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Frank Owen Gehry (nacido Frank Owen Gehry, su nombre de nacimiento es Efraim Owen Goldberg; nacido el 28 de febrero de 1929, Toronto, Canadá), un arquitecto y diseñador canadiense-estadounidense de fama mundial, un brillante representante del deconstructivismo.
Características de la obra de Frank Gehry. Una parte importante de su trabajo son ejemplos de un estilo deconstructivista, cuya estética desafía los paradigmas de diseño generalmente aceptados de la arquitectura, violando el ideal modernista "la forma está determinada por la función". Gehry es uno de los muchos arquitectos modernos que se adhieren a esta tendencia. Es famoso por su filosofía arquitectónica, y destacan sus edificios, incluida su estética incompleta y cruda. Esto se logra, entre otras cosas, mediante la selección de materiales inusuales como el metal corrugado.
Una inclinación persistente por tal estilo convirtió a Frank Gehry en uno de los diseñadores más reconocidos del presente. La capacidad de socavar las expectativas del espectador con respecto a los materiales y formas tradicionales da razones para considerarlo un movimiento deconstructivista en la arquitectura, pero coquetear con las tradiciones arquitectónicas también conecta al diseñador con la posmodernidad. Sin embargo, los críticos de su trabajo argumentan que las ideas del arquitecto no tienen en cuenta los problemas contextuales y, a menudo, utilizan el valioso espacio urbano no de la mejor manera.
Famosos edificios de Frank Gehry. "Casa Danzante" en Praga,Museo Solomon Guggenheim de Bilbao (España) Walt Disney Concert Hall en Los Angeles,Museo de diseño Vitra en Vejle am Rhein (Alemania)
Primeros años
El verdadero nombre de Frank Gehry es Efraim Owen Goldberg. Nació el 28 de febrero de 1929 en Toronto, Canadá, en una familia judía polaca. Comenzó a mostrar su pensamiento creativo cuando era niño, construyendo casas y ciudades imaginarias a partir de objetos encontrados en la ferretería de su abuelo. Tal interés en los materiales de construcción no convencionales puede decir mucho sobre los gustos arquitectónicos de Gehry.
En 1949, Frank Gehry se mudó a Los Ángeles, donde se graduó de la Escuela de Arquitectura de la Universidad del Sur de California. Fue entonces cuando cambió su apellido Goldberg a Gehry para evitar ataques antisemitas. En 1956, un joven se mudó con su esposa Anita Schneider a Massachusetts para estudiar planificación urbana en la Harvard Graduate School of Design. Sin embargo, algún tiempo después, dejó a Harvard y a su esposa, con quienes tuvo dos hijas. Muchos años después, en 1975, Gehry se casó con Bert Isabelle Aguilera, quien también le dio dos hijos.
Después de trabajar en varios estudios de arquitectura, Frank Gehry fundó en 1962 su propia empresa Frank O. Gehry & Associates, cuyo sucesor en 2002 se convirtió en Gehry Partners.
Gehry comenzó sus experimentos de diseño en dos líneas populares de muebles de cartón corrugado: Easy Edges (1969-73) y Experimental Edges (1979-82), pero estaba más interesado en construir que en diseñar muebles.
Insatisfecho, como muchos de sus contemporáneos, con los edificios modernistas fríos y a menudo formales que comenzaron a inundar muchos paisajes urbanos, Geri comenzó a buscar técnicas expresivas inusuales y a escribir su propio idioma. Quizás el mejor ejemplo de los primeros experimentos de un arquitecto es su propia casa en Santa Mónica, California. Gehry esencialmente "dividió" el edificio de dos pisos en el marco, y luego construyó alrededor de él un marco hecho de malla y acero corrugado con protuberancias asimétricas de una barra de acero y vidrio. Se adhirió a todas las normas arquitectónicas de un bungalow tradicional, y esto fue un éxito. El diseño vanguardista atrajo la atención del mundo arquitectónico y llevó la carrera del autor a un nuevo nivel.
