Nekateri (razumno?) Verjamejo, da je ta slika najboljša od vseh, ki jih je ustvaril Leonardo da Vinci. Enostavno ni bilo dovolj srečno, da bi postal tako znan kot La Gioconda: ni nameščen v Louvru, ni bil ukraden, njegovo izginotje nekaj mesecev ni bilo omenjeno na prvih straneh vseh časopisov.
Zanimivo je, da je Leonardo da Vinci avtor avtorstva
gospa s hermelinom že dolgo dvomili, pa tudi identiteta deklice, upodobljene na tem platnu. Polemike o tej temi se občasno pojavljajo vse do danes, ko nam tehnična sredstva digitalne dobe omogočajo raziskovanje slike iz novega zornega kota.
Zdaj pa počivajmo na dejstvu, da portret prikazuje Cecilijo Gallerani, ljubico milanskega vojvode
Ludovico Sforza, ki je postala mati njegovega sina Cesareja. Umetnik je poskrbel, da čim manj podrobnosti gledalca odvrne od mlade in sveže lepote modela. Da Vinci jo je upodobil v preprosti obleki, zapustil pa ji je samo nakit, vrvico črnih biserov. Zdi se, da celo Cecilijini zalizani lasje služijo ravno temu namenu (to pričesko s pletenicami in tesno zavitimi prameni las je oblikoval
Isabella Aragonska in se je imenoval koazon). Podoba modela je bila Leonardova novost, preden so bili na njem portreti večinoma žigosani profili. In tudi s to nenavadno pozo je umetniku uspelo poudariti karakterno živahnost mlade manekenke, ki se zdi, da posluša nevidnega sogovornika.
V naročju Gallerani drži belo žival, ki velja za hermelina. Obstaja več interpretacij, kaj točno je žival simbolizirala. Tradicionalno je bil "zimski" beli hermelin simbol čistosti; obstajalo je celo prepričanje, da bo raje umrl, kot da bi dovolil umazati snežno belo krzno. Po drugi različici žival služi kot nekakšna aluzija na odnos deklice z Ludovico Sforzo, ki je bila leta 1488 sprejeta v red hermelinov in je žival vključila v svoj grb. Poleg tega obstaja mnenje, da je bil da Vinci, velik ljubitelj ugank in kod, s hermelinom šifriral ime Gallerani na platnu (v starogrščini se je družina Mustelidae imenovala "gale").
Milanska muzaCecilia Gallerani se je rodila leta 1473 v veliki družini, ki se ni mogla pohvaliti ne z bogastvom ne s plemstvom. Deklica je imela šest bratov, s katerimi je študirala jezike. Tekoče je govorila latinsko, pela in igrala na glasbila, pisala poezijo. Njena izobrazba in talent sta skupaj s čudovitim videzom pritegnila pozornost Ludovica Sforze z vzdevkom Il Moro; Galleranijev oče mu je služil. Verjetno je ravno milanski vojvoda povzročil prekinitev Cecilijine zaroke z nekakšnim Giovannijem Stefanom Viscontijem, ki so ji že od desetega leta obljubili kot ženo.
Gallerani je postal ljubitelj Sforze v starosti približno 16-17 let. Po pričevanjih sodobnikov je deklica vojvodo spremljala povsod, bil je iskreno navezan nanjo in jo naselil v več sobah svojega gradu. Cecilia je ostala v gradu tudi potem, ko se je Sforza poročila
Beatrice d'Este in Ludovico je včasih na skrivaj obiskal prostore svoje ljubice, ki je bila takrat noseča z njegovim otrokom. Vse to se seveda ni moglo skriti pred pozornostjo vojvodine zakonite žene; Beatrice je bila ljubosumna na svojo tekmico in ga na koncu prisilila, da je prekinil njune odnose s Cecilijo. Potem ko je Gallerani rodil njenega sina Cesareja, jo je Sforza poročil z uničenim Lodovico di Brambillo, grofom Bergaminijem, in ji podaril palačo.
