Рисунки чернилами

Рисунки чернилами представляют собой разновидность графики: художники наносят изображение на бумагу или картон жидким красителем для письма, черчения или печати. В русском языке название «чернила» произошло от слова «чёрный» (так же и в ряде других языков: греч. Μελάνη, фин. musta, швед. bläck), хотя с древности мастера использовали чернила различных цветов. Художники наносят краску с помощью пера, расщепленной тростинки, кисти или чернильных ручек. Основу чернил составляет растворитель, красящее вещество и модификаторы для вязкости и стойкости. Перо и чернильница стали верными помощниками живописцев, скульпторов и архитекторов: мастера использовали чернила для создания рисунков, эскизов, набросков, литературных иллюстраций. Краситель высыхает с умеренной скоростью и не ограничивает художника техниками нанесения изображения. Толщина линий и оттенок зависят от разведения, растекаемости и впитываемости краски, плотности и рыхлости бумаги. Чернила не дают мастеру права на ошибку, но создают на рисунке выразительные «зоны контраста» и ярко отражают эмоциональное состояние художника.

Первые упоминания о жидкости для письма и рисования дошли до нас из Древнего Египта и Китая, где материалами для работы стали папирус и краска из древесного угля и масла или камеди. В III веке до н.э. чернила распространились в Риме и Греции: краски из пурпура и киновари получили название «придворных чернил», а из-за дороговизны были доступным материалом лишь для представителей знати. Средневековые художники готовили чернила из жженых плодовых косточек, мягкой древесины, сажи, костного угля и рисовали на пергаменте. Мастера Возрождения предпочитали бумагу и железо-галловые чернила: смесь раствора дубильных кислот из «чернильных орешков» - наростов на листьях дуба, железного купороса и камеди. Голландские мастера XVII века создавали рисунки синими или фиолетовыми индийскими чернилами на бумаге или холсте, покрытом белой масляной краской. Технологии XX века подарили художникам перманентные пигментные чернила и возможность рисовать на стекле, пластике, металле.

Техники рисунков чернилами позволяют художнику создать и набросок, и полноценное произведение. Перо, тонкая заостренная кисть и неразбавленный краситель создают на бумаге четкие контрастные линии, жесткая щетинистая кисть – воздушную штриховку. Мягкая акварельная кисть и разведенные чернила оставляют приглушенные оттенки, заполняют фоновые участки, передают игру света и тени. Экспрессивные техники размашистого мазка и разбрызгивания создают «грубые» и «случайные» линии, кляксы, зернистые участки.  Для получения нужного оттенка художники используют смесь однотипных чернил различных цветов. Тон бумаги служит элементом палитры изображения. Художники не утратили интерес к чернильным рисункам и продолжают совершенствоваться в использовании новых материалов: алкогольных, меловых, металлизированных, перламутровых, пигментных и густых штемпельных чернил.

Известные рисунки чернилами:
Иллюстрации к «Божественной комедии» 1488 Сандро Боттичелли;  «Голова Богородицы в три четверти с правой стороны» 1513 Леонардо да Винчи; «Хижины под небом, предвещающим бурю» 1640 Рембрандт ван Рейн; «Хорошие слова» 1893, «Потрет Бальзака» 1897 Обри Бердслей; «Бык» 1929 Фрэнсис Бэкон; «Коррида» 1935, «Сирены и минотавр, спасающий женщину» 1937 Пабло Пикассо.

Знаменитые художники, использовавшие чернила:
Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Питер Пауль Рубенс, Джон Сингер Сарджент, Сальвадор Дали, Обри Бердслей.