log in
Enter site
Login to use Arthive functionality to the maximum
Sanje (Rafael na zeleni podlagi)
Tamara Lempicka • Painting, 1927, 81.3×58.5 cm
Description of the artwork «Sanje (Rafael na zeleni podlagi)»
Slika Tamare Lempicke "Sanje (Rafael na zeleni podlagi)" leta 2011 prodal na dražbi "Sotheby's" za 8,48 milijona dolarjev. Ni bila le najdražja med drugimi slikami Lempicke, ampak je prinesla Stvarnika desetih najdražjih umetnikov našega časa.
O identiteti modela, ki je poziral za to delo, pripoveduje Ciset - hči Tamara, ki je napisala odkrito in včasih provokativno biografijo svoje ekstravagantne matere.
Med enim od jutranjih sprehodov po Parizu je Lempicka srečala mlado damo, ki jo je dobesedno podrla s svojo lepoto: "Nikoli nisem videl ženske lepše: ogromne črne oči, čudovito telo. Ustavil sem jo in vprašal:" Gospodična, jaz sem umetnik in bi rad, da mi pozirate. Bi ga sprejeli? "
Rafaela (tako je bilo ime neznanke) se dolgo ni upirala in je takoj sledila Lempicki do njenega avtomobila. Skupaj sta bili obe ženski plodni: skupno štiri znane slike s portretom ulične lepote. Sem spada slika "Rdeča tunika"in dva platna "Lepa Rafaela"(so malo razlikujejoPodrobno).
Ni bil edini primer, ko je umetnik odnesel modele z ulice. Po eni legendi je umetniški model slike "Adam in predvečer"je bila mlada COP Lempicka dobesedno vlečena v Studio. Gola Eva je bila že v studiu, in da se "Adam" sprosti, je tudi Tamara odvrgla obleko.
"Naslikal sem kralje in prostitutke, tiste, ki so moj navdih in vodijo do dejstva, da čutim vibracije.", - se je pohvalil umetnik. Vibracije, ki so plavale v zraku po prvi svetovni vojni, se je počutila v redu, njen vzrok pa so čutne slike popolnoma usklajene z ambientom pariške dekadence.
Umetnik se je na najbolj neverjetne načine spopadel ekscentrično, ne zavedajoč se družbenih konvencij narave in hladnega izračuna. Gotovo je vedela, kako pretirano reagirati na hrušč, vendar ne dovolite, da se zlomi. Lempicka se je skliceval na besede svojega tesnega prijatelja Jeana Cocteauja: "Genij v umetnosti je vedeti, kako daleč lahko greš predaleč".
Genij v slikarski umetnosti morda še ni bila, ampak tržnica - no, prav izjemna. Umetnik je hitro ugotovil, da je za uspeh (in in vivo in po možnosti dobro pretvorjen v denarno protivrednost) potreben razvoj lastnega lastnega sloga. In mora biti dovolj inovativen, da postane modni portretist, vendar ne preveč avantgarden, da ne bi prestrašil širše javnosti.
"Moje slike prepoznate med stotimi drugimi. Moj cilj ni bil kopiranje. Ustvariti nov slog, (...) svetle in čiste barve, vrnitev k eleganci v mojih modelih."- kot je opisano videti. Bila je tesnih gladkih in serpentinskih linij manieristična, izklesana oblika grških kipov in kot simbol modernosti je bila Lempicki všeč kubizem - vendar v svoji mehkejši različici.
Toda impresionisti niso naklonjeni in kritizirani zaradi njegove naklonjenosti do "umazanega cvetja". V nasprotju z njimi je uporabila čim bolj čiste barve (in tehniko včasih lažjo, moram reči). Moja hči je kreativni pridih Lempicke opisala kot "morilec instinkt". Pomagal ji je, da je vedno držala prst na utripu, in povezoval eklektične sestavine v eleganten, prefinjen koktajl.
