Autorretrato

“Escribí esto de mí mismo. Tenía 26 años. Alberto Durero ”(Das malt ich nach meiner gestalt / Ich war sex und zwenzig Jor alt / Alberto Durero). A esta edad, Durero no solo se casó, sino que también se hizo famoso, no solo maduró, sino que también logró realizarse como un gran artista, una personalidad universal, para quien el marco de su ciudad natal se volvió estrecho, ya que ahora Durero necesita todo mundo. En este autorretrato del Prado, en la propia mirada de Durero, en su postura tranquila y confiada y en la forma en que sus manos descansan sobre el parapeto, hay una especial dignidad consciente.

Durero, en el momento de escribir el autorretrato, había regresado recientemente de su segundo viaje a Italia. En el norte de Europa, es ampliamente conocido como un excelente grabador, cuyo ciclo "Apocalipsis", impreso en la imprenta de su padrino Anton Koberger, se agotó en grandes cantidades.

En Italia, esta cuna del arte, Durero es copiado maliciosamente, y demanda a los fabricantes de falsificaciones, defendiendo su honrado nombre, y también demuestra a los italianos que dudan que es tan magnífico en la pintura como en el grabado pintando un cuadro. "Fiesta del rosario".

Este autorretrato es una especie de declaración de que Durero ya no es un artesano (y en su Nuremberg natal, los artistas todavía son considerados representantes de la clase artesana): es un artista y, por lo tanto, el elegido de Dios.

Esta es la autoconciencia no de un maestro medieval, sino de un artista renacentista. Durero, no sin desafío, se retrata con un traje italiano, refinado y caro: su camisa fruncida de seda blanca está decorada con bordados dorados en el cuello, anchas rayas negras en una gorra con borlas que riman con ropa negra en contraste, una capa marrón hecho de tela pesada y costosa se sostiene al nivel de las clavículas un cordón trenzado enhebrado en los ojales. Durero ha adquirido una barba elegante, de la que, al parecer, todavía huele a perfume veneciano, y su cabello rojo dorado está cuidadosamente rizado, lo que provoca el ridículo entre los compatriotas pragmáticos.

En Nuremberg, su esposa o su madre escondió tales atuendos en un cofre: como representante de la clase artesana, Durero, como escriben los biógrafos, no tenía derecho a permitirse un lujo tan desafiante. Y con este autorretrato, afirma polémicamente: el artista no es un artesano, su posición en la jerarquía social es mucho más alta. Sus finos guantes de cabrito de fina mano de obra lloran casi lo mismo.

"Los guantes blancos, también traídos de Italia", escribe el biógrafo de Durero, Stanislav Zarnitsky, "esconden las manos honestas del trabajador, cubiertas de abrasiones, cortes y manchas de pintura incrustada". Sus guantes son un símbolo de su nuevo estatus. Un costoso disfraz a la moda veneciana y un paisaje de montaña fuera de la ventana (un homenaje al mentor Giovanni Bellini): todo indica que Durero ya no acepta considerarse un artesano provincial, limitado por las convenciones del tiempo y el espacio.

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