Pomol v Gurzufu

Konstantin Korovin • Painting, 1914, 89×121 cm
$52
Digital copy: 854.4 kB
2231 × 1684 px • JPEG
48 × 35.3 cm • 118 dpi
37.8 × 28.5 cm • 150 dpi
18.9 × 14.3 cm • 300 dpi
Digital copy is a high resolution file, downloaded by the artist or artist's representative. The price also includes the right for a single reproduction of the artwork in digital or printed form.
Comments
0
About the artwork
Art form: Painting
Subject and objects: Landscape
Style of art: Impressionism
Technique: Oil
Materials: Canvas
Date of creation: 1914
Size: 89×121 cm
Artwork in selections: 50 selections
Digital copy shipping and payment
A link for digital copy downloading will be available right after the payment is processed
Pay on site. We accept Visa, MasterCard, American Express.

Description of the artwork «Pomol v Gurzufu »

Slika je preplavljena s sončno svetlobo, njeni odsevi osvetljujejo talne deske, igrajo se na vodi in so vidni na gladki površini mize. V tem primeru Korovin sledi popolnoma tradicionalnim načelom impresionistov, pri čemer barvni kontrasti in odsevi svetlobe postajajo glavni predmeti njegovega dela. Upošteva se impresionistično pravilo "naključnega strela". Zdi se, da je tema razlog za svetlobno upodabljanje. Umetnik se ne izogiba črni barvi, medtem ko se popolnoma prilega splošni paleti, ne da bi bila težka ali temna.Pomol na sliki Gurzuf prikazuje deklico za mizo v zunanji kavarni na pomolu. Za njo vidimo jadrnico. Na sredini na desni so ljudje na obali. Barvanje slike je čudovito. Konstantin Korovin je na eni sliki pogosto uporabljal kontrast hladnih in toplih tonov. Glavni kontrast tukaj je hladno modra, vijolična in topla oranžna. Te barve se uporabljajo v notranjosti, igrajo se v obleki same deklice: bela in modra obleka in tople barve klobuka, v predmetih, postavljenih na mizo, v oblekah ljudi, ki hodijo ob morju v daljavi, v sami jadrnici in pokrajini za njo. Zdi se, da je streha kavarne, ki jo sestavljajo široki vijolični potezi, prepleteni s toplimi lesenimi tramovi, nebo, ki se postopoma spreminja v svetlejše "zunanje nebo". Svetlobni prostor zunaj sten kavarne preseneča s subtilnimi prehodi belih, roza, lila in modrih tonov. Slika je preplavljena s sončno svetlobo, njeni odsevi osvetljujejo talne deske, igrajo se na vodi in so vidni na gladki površini mize. V tem primeru Korovin sledi popolnoma tradicionalnim načelom impresionistov, pri čemer barvni kontrasti in odsevi svetlobe postajajo glavni predmeti njegovega dela. Upošteva se impresionistično pravilo "naključnega strela". Zdi se, da je tema razlog za svetlobno upodabljanje. Umetnik se ne izogiba črni barvi, medtem ko se popolnoma prilega splošni paleti, ne da bi bila težka ali temna.

Splošno razpoloženje slike je lahkotno, veselo in sončno. Korovin je delal z večsmernimi potezami - nekje so široke, drugod so debele in pogoste, oblike so splošne, prostor se sveti, blešči. Raznolika tekstura slike se oprijemljivo odraža: bleščeče vodno valovanje, raztegnjena gostota jader, toplina lesenih materialov, sončna vročina zunaj in senca pod krošnjami. "Občutiti lepoto barve, svetlobe - v tem se izraža umetnost," je dejal Korovin in poskušal doseči ta učinek v svojih delih. Nedvomno mu je uspelo.

Zapisala Alyona Esaulova




Comments