Fama
La popularidad de Gehry despegó en las décadas de 1980 y 1990, cuando comenzó a recibir pedidos en todo el mundo, considerando cada nuevo proyecto como un "objeto escultórico, un espacio con luz y aire". Estas obras llevaban la impronta del deconstructivismo, como la casa de Santa Mónica, pero al mismo tiempo comenzaron a demostrar grandeza, más adecuadas para edificios públicos. Los edificios famosos de la época incluyen el Vitra Design Museum (1987) en Vejle am Rhein, Alemania, el American Center (1988-94) en París y el Frederick Weisman Art Museum (1990-93) en la Universidad de Minnesota en Minneapolis.
El pico de la carrera de Gary llegó a fines de la década de 1990. En ese momento, su identidad corporativa se materializaba en edificios que se asemejaban a esculturas ondulantes de formas libres. El ejemplo más llamativo, tal vez, fue el Museo Guggenheim (1991-97) en español Bilbao. En él, el arquitecto combinó el revestimiento de láminas de titanio con masas de piedra caliza, lo que en sí mismo puede llamarse una hazaña de ingeniería escultórica.
Además, Geri recurrió a la construcción del edificio para el Experience Music Project en 1995 - 2000 (en 2016, la organización pasó a llamarse Museo de Cultura Pop) en Seattle. El diseño es un marco de acero envuelto en láminas de metal no ferroso. Según Geri, cuando diseñó, se inspiró en la imagen de una guitarra eléctrica rota. Al igual que con el Museo Guggenheim, utilizó tecnología informática avanzada para encontrar soluciones de ingeniería que lo ayudaron a dar vida a sus diseños escultóricos.
En 2008, cuando reconstruyó el Museo de Arte de Ontario en su Toronto natal, Gehry conservó el edificio original de 1918, pero eliminó la escalera fracasada artísticamente que se agregó en la década de 1990. Y aunque la institución actualizada contiene muchos rasgos característicos de un arquitecto, los críticos lo llamaron "Uno de los planes más tranquilos y moderados de Frank Gehry".
El Museo de Música Pop no es el único proyecto "musical" del arquitecto. El Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles fue ampliamente reconocido, que fue diseñado antes del Museo de Bilbao, pero se completó solo en 2003. Un año después, se completó el pabellón Jay Pritzker en el Millennium Park de Chicago. Gehry también diseñó el Centro de Artes Escénicas en el Bard College de Nueva York y el New World Center (completado en 2011) para la New World Symphony Orchestra en Miami Beach, Florida.
En 2011, Gehry volvió a sus raíces como diseñador residencial e introdujo su primer rascacielos, Nueva York de Gehry en el Bajo Manhattan, y luego la Torre Opus de 12 pisos en Hong Kong.
Frank Gehry es conocido por su profesionalismo, se adhiere estrictamente al presupuesto, a pesar de la complejidad y la ambición de sus planes. La excepción fue el Walt Disney Concert Hall, cuya construcción costó más de $ 170 millones más de lo planeado y causó una gran demanda.
Nuestros dias
En los últimos años, Gehry ha sido profesor de arquitectura en la Universidad de Columbia, la Universidad de Yale y la Universidad del Sur de California, y ha sido miembro de la junta directiva de la Escuela de Arquitectura de la USC, su alma mater. Es, entre otras cosas, un premio Pritzker (1989). Este "Oscar arquitectónico" es un premio anual otorgado a un arquitecto vivo, "cuyo trabajo demuestra una combinación de talento, visión y compromiso" y ha hecho "una contribución consistente y significativa al desarrollo de la humanidad y la construcción a través del arte de la arquitectura".
Frank Gehry se desempeñó en varios programas de televisión, incluida la serie animada Los Simpson, y también apareció en un anuncio para Apple. En 2005, el director Sidney Pollack dirigió el documental Frank Gehry Outline sobre el trabajo y el patrimonio del arquitecto.
Entre las obras de Geri en los últimos años: la nueva sede de Facebook en California y el proyecto del Museo Guggenheim en Abu Dhabi. Sigue siendo uno de los principales arquitectos modernos del mundo, y a menudo se le llama el "starchitect" (starchitect), que al maestro mismo no le gusta. En una entrevista con el periódico británico The Independent en 2009, explicó: "No soy una" estrella de éxito ", soy un golpe de ar. Hay quienes diseñan edificios no aptos técnica y financieramente, y hay quienes lo hacen bien. Solo dos categorías.