Jean Cocteau je opisal izumljeno formulo Tamara: "Umetnost in visoko družbo ima rada v enaki meri. Kaj vidite v njenem delu? Svetloba Caravaggiaobrazci Fernand Legerin šminka Chanel ". Drugi so Lempicko poimenovali "salon Kubista". To pa ji ni preprečilo, da bi naredila hitro kariero, prav tako pa čudovito stiskanje 50.000 frankov za portret.
Avtor: Natalia Azarenka
Ulične najdbe
O identiteti modela, ki je poziral za to delo, pripoveduje Ciset - hči Tamara, ki je napisala odkrito in včasih provokativno biografijo svoje ekstravagantne matere.
Med enim od jutranjih sprehodov po Parizu je Lempicka srečala mlado damo, ki jo je dobesedno podrla s svojo lepoto: "Nikoli nisem videl ženske lepše: ogromne črne oči, čudovito telo. Ustavil sem jo in vprašal:" Gospodična, jaz sem umetnik in bi rad, da mi pozirate. Bi ga sprejeli? "
Rafaela (tako je bilo ime neznanke) se dolgo ni upirala in je takoj sledila Lempicki do njenega avtomobila. Skupaj sta bili obe ženski plodni: skupno štiri znane slike s portretom ulične lepote. Sem spada slika "Rdeča tunika"in dva platna "Lepa Rafaela"(so malo razlikujejoPodrobno).
Ni bil edini primer, ko je umetnik odnesel modele z ulice. Po eni legendi je umetniški model slike "Adam in predvečer"je bila mlada COP Lempicka dobesedno vlečena v Studio. Gola Eva je bila že v studiu, in da se "Adam" sprosti, je tudi Tamara odvrgla obleko.
"Naslikal sem kralje in prostitutke, tiste, ki so moj navdih in vodijo do dejstva, da čutim vibracije.", - se je pohvalil umetnik. Vibracije, ki so plavale v zraku po prvi svetovni vojni, se je počutila v redu, njen vzrok pa so čutne slike popolnoma usklajene z ambientom pariške dekadence.
Oslepil ga je od tega, kar je bilo
Umetnik se je na najbolj neverjetne načine spopadel ekscentrično, ne zavedajoč se družbenih konvencij narave in hladnega izračuna. Gotovo je vedela, kako pretirano reagirati na hrušč, vendar ne dovolite, da se zlomi. Lempicka se je skliceval na besede svojega tesnega prijatelja Jeana Cocteauja: "Genij v umetnosti je vedeti, kako daleč lahko greš predaleč".
Genij v slikarski umetnosti morda še ni bila, ampak tržnica - no, prav izjemna. Umetnik je hitro ugotovil, da je za uspeh (in in vivo in po možnosti dobro pretvorjen v denarno protivrednost) potreben razvoj lastnega lastnega sloga. In mora biti dovolj inovativen, da postane modni portretist, vendar ne preveč avantgarden, da ne bi prestrašil širše javnosti.
"Moje slike prepoznate med stotimi drugimi. Moj cilj ni bil kopiranje. Ustvariti nov slog, (...) svetle in čiste barve, vrnitev k eleganci v mojih modelih."- kot je opisano videti. Bila je tesnih gladkih in serpentinskih linij manieristična, izklesana oblika grških kipov in kot simbol modernosti je bila Lempicki všeč kubizem - vendar v svoji mehkejši različici.
Toda impresionisti niso naklonjeni in kritizirani zaradi njegove naklonjenosti do "umazanega cvetja". V nasprotju z njimi je uporabila čim bolj čiste barve (in tehniko včasih lažjo, moram reči). Moja hči je kreativni pridih Lempicke opisala kot "morilec instinkt". Pomagal ji je, da je vedno držala prst na utripu, in povezoval eklektične sestavine v eleganten, prefinjen koktajl.
Jean Cocteau je opisal izumljeno formulo Tamara: "Umetnost in visoko družbo ima rada v enaki meri. Kaj vidite v njenem delu? Svetloba Caravaggiaobrazci Fernand Legerin šminka Chanel ". Drugi so Lempicko poimenovali "salon Kubista". To pa ji ni preprečilo, da bi naredila hitro kariero, prav tako pa čudovito stiskanje 50.000 frankov za portret.
Avtor: Natalia Azarenka
