log in
Enter site
Login to use Arthive functionality to the maximum
Avtoportret z opico
Frida Kahlo • Painting, 1940
Description of the artwork «Avtoportret z opico»
Delo Fride Kahlo, ene najbolj pretresljivih umetnic dvajsetega stoletja, s svojo izvirnostjo in barvno sestavo opozarja na poznavalce umetnosti. Težka Fridina usoda je pustila pečat v njenem slikarskem slogu, pa tudi v zapletih. Po strašni prometni nesreči, ki jo je dolgo prilegla v posteljo, se je Kahlo odločila, da se bo naučila likovne umetnosti. Svoja dela je slikala na nosilih, pritrjenih na njeno posteljo.
Avtoportret je postal njen najljubši žanr: dolgo se je gledala v ogledalo in analizirala Kahlovo fizično in duševno trpljenje, nato pa videno prenesla na platno. Tako se je pojavil Avtoportret z opico Kahlo, katerega analizo najdete spodaj.
Na platnu vidimo mlado žensko z opico, ki kuka izza desnega ramena. Gosto grmičevje z velikimi temno zelenimi listi je ozadje modelov. Lahko domnevamo, da je Avtoportret z opico precej razstavna slika, saj se je Kahlo naslikala v elegantni obleki, okrašeni z zlato obrobo. Izraz ženskega obraza je strog in svečan, njen pogled je usmerjen v gledalca, a hkrati gleda vase. Razkošni črni lasje Kahlo so položeni v modno pričesko, okrašeno s svetlo rdečim trakom, ki je okoli čarovnice Fride ovita okoli vratu, ki jo poveže z njenim ljubljenčkom. Žival je ljubico objela s tacami, kot da bi od nje iskala zaščito.
Kahlov avtoportret z opico vsebuje posebno simboliko, tako kot v drugih njenih delih. Dve leti po nesreči je spoznala slavnega umetnika Diega Rivero, ki je bil skoraj dvakrat starejši od nje. Njuna zveza je bila zelo težka: Rivera je bila pogosto odsotna od doma, zaradi česar je bila Frida ljubosumna. Umetnica je svoje duševne muke brizgala na svoje platno, upodabljajoč se obkrožena s svojimi ljubljenimi hišnimi ljubljenčki - opico Changito in psom Senhorjem Xolotlom. Trak, ki je okrasil pričesko in posegel po živalih, ni simboliziral le povezave med hišnimi ljubljenčki in hosteso, ki ju je povezoval, temveč je poudarjal tudi osamljenost Fride Kahlo.
Avtoportret z opico, naslikan leta 1940 v žanru ljudske umetnosti, je ena izmed teh slik, ki gledalcu govori o osamljeni, a še vedno močni ženski. Umetnostni zgodovinarji, občudovalci umetnikovega talenta in pravi umetniški poznavalci menijo, da je ta slika eden najboljših avtoportretov Kahlo, ki jih je naredila v zrelem ustvarjalnem obdobju.
Avtoportret je postal njen najljubši žanr: dolgo se je gledala v ogledalo in analizirala Kahlovo fizično in duševno trpljenje, nato pa videno prenesla na platno. Tako se je pojavil Avtoportret z opico Kahlo, katerega analizo najdete spodaj.
Na platnu vidimo mlado žensko z opico, ki kuka izza desnega ramena. Gosto grmičevje z velikimi temno zelenimi listi je ozadje modelov. Lahko domnevamo, da je Avtoportret z opico precej razstavna slika, saj se je Kahlo naslikala v elegantni obleki, okrašeni z zlato obrobo. Izraz ženskega obraza je strog in svečan, njen pogled je usmerjen v gledalca, a hkrati gleda vase. Razkošni črni lasje Kahlo so položeni v modno pričesko, okrašeno s svetlo rdečim trakom, ki je okoli čarovnice Fride ovita okoli vratu, ki jo poveže z njenim ljubljenčkom. Žival je ljubico objela s tacami, kot da bi od nje iskala zaščito.
Kahlov avtoportret z opico vsebuje posebno simboliko, tako kot v drugih njenih delih. Dve leti po nesreči je spoznala slavnega umetnika Diega Rivero, ki je bil skoraj dvakrat starejši od nje. Njuna zveza je bila zelo težka: Rivera je bila pogosto odsotna od doma, zaradi česar je bila Frida ljubosumna. Umetnica je svoje duševne muke brizgala na svoje platno, upodabljajoč se obkrožena s svojimi ljubljenimi hišnimi ljubljenčki - opico Changito in psom Senhorjem Xolotlom. Trak, ki je okrasil pričesko in posegel po živalih, ni simboliziral le povezave med hišnimi ljubljenčki in hosteso, ki ju je povezoval, temveč je poudarjal tudi osamljenost Fride Kahlo.
Avtoportret z opico, naslikan leta 1940 v žanru ljudske umetnosti, je ena izmed teh slik, ki gledalcu govori o osamljeni, a še vedno močni ženski. Umetnostni zgodovinarji, občudovalci umetnikovega talenta in pravi umetniški poznavalci menijo, da je ta slika eden najboljših avtoportretov Kahlo, ki jih je naredila v zrelem ustvarjalnem obdobju.