En 2016, el líder estadounidense Barack Obama otorgó a Frank Gehry la Medalla Presidencial de la Libertad.
Autor: Vlad Maslov
Características de la obra de Frank Gehry. Una parte importante de su trabajo son ejemplos de un estilo deconstructivista, cuya estética desafía los paradigmas de diseño generalmente aceptados de la arquitectura, violando el ideal modernista "la forma está determinada por la función". Gehry es uno de los muchos arquitectos modernos que se adhieren a esta tendencia. Es famoso por su filosofía arquitectónica, y destacan sus edificios, incluida su estética incompleta y cruda. Esto se logra, entre otras cosas, mediante la selección de materiales inusuales como el metal corrugado.
Una inclinación persistente por tal estilo convirtió a Frank Gehry en uno de los diseñadores más reconocidos del presente. La capacidad de socavar las expectativas del espectador con respecto a los materiales y formas tradicionales da razones para considerarlo un movimiento deconstructivista en la arquitectura, pero coquetear con las tradiciones arquitectónicas también conecta al diseñador con la posmodernidad. Sin embargo, los críticos de su trabajo argumentan que las ideas del arquitecto no tienen en cuenta los problemas contextuales y, a menudo, utilizan el valioso espacio urbano no de la mejor manera.
Famosos edificios de Frank Gehry. "Casa Danzante" en Praga,Museo Solomon Guggenheim de Bilbao (España) Walt Disney Concert Hall en Los Angeles,Museo de diseño Vitra en Vejle am Rhein (Alemania)
Primeros años
El verdadero nombre de Frank Gehry es Efraim Owen Goldberg. Nació el 28 de febrero de 1929 en Toronto, Canadá, en una familia judía polaca. Comenzó a mostrar su pensamiento creativo cuando era niño, construyendo casas y ciudades imaginarias a partir de objetos encontrados en la ferretería de su abuelo. Tal interés en los materiales de construcción no convencionales puede decir mucho sobre los gustos arquitectónicos de Gehry.
En 1949, Frank Gehry se mudó a Los Ángeles, donde se graduó de la Escuela de Arquitectura de la Universidad del Sur de California. Fue entonces cuando cambió su apellido Goldberg a Gehry para evitar ataques antisemitas. En 1956, un joven se mudó con su esposa Anita Schneider a Massachusetts para estudiar planificación urbana en la Harvard Graduate School of Design. Sin embargo, algún tiempo después, dejó a Harvard y a su esposa, con quienes tuvo dos hijas. Muchos años después, en 1975, Gehry se casó con Bert Isabelle Aguilera, quien también le dio dos hijos.
Después de trabajar en varios estudios de arquitectura, Frank Gehry fundó en 1962 su propia empresa Frank O. Gehry & Associates, cuyo sucesor en 2002 se convirtió en Gehry Partners.
Gehry comenzó sus experimentos de diseño en dos líneas populares de muebles de cartón corrugado: Easy Edges (1969-73) y Experimental Edges (1979-82), pero estaba más interesado en construir que en diseñar muebles.
Insatisfecho, como muchos de sus contemporáneos, con los edificios modernistas fríos y a menudo formales que comenzaron a inundar muchos paisajes urbanos, Geri comenzó a buscar técnicas expresivas inusuales y a escribir su propio idioma. Quizás el mejor ejemplo de los primeros experimentos de un arquitecto es su propia casa en Santa Mónica, California. Gehry esencialmente "dividió" el edificio de dos pisos en el marco, y luego construyó alrededor de él un marco hecho de malla y acero corrugado con protuberancias asimétricas de una barra de acero y vidrio. Se adhirió a todas las normas arquitectónicas de un bungalow tradicional, y esto fue un éxito. El diseño vanguardista atrajo la atención del mundo arquitectónico y llevó la carrera del autor a un nuevo nivel.
Fama
La popularidad de Gehry despegó en las décadas de 1980 y 1990, cuando comenzó a recibir pedidos en todo el mundo, considerando cada nuevo proyecto como un "objeto escultórico, un espacio con luz y aire". Estas obras llevaban la impronta del deconstructivismo, como la casa de Santa Mónica, pero al mismo tiempo comenzaron a demostrar grandeza, más adecuadas para edificios públicos. Los edificios famosos de la época incluyen el Vitra Design Museum (1987) en Vejle am Rhein, Alemania, el American Center (1988-94) en París y el Frederick Weisman Art Museum (1990-93) en la Universidad de Minnesota en Minneapolis.