V zakonu je Cecilia rodila še štiri otroke in postala zelo priljubljena osebnost v Milanu, zahvaljujoč dejstvu, da je odprla enega prvih literarnih salonov v Evropi. Poroka ni vplivala na hobije ženske, ne samo, da je še naprej pisala, ampak je v svoji hiši začela zbirati tudi filozofe, teologe in pesnike, ki so jo imenovali njihova muza. Cecilia se je pojavila tudi na sodišču v Sforzi, zlasti po smrti Ludovikove žene leta 1497. Nekdanji vojvodin ljubimec je po izgubi podpiral in skrbel za Il Moro, skupaj z njegovo novo ljubico Lucrezijo Crivelli. Cecilia je umrla v starosti 63 let, ko je preživela Ludovica Sforzo in Leonarda da Vincija, ki sta jo stoletja slavila.
PripisovanjeNa sliki Dama s hermelinom sta bili opravljeni dve podrobni laboratorijski študiji, namenjeni zlasti potrditvi avtorstva Leonarda da Vincija. Rezultati prve, ki so jo izvedli varšavski znanstveniki, so bili objavljeni leta 1955. Druga študija je bila izvedena leta 1992 skupaj z restavriranjem v laboratorijih Nacionalne galerije umetnosti v Washingtonu, ki jo je vodil specialist za ohranjanje umetnosti David Bull. Znanstvenika je osupnila Leonardova spretnost, kasneje je dejal, da se zdi, da je umetnik ob natančnem preučevanju slike svoj model začel risati iz okostja, dodal je meso in oblačila šele potem, ko je razumel mehaniko njenega telesa.
O tem, da je avtor Dame s hermelinom prav da Vinci, priča več dejavnikov. Najprej obstajajo dokumentarni dokazi, da je umetnica poznala Cecilijo Gallerani (poleg tega ju je veželo nežno prijateljstvo) in je naslikala njen portret. Drugič, Leonardovo avtorstvo podpirajo barvna shema slike, igra svetlobe in sence ter tričetrtinski zasuk glave modela. Tretjič, na platnu so našli prstne odtise, značilne za druga umetnikova dela. In končno, po mnenju raziskovalcev bi lahko le da Vinci takrat prikazal osebo s tako neverjetno anatomsko natančnostjo in podrobnostmi. Samo natančno si oglejte roko Gallerani in poglejte, kako natančno je naslikan vsak noht in vsaka guba na njenih zglobih.
Obe študiji sta potrdili, da da Vinci sam ni ozal ozadja platna; okoli Cecilijine figure so pod plastjo črne barve našli delce sivkasto modre barve. Poljski znanstveniki so tudi ugotovili, da je bilo ozadje prvotno okno ali kak drug vir naravne svetlobe. Še vedno ni znano, kdaj je ozadje slike naslikal in kdo natančno (po nekaterih virih
Eugène Delacroix pri tem imel roko), saj je bil v letih svojega obstoja večkrat prebarvan in obnovljen. Toda nekatere značilnosti prevleke z barvo kažejo, da se je črno ozadje pojavilo med letoma 1830 in 1870. Nedvomno lep portret je postal nekoliko podoben ravnemu plakatu, za razliko od drugih del Leonarda, ki je med drugim slovel po osupljivih detajlih pokrajin v ozadju.
Na leseni podlagi so našli sledi tako imenovane "risanke" - risbe, s katere so s pomočjo drobnih luknjic in premogovega prahu sliko prenesli na les. Les je bil prekrit s tanko plastjo gesso, podbarvanje pa z rjavo barvo. Poleg tega so znanstveniki ugotovili, da po končanem delu na sliki lesena plošča ni bila rezana naokoli, kar dokazujejo ozki nepobarvani trakovi na vseh štirih straneh.
Je bil kdaj res hermelin?Številne študije Gospe s hermelinom so pokazale, da jo je sam da Vinci vsaj trikrat kopiral. V prvi različici slike v rokah Cecilije ni bilo hermelina (pa tudi modre pelerine na rami deklice je nosila le rdečo obleko). V naslednjo plast je umetnik dodal žival, ki pa je bila manjša in siva. Na tej točki se porajajo dvomi, ali gre res za hermelina in ne na primer za domačega dihurja (bili so v glavnem različnih odtenkov sive, medtem ko hermelini poleti nosijo rdečkasto rjav kožuh). Navsezadnje je mesto na rokah Galleranija zasedla bela žival in slika se je začela pojavljati povsod kot Dama s hermelinom, tudi ko je bilo ime subjekta še vedno vprašljivo za raziskovalce.
