Elena
Kiseleva

Elena Kiseleva (27 de octubre de 1878, Voronezh, Rusia - 8 de julio de 1974, Belgrado, Serbia) nació en Voronezh, en la familia del maestro y matemático Andrei Petrovich Kiselev. La familia era famosa y progresista: Andrei Petrovich enseñó matemáticas en el Instituto de Educación Pública de Voronezh y en varios otros cursos, había sido miembro de la Duma de la ciudad durante muchos años. Su esposa, María Eduardovna, además de criar tres hijos, se dedicaba a obras de caridad. Junto con su esposo abrió una escuela para niños campesinos en su propia finca de Otradnoye, que se convirtió en orfanato después de la revolución (y la finca fue nacionalizada junto con esto). Desde 1922, la familia ha vivido en Leningrado, donde los niños más pequeños ya se habían establecido en ese momento.

Elena Kiseleva recibió sus primeras lecciones de dibujo privadas de Mikhail Ponomarev, un famoso fotógrafo y artista de Voronezh. Luego estudió en la escuela de dibujo de Voronezh bajo la guía del artista Lev Soloviev, después de lo cual ingresó en la escuela secundaria de mujeres de Mariinskaya. Después de graduarse de la escuela secundaria con una medalla de oro, Kiseleva ingresó a los cursos de Bestúzhev en San Petersburgo.

Naturalmente, la hija de un famoso matemático eligió la Facultad de Matemáticas. Sin embargo, no estaba destinada a ser profesora: en 1898, tras el tifus, Kiseleva decidió dedicarse al camino artístico y se convirtió en alumna de la Escuela Superior de Arte de la Academia de las Artes. Dos años después, ingresó a la Academia y estudió en el estudio de Ilya Repin. Siendo una de sus alumnas favoritas, Elena Kiseleva, aceptó al máximo la escuela académica y clásica de su mentora. En 1903, Repin le confió a Elena y a otra su talentosa alumna, Evgeniya Maleshevskaya, el trabajo en una serie de dioramas para el 200 aniversario de San Petersburgo.

En el mismo año, el artista viajó al extranjero por primera vez, a París. Había absorbido las últimas tendencias y las había introducido en sus obras, sin embargo, no encontró apoyo en su tierra natal. Su boceto para su trabajo de licenciatura en Café parisino fue rechazado por el Consejo de Académicos con críticas muy groseras. Después de eso, Kiseleva tomó una licencia académica y se fue de nuevo a París: el académico "rebelde" ingresó en la escuela de arte del pintor y artista gráfico Eugène Carrière. La “pobreza” intencional de la paleta de Carrière no se trasladó de ninguna manera al trabajo de Kiseleva: sus trabajos eran brillantes, trabajaba con color y luz. En 1907 se graduó de la Academia de Artes y su diploma fue Novias El día de la Trinidad.

Elena Kiseleva se convirtió en la primera mujer para graduarse de la Academia de Artes, y oficialmente se le concedió una pensión por estudiar en el extranjero. Según uno de los periódicos de San Petersburgo, “es la primera alumna de la Academia en ser coronada con laureles por sus méritos”. Naturalmente, se fue de nuevo a París, donde estudió en la Academia de Rodolfo Julián. Luego hubo un viaje a Italia, y en 1911, el artista regresó a Rusia.

Elena Kiseleva vivió y trabajó en Europa, participó activamente en las exposiciones de la Nueva Sociedad y la Unión de Artistas Rusos, en exposiciones internacionales en Munich (1909) y Roma (1911). En 1909, en la Exposición de Primavera en la Academia de Artes, su En casa retrato, donde Kiseleva se retrató a sí misma en el interior de su estudio de París, recibió el premio AI Kuindzhi.

Expertos e historiadores consideran la década de 1910 como el mejor período en la obra de Elena Kiseleva. La artista tuvo éxito en numerosas exposiciones, la prensa escribió mucho sobre ella, disfrutó del respeto y el apoyo de Ilya Repin y, a menudo, visitaba la finca de su maestra en Kuokkala finlandés. Los críticos lo apoyaron, notando la combinación de la escuela clásica y el postimpresionismo en la obra del artista. Compraron cuadros de buena gana; Se sabe que Maxim Gorky adquirió varias de sus pinturas para su propia colección.