El pico de la carrera de Gary llegó a fines de la década de 1990. En ese momento, su identidad corporativa se materializaba en edificios que se asemejaban a esculturas ondulantes de formas libres. El ejemplo más llamativo, tal vez, fue el Museo Guggenheim (1991-97) en español Bilbao. En él, el arquitecto combinó el revestimiento de láminas de titanio con masas de piedra caliza, lo que en sí mismo puede llamarse una hazaña de ingeniería escultórica.
Además, Geri recurrió a la construcción del edificio para el Experience Music Project en 1995 - 2000 (en 2016, la organización pasó a llamarse Museo de Cultura Pop) en Seattle. El diseño es un marco de acero envuelto en láminas de metal no ferroso. Según Geri, cuando diseñó, se inspiró en la imagen de una guitarra eléctrica rota. Al igual que con el Museo Guggenheim, utilizó tecnología informática avanzada para encontrar soluciones de ingeniería que lo ayudaron a dar vida a sus diseños escultóricos.
En 2008, cuando reconstruyó el Museo de Arte de Ontario en su Toronto natal, Gehry conservó el edificio original de 1918, pero eliminó la escalera fracasada artísticamente que se agregó en la década de 1990. Y aunque la institución actualizada contiene muchos rasgos característicos de un arquitecto, los críticos lo llamaron "Uno de los planes más tranquilos y moderados de Frank Gehry".
El Museo de Música Pop no es el único proyecto "musical" del arquitecto. El Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles fue ampliamente reconocido, que fue diseñado antes del Museo de Bilbao, pero se completó solo en 2003. Un año después, se completó el pabellón Jay Pritzker en el Millennium Park de Chicago. Gehry también diseñó el Centro de Artes Escénicas en el Bard College de Nueva York y el New World Center (completado en 2011) para la New World Symphony Orchestra en Miami Beach, Florida.
En 2011, Gehry volvió a sus raíces como diseñador residencial e introdujo su primer rascacielos, Nueva York de Gehry en el Bajo Manhattan, y luego la Torre Opus de 12 pisos en Hong Kong.
Frank Gehry es conocido por su profesionalismo, se adhiere estrictamente al presupuesto, a pesar de la complejidad y la ambición de sus planes. La excepción fue el Walt Disney Concert Hall, cuya construcción costó más de $ 170 millones más de lo planeado y causó una gran demanda.
Nuestros dias
En los últimos años, Gehry ha sido profesor de arquitectura en la Universidad de Columbia, la Universidad de Yale y la Universidad del Sur de California, y ha sido miembro de la junta directiva de la Escuela de Arquitectura de la USC, su alma mater. Es, entre otras cosas, un premio Pritzker (1989). Este "Oscar arquitectónico" es un premio anual otorgado a un arquitecto vivo, "cuyo trabajo demuestra una combinación de talento, visión y compromiso" y ha hecho "una contribución consistente y significativa al desarrollo de la humanidad y la construcción a través del arte de la arquitectura".
Frank Gehry se desempeñó en varios programas de televisión, incluida la serie animada Los Simpson, y también apareció en un anuncio para Apple. En 2005, el director Sidney Pollack dirigió el documental Frank Gehry Outline sobre el trabajo y el patrimonio del arquitecto.
Entre las obras de Geri en los últimos años: la nueva sede de Facebook en California y el proyecto del Museo Guggenheim en Abu Dhabi. Sigue siendo uno de los principales arquitectos modernos del mundo, y a menudo se le llama el "starchitect" (starchitect), que al maestro mismo no le gusta. En una entrevista con el periódico británico The Independent en 2009, explicó: "No soy una" estrella de éxito ", soy un golpe de ar. Hay quienes diseñan edificios no aptos técnica y financieramente, y hay quienes lo hacen bien. Solo dos categorías.
En 2016, el líder estadounidense Barack Obama otorgó a Frank Gehry la Medalla Presidencial de la Libertad.
Autor: Vlad Maslov
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