
«Я каждый день рисую цветы и отсылаю своим друзьям, чтобы каждое утро у них были свежие цветы» © Дэвид Хокни
Ретроспектива Дэвида Хокни в Центре Помпиду, подготовленная вместе с лондонской галереей Тейт и Метрополитен-музеем в Нью-Йорке, продлится до 23 октября. Кроме того, в день рождения художника, 9 июля, Музей Гетти в Лос-Анджелесе откроет выставку «С днём рождения, мистер Хокни», где представит редкие автопортреты, «полароидные» композиции, а также шедевр из своей коллекции — «Шоссе Пирблоссом № 2», который в последний раз выставлялся в 2008 году.
Recommended artworks:
Yuri Valentinovich Zorko. Noon in Crimea
Noon in Crimea
2000-th , 60×62 cm
$541.00
Original
Grigor Baghdasarian. On the road
  • Ad
On the road
2020, 75×75 cm
Nina Rassen. "Cosmic Xalaharias All Legends of the Universe."
  • Ad
"Cosmic Xalaharias All Legends of the Universe."
2023, 2000×3000 cm
€200.00
Digital copy
Edward Potashev. The Way
  • Ad
The Way
2024, 85×25 cm
Gennady Nikolayevich Zhikharev. Tree Man
  • Ad
Tree Man
08.03.1989, 127×67 cm
$20.00
Original
Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме
По материалам официального сайта Центра Помпиду и ряда других источников. Главная иллюстрация: Дэвид Хокни, «Парк источников, Виши» (1970)