button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Экстраординарный дар. Музей Уитни получил 400 работ Роя Лихтенштейна

Фонд Роя Лихтенштейна объявил о своём закрытии и о том, что передаст свои сокровища музеям. В первой очереди пожертвований учреждение подарило около 400 работ — примерно половину своей коллекции — Музею американского искусства Уитни в Нью-Йорке, а 500 тыс. документов — архивам Смитсоновского института.
Экстраординарный дар. Музей Уитни получил 400 работ Роя Лихтенштейна
Дар Музею Уитни охватывает всю карьеру Роя Лихтенштейна, начиная с 1940-х и до смерти. Коллекция включает картины, скульптуры, гравюры, фотографии, рисунки, наброски, коллажи и макеты, а также студийные материалы, которые отражают творческий процесс художника.

Работы из собрания Фонда отбирала специально сформированная группа экспертов, в которую входили кура


Работы из собрания Фонда отбирала специально сформированная группа экспертов, в которую входили кураторы, консерваторы и исследователи из Музея Уитни. Её руководитель Дэвид Бреслин характеризует творчество Лихтенштейна как «глубоко мудрое, изобретательное, бесконечно юмористическое, основанное на знании истории искусства и сложностей насущных американских реалий».

«Мы сделали свой выбор […] с тем, чтобы продемонстрировать, как деятельность Лихтенштейна развивалась в течение десятилетий его замечательной карьеры», — добавил он.

Слева: Рой Лихтенштейн, «Сладких снов, детка!» (1965). Фонд Лихтенштейна / Музей Уитни

Отобранные работы отражают ряд тем, к которым Лихтенштейн неоднократно возвращался. Это абстракции, американские индейцы, архитектура, мазки кистью, пейзажи (в том числе и морские), зеркала и отражения, модерн
Модерн (фр. modern — новый) – художественный стиль в искусстве, который возник на излете XIX века и царил вплоть до начала Первой Мировой войны. Его характерные черты – декоративность, плавность линий и округлость форм, их гибкость и текучесть. Также в модерне вы найдете обилие орнаментов и украшений, внимание к растительным, природным мотивам, а фигуры будут плоскими, как на плакатах и витражах.
Читать дальше
, фрески, идеалы и несовершенства, натюрморты и интерьеры, женщины и ню. Используя разнообразные материалы, художник последовательно тасовал эти темы. Коллекция прослеживает процесс создания произведений от исходных материалов до эскизов, рисунков, коллажей, картин, принтов и скульптур.
Среди подарков, переданных Музею Уитни, картина «Побережье» (1964), написанная маслом на листе плексигласа; раскрашенная керамическая скульптура «Голова девушки» (1964); плакат
Анри де Тулуз-Лотрек, Альфонс Муха… Их плакаты знает весь мир. Какие факторы привели к возникновению столь особого жанра? Говорим об истоках, развитии, особенностях этого вида искусства и показываем работы разных мастеров. Читать дальше
«Сладких снов, детка!» (1965); двусторонняя скульптура «Женщина: лунный свет — солнечный свет» (1996); полотна из серии «Несовершенная живопись», фреска-коллаж для отеля Белладжо «Натюрморт
Натюрморт – живописный жанр, фокусирующийся на изображении предметного мира. Название «натюрморт» происходит от француского nature morte либо же итальянского natura morta, что переводится как «мёртвая природа». На натюрморте изображают неодушевленные предметы, композиционно расположенные в реалистическом пространстве. Читать дальше
с лежащей обнажённой» (1997) и многочисленные серии принтов.
Рой Лихтенштейн (1923 — 1997) — одна из самых влиятельных фигур поп-арта. В 60-е годы он начал созда

Рой Лихтенштейн (1923 — 1997) — одна из самых влиятельных фигур поп-арта. В 60-е годы он начал создавать картины на основе комиксов, благодаря чему добился огромной популярности как в Америке, так и за её пределами. Художник не просто копировал изначальный рисунок, а менял композицию, добавлял детали и существенно упрощал цветовую гамму. За основу он брал те же цвета, что и Пит Мондриан: красный, жёлтый, синий, чёрный и белый. Главной же особенностью работ Лихтенштейна стала имитация растровой печати — так называемых «точек Бен-Дэй». Подробную биографию художника читайте тут.

Слева: Рой Лихтенштейн и его скульптура «Женщина: лунный свет — солнечный свет». Фото: Barbara Vaughn / Фонд Лихтенштейна

История сотрудничества Музея Уитни и Роя Лихтенштейна началась в 1965 году, когда учреждение впервые включило его работу в экспозицию «Десятилетие американского рисунка 1955 — 1965» и в том же году — его «Красные и белые кисти» в ежегодную выставку «Современная живопись». Год спустя музей приобрёл «Маленькую большую картину» (1965), которая стала первым произведением Лихтенштейна в собрании института, а в 1969-м — первую инсталляцию «Современная скульптура с бархатной верёвкой». Сегодня Музей Уитни владеет двадцатью двумя работами Лихтенштейна, включая картины, скульптуры, гравюры, рисунки и киноинсталляцию «Три пейзажа» (1970−71), подаренную учреждению 2013 году.
Музей Уитни стал первым, но не единственным учреждением, которое получит произведения в подарок от Фонда Лихтенштейна. Организации, представляющие художников такого уровня, обычно редко прекращают работу. Но Фонд настаивает, что передача наследия музеям — это часть миссии по распространению творчества мастера и доступности его работ для общественности. «Мы всегда подразумевали, что Фонд, которому сейчас почти двадцать лет, не будет действовать бесконечно. И мы рады, что можем идти вперёд с первыми выбранными институтами-преемниками, задолго до нашего заката», — сказала президент Фонда и вдова художника Дороти Лихтенштейн.

Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам Artdaily, Artsy и artnet News. Главная иллюстрация: Рой Лихтенштейн, фреска-коллаж для отеля Белладжо «Натюрморт
Натюрморт – живописный жанр, фокусирующийся на изображении предметного мира. Название «натюрморт» происходит от француского nature morte либо же итальянского natura morta, что переводится как «мёртвая природа». На натюрморте изображают неодушевленные предметы, композиционно расположенные в реалистическом пространстве. Читать дальше
с лежащей обнажённой» (1997); Фонд Лихтенштейна / Музей Уитни