Cézanne vivió simultáneamente con artistas impresionistas, participó en la primera y tercera exposiciones organizadas por la "Sociedad Anónima de Pintores, Escultores y Grabadores", salió al aire libre con
Pissarroy deshacerse de los colores oscuros bajo su influencia. Pero fue precisamente el paisaje, el género artístico en el que Cézanne fue el artista más impresionista de su época. Y no está en la paleta y no en la tecnología.
Cézanne no podía tolerar las teorías del arte, como si siempre hubiera temido atascarse accidentalmente en uno de los sistemas armoniosos extranjeros del mundo. En los últimos 20 años de su vida, habiendo reducido la comunicación con artistas, escritores y su familia principalmente a una epistolar, se cerró felizmente en un pequeño estudio y comenzó a buscar su "tierra prometida". En las pinturas de los impresionistas, intentando captar lo momentáneo y temporal, Cézanne no ve la monumentalidad y la minuciosidad filosófica que permitirán que estas pinturas estén en las paredes del Louvre algún día. No, no, ya no sueña con la gloria y el Louvre; simplemente desea realizar varias tareas importantes al mismo tiempo: dejar que el espectador sienta la belleza de lugares tan cercanos y emocionantemente hermosos para él personalmente, para transmitir exclusivamente sus propias emociones y sentimientos desde lo que vio y al mismo tiempo, liberar la imagen de todo lo superfluo y revelar a través de ella la lógica de la naturaleza, encontrar lo eterno, lo eterno, lo que está presente en las pinturas de los viejos maestros.
Y saliendo todos los días, docenas de veces, desde la mañana hasta la tarde, escribiendo Mount Saint-Victoire desde diferentes ángulos, no busca los matices de la iluminación en diferentes momentos del año y el día, busca la esencia de la montaña. Empieza a escribir no inmediatamente, pasa horas mirando en silencio hacia el paisaje, hasta que se le ocurre una visión de la imagen del futuro. Hace muchos bocetos en acuarela y en colores pastel, apaga una foto y toma otra, extendiendo el trabajo en ellos durante varios años. Gradualmente, las imágenes de las montañas se vuelven más concisas y, a veces, casi abstractas.
Esta imagen que Cézanne mostró a sus compatriotas en una exposición, organizada en Aix en 1895 por la Sociedad de Artistas Aficionados. Habían empezado a pensar que tal vez Cézanne no era solo un playboy loco y debería mirarlo más de cerca, pero decidió intentarlo al final. Esta oferta fue muy halagada por el artista que ya no esperaba el reconocimiento. Envió dos de sus pinturas a la exposición, y cuando vieron eso, los artistas amateurs progresistas y audaces se olvidaron de querer ser audaces y entender a Cézanne: colgaron las fotos de arriba, sobre la puerta de entrada, para que no lanzaran muchos ojos. La única persona que expresó deleite al artista.
"Las montañas de san victoire", era el hijo de un tendero local Joachim Gasquet, un aspirante a poeta que más tarde escribió un libro sobre Cézanne. Tocado por Paul, le presentó una foto al joven Joachim.
Autor: Anna Sidelnikova