Čeprav so se znanstveniki še vedno strinjali glede osebnosti dame, prikazane na tem portretu, je vrsta živali še vedno vprašljiva. Rdečkast odtenek oči kaže, da gre za albino dihurja. Dejstvo je, da so v srednjem veku in v zgodnji renesansi dihurje ukrotili, da bi lovili divje zajce, ponekod pa tudi podgane in miši. Hermelini so manj dovzetni za udomačitev, poleg tega je bila njihova usoda takrat pogosto veliko bolj žalostna: snežno bele zimske kože živali so bile uporabljene za okrasitev oblačil plemenitih ljudi.
Obstaja še ena, veliko manj prijetna različica: žival v Cecilijinih rokah je pravzaprav "bolšji kožuh", polnjeni hermelin, s katerim lovijo nadležne žuželke. Takšni dodatki so prišli v modo v poznem srednjem veku in so segali od krznenih boa do čudovito dragih plišastih živali z pozlačenimi nogami in glavami. Da Vinci, ljubitelj vegetarijancev in živali, pa težko bi upodobil tak primer umetnosti taksidermije.
Skrivno življenje CecilijeNekaj stoletij obstoja Gospe s hermelinom je prekrita s tančico skrivnosti. Okoli leta 1491 je slika zapustila da Vincijev atelje in jo je nekaj let hranil Gallerani. Spomladi 1498 je Isabella d'Este prosila Cecilijo, naj ji pošlje delo da Vincija: "Ko se spomnimo, da je Leonardo naslikal vaš portret, vas prosimo, da ste tako prijazni in nam pošljite svoj portret s tem glasnikom". Čeprav je Gallerani v svojem odgovornem pismu priznal, da se je od takrat zelo spremenila, še vedno ni mogla zavrniti visokega vprašalnika. Lahko si predstavljate, kako katastrofalno se je izkazalo to potovanje za sliko, saj je komaj kdo poskrbel za njegovo varnost. Po mnenju Washingtonskih raziskovalcev je da Vincijeva mojstrovina po vsej verjetnosti potovala približno 150 kilometrov, ovita v krpo in usnje ter privezana na messengerjevo sedlo. Verjetno se je mesec dni kasneje slika vrnila k lastniku, toda tu se njena pot konča tri stoletja.
Težko si je predstavljati nadaljnjo usodo slavnega portreta in koliko preselitev in prebarvanj je doživel do trenutka, ko ga je leta 1800 v Italiji dobil poljski princ Adam Jerzy Czartoryski. Kmalu po prihodu na Poljsko je bila slika po vsej verjetnosti ponovno obnovljena. Nato napis „LA BELE FERONIERE. LEONARD DAWINCI ", saj je Czartoryski verjel, da je na portretu prikazana ista ženska kot
Lepa Ferroniera, čeprav nekateri raziskovalci verjamejo, da je bila v resnici Lucrezia Crivelli). V 19. stoletju se je gospa s hermelinom večkrat selila po Evropi: princesi Czartoryski je uspelo sliko rešiti pred invazijo ruske vojske leta 1830, kasneje je bila poslana v Dresden in nato v Pariz, v znameniti hotel Lambert dvorec, kjer je živela družina Czartoryskih.
Cecilia Gallerani se je leta 1882 vrnila v Krakov, vendar se njene nesreče tam niso končale. Skoraj takoj po okupaciji Poljske s strani Nemcev leta 1939 je delo padlo v roke nacistov in je bilo prepeljano v Berlin. Leto kasneje je poljski generalni guverner Hans Frank postal lastnik gospe s hermelinom. Konec druge svetovne vojne so sliko odkrili v njegovi zapuščeni poletni rezidenci na Bavarskem in jo vrnili na Poljsko. Zdaj je slika gospe s hermelinom v Krakovu v muzeju Czartoryski.
Zapisala Jevgenija Sidelnikova