Uno de los pocos trabajos de Elena Kiseleva, donde combinó el retrato y los géneros animalísticos, es el retrato del primer marido de la artista, Nikolai Perevertanny-Cherny. Su vida familiar no fue exitosa, sin embargo, después del divorcio, los ex cónyuges mantuvieron relaciones amistosas. Korney Chukovsky habló muy poco elogiosamente del esposo de Kiseleva: “Cuando lo conocí, resultó ser una persona perezosa, un parásito, que no leía nada, era indiferente a todo en el mundo, excepto a su auto, uñas y peinado; vivía de los medios de su esposa, narcisista, poco interesante, tonta, pero como bondadosa ". Sin embargo, Perevertanny-Cherny era capaz de amar, por sus propios perros. Mientras que Elena tuvo una vida rica, llena de aspiraciones creativas.
Según la propia artista, “es increíble, siempre me ha fascinado el retrato de la mujer. Cuando conocí a una mujer hermosa, solo quería pintarla ". Logró crear una serie completa de imágenes femeninas asombrosas, capturar la apariencia animada de sus contemporáneos, transmitir la verdadera sensación de inmersión en la atmósfera de la Edad de Plata.

En 1917Elena Kiseleva se traslada a Odesa. Allí conoció a su segundo marido, Anton Bilimovich, a quien conoció por primera vez en 1914 en Francia. Profesor de mecánica, más tarde rector de la Universidad de Novorossiysk, Anton Bilimovich se convirtió en un compañero constante de la vida del artista. En mayo de 1917, nació su hijo Arseny.

Como en la vida de Zinaida Serebryakova, la emigración se convirtió en el límite del destino y las ambiciones creativas de Elena Kiseleva: en febrero de 1920, la artista partió hacia el Reino de los serbios, croatas y eslovenos, ese era el nombre de la futura Yugoslavia, donde el profesor Bilimovich consiguió un trabajo en la Universidad de Belgrado. . A diferencia de Serebryakova, Kiseleva no necesitaba emigrar: su vida familiar era bastante cómoda, tenía su propia casa, Elena Andreevna no tenía que pensar en su pedazo de pan. Pero en su vida, había mucha menos creatividad, de lo que se arrepintió constantemente.

En sus memorias, Elena Kiseleva escribió: “Mi esposo era demasiado científico, completamente absorto en su ciencia y su trabajo, no podía ayudarme con las tareas domésticas y criar a mi hijo. Yo era el eje. Tuvimos muchos invitados, vivimos “abiertamente”, como dicen, pero nadie estaba interesado en Kiseleva, la artista ”.

En 1970, Elena Andreevna enterró a su esposo, Anton Bilimovich, y pasó los años restantes sola, haciendo voto de silencio y dedicando mucho tiempo a las flores y su amado jardín. Elena Kiseleva puso el punto final en su trabajo tras la muerte de su hijo: mientras estaba en el territorio ocupado por los alemanes, en 1942, Arseny llegó a un campo de concentración, junto con su esposa. Dos años más tarde, después de su regreso en 1944, Arseny estaba gravemente enfermo y pronto murió. El retrato del hijo en su lecho de muerte es la última obra de Elena Kiseleva. Guardó la foto en su habitación; según el testamento del artista, se quemó después de su muerte, durante la cremación. El artista falleció a los 95 años.

La crítica de arte de Voronezh Margarita Ivanovna Luneva facilitó en gran medida el regreso del legado de Elena Kiseleva, el redescubrimiento de su nombre para la historia de la pintura rusa. Con la ayuda del Museo de Arte Nacional de Belgrado en 1967, Luneva se enteró de que Elena Kiseleva-Bilimovich todavía estaba viva y se puso en contacto con el artista; su correspondencia continuó hasta los últimos días de la vida del artista. Reflexionando sobre su herencia, Elena Andreevna donó la mayoría de sus pinturas a la ciudad en la que nació, al Museo de Bellas Artes de Voronezh.

En invierno-primavera 2017 la primera exposición personal del artista se celebró en Moscú.

Escrito por Rita Lozinska