Royaume de la flore

Tableau de Nicolas Poussin "Le royaume de la flore" - une des œuvres les plus célèbres de l'artiste, écrite en 1631. En ce moment, il se trouve dans la galerie de Dresde. Son intrigue, comme de nombreuses autres œuvres de Poussin, est inspirée d'anciens mythes et d'œuvres d'Ovide - Métamorphoses, consacrées principalement à la mythologie grecque antique, ainsi que de Fastami, une sorte de calendrier romain de fêtes sacrées.

Dans son tableau Le Royaume de Flore, le peintre talentueux Nicolas Poussin a combiné les récits antiques de la Grèce et de Rome, puisque les personnages sont tirés des deux. En outre, l’œuvre portant un autre nom, traduite par «La transformation des couleurs», fait clairement référence au poème du même nom de l’ancien poète romain.

Chaque section de la toile est une histoire distincte, généralement tragique. C’est ce qui attire l’image: elle est collectée, comme une mosaïque, dans des mythes, sans connaître le contenu dont il est impossible de se faire une idée de l’idée de l’œuvre dans son ensemble.

Tableau de Nicolas Poussin "Le royaume de la flore": description

Tout d'abord, il convient de préciser: qui est la figure centrale du chef-d'œuvre du célèbre peintre? Qui est Flora? Selon les mythes - la déesse romaine des fleurs, des fruits et du printemps. Dans la Grèce antique, il correspondait à la déesse Chloris, ou chlorure. Il existe un avis selon lequel le Sénat aurait propagé le culte de Flora, car le prototype de la déesse était une riche courtisane, dont le comportement obscène devait être oublié.

Quoi qu'il en soit, les mythes sur Flora et son royaume ont attiré de nombreux artistes dans leur intrigue: le tableau de Nicolas Poussin reflète ces légendes de la manière la plus intéressante et la moins anodine.

Sur le côté droit de la toile se trouvent Adonis, tué à la chasse, qui était l'aimé de la déesse Aphrodite, ainsi que Hyacinthe, un ami d'Apollo, décédé accidentellement pendant le sport. Du sang des jeunes hommes ont émergé des fleurs - des anémones et des jacinthes, reconstituer le jardin de la déesse. Ci-dessous, les jeunes hommes sur la photo de Nicolas Poussin "Le royaume de la flore", on voit Crocus et son bien-aimé Smilak, une nymphe transformée en if par les dieux. Crocus transformé en une fleur de safran. Il existe plusieurs légendes associées à Crocus: ici les historiens sont en désaccord, mais cette triste scène semble être représentée sur la toile de Poussin.

Au premier plan - la nymphe Echo. Selon le mythe, c’est elle qui était amoureuse de Narcisse, un égoïste, qui l’a conduit dans le jardin de Flora. Narcisse, admirant lui-même le reflet de la surface de l'eau, finit par mourir sur la rive du ruisseau. Echo, profitant de l’amphore, qui est représentée entre ses mains dans l’image du "Royaume de Flore" de Nicolas Poussin, a porté la fleur du narcisse à la déesse.

Une femme regarde le ciel derrière Echo et Narcissus - Cletia. Une autre histoire d'amour tragique dans laquelle il n'y a pas de clarté ultime non plus. Cletia était amoureuse du dieu soleil Helios (selon d'autres sources - dans Apollo), mais sans réciprocité. Les légendes à son sujet diffèrent par leur contenu, mais le résultat est le même dans toutes les histoires: à la fin, la fille s'est transformée en une héliotrope à fleurs, qui tourne toujours après le soleil.

Le dernier personnage de la photo est Ajax, le soi-disant Big Ajax, participant au siège de Troie. Le héros, ne perdant en force que son cousin Achille, après sa mort, revendique l'arme et l'armure du défunt. Cependant, ils ont été récompensés par Odyssey. Ajax est tombé dans la folie et s'est tué avec une épée: où des gouttes de sang sont tombées sur le sol, une fleur appelée delphinium a poussé.

Malgré le destin tragique des personnages de la photo, on ne peut pas dire que la photo de Poussin soit sombre: au contraire, elle rayonne de lumière et témoigne du triomphe de la vie. Il n'y a pas de mort - tout ce qui arrive aux êtres vivants n'est autre que métamorphose, modification et renaissance dans de nouvelles capacités. La boucle de la composition témoigne également de l’idée de la circulation éternelle, de l’infini de l’existence de tous les êtres vivants.