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Bruno Taut (Bruno Julius Florian Taut, 4 de mayo de 1880, Königsberg, Prusia Oriental - 24 de diciembre de 1938, Estambul, Turquía) - Arquitecto expresionista alemán, adherente a la "construcción del color". A principios del siglo XX, se construyeron en Alemania varios miles de edificios residenciales. Era un pacifista acérrimo, categóricamente opuesto a la guerra. Habiendo escapado del régimen nazi, vivió y trabajó en Japón y Turquía. Taut era partidario de las ideas utópicas sobre las ciudades jardín.
Características del estilo del arquitecto Bruno Taut: se opuso a la construcción de casas grises idénticas y abogó por el uso de diferentes acabados de color para dar personalidad a los edificios. Diseñando viviendas “sociales” para trabajadores, equipó casas con terrazas verdes y fachadas pintadas con tonos brillantes. Durante los años de la crisis económica, Taut vio en color una salvación del aburrimiento y la tristeza y afirmó que incluso las casas baratas pueden verse hermosas y alegres.
Obras famosas de Bruno Taut: Pabellón de cristal, Pueblo de Hufayzen, casa del artista en Vorspeda, complejo residencial "Cabaña del tío Tom", Pueblo Falkenberg.
En 1927, el complejo residencial Weissenhof fue construido para la exposición alemana Werkbund en Stuttgart. Los principales arquitectos europeos diseñaron las casas para él: Mies van der Rohe, Le Corbusier,Gropius y berens Pero entre los muchos edificios similares de concreto pintados de blanco con techos planos, la casa número 19, el proyecto Bruno Taut, se destacó especialmente. Cada superficie de este edificio, incluidas las paredes internas y el techo, fue pintada en uno de los colores primarios. Este derroche de colores hizo que los colegas de Taut fueran malentendidos, irritados y ridiculizados. Según testigos presenciales, cuando el sol rebotaba en la pared roja sangre de la casa de Taut, el edificio vecino, diseñado por Mies van der Rohe, parecía estar envuelto en llamas. El día antes de la inauguración de la exposición, Mies, como su directora artística, expresó sus dudas a Taut sobre su elección de colores. A lo que él respondió: "Si esto parece inapropiado, quizás la razón no sea que los colores no se eligieron correctamente, sino porque el resto de los edificios no se completaron".
Esta pequeña casa en Weissenhof se correspondía completamente con el concepto de diseño de Bruno Taut, quien era un partidario leal y constante de la "construcción de color". En la década de 1920, ya había logrado construir varias docenas de edificios residenciales para trabajadores en Magdeburgo y Berlín, utilizando los mismos colores puros y brillantes en su decoración. Sin embargo, un detalle técnico desafortunado jugó una broma cruel con Bruno Taut: las fotos en ese momento eran en su mayoría en blanco y negro, incluso en revistas profesionales, por lo que la comunidad arquitectónica mundial no podía apreciar sus ideas innovadoras. Así que ahora algunos investigadores modernos llaman a Taut "Uno de los arquitectos modernistas más subestimados e injustamente ignorados".
Color sobre todo
El 17 de marzo de 1905, Bruno Taut escribió en su diario: “Estoy cada vez más absorto en una idea que no me ha dejado en dos años: combinar mi talento en el uso del color con mis habilidades arquitectónicas. Las composiciones espaciales coloridas y la arquitectura del color son áreas que me permiten decir algo personal. "La pintura siempre me devuelve a la arquitectura, y esta última, por el contrario, siempre me devuelve a la pintura, por lo que no tengo que tener miedo de perder mi fuerza".
Bruno Taut nació el 4 de mayo de 1880 en Königsberg (ahora Kaliningrado) en la familia de un hombre de negocios. Recibió una educación artística, pero rápidamente se dio cuenta de que quería dedicarse a la arquitectura. Taut se graduó de la Escuela de Ingeniería Civil de Konigsberg, trabajó en varias oficinas de arquitectura, incluso bajo la supervisión del reconocido arquitecto berlinés Bruno Mehring y el profesor de arquitectura Theodor Fischer. Ya en 1906, Taut recibió el primer pedido para la restauración de la iglesia, y en 1908 pudo llevar a cabo el primer gran proyecto arquitectónico. Sin embargo, Taut no dejó de dibujar, en su mayor parte eran pasteles con imágenes de paisajes forestales.
En 1912, Taut diseñó el pueblo residencial de Falkenberg en Berlín, que se denominó la "caja de pintura". Como en muchos de los proyectos posteriores del arquitecto, las casas en Falkenberg tenían terrazas separadas y estaban pintadas en colores brillantes. Usando colores verde, marrón, azul y rosa, rodeando los edificios con árboles y plantas, Taut quería "traer la naturaleza a la ciudad". Además, los diferentes colores de las fachadas dieron a las casas más personalidad. Sin embargo, como recordó el propio arquitecto, la reacción a sus ideas fue, por decirlo suavemente, ambigua: “Las casas de colores causan mucha sorpresa, ya que la tradición anterior y ubicua de la arquitectura del color se perdió por completo. Especialmente los berlineses, que vinieron de los barrios rentables grises, han declarado repetidamente que el arquitecto debería estar encerrado ”
Guerra con guerra
Bruno Taut hizo una fuerte declaración sobre sí mismo en 1914 cuando construyó el famoso Pabellón de Cristal para la exposición alemana Werkbund en Colonia. La extraña estructura, un monumento a la luz y al color, más tarde se llamó el "paradigma del expresionismo", una combinación de funcionalidad e imaginación. Desafortunadamente, ahora es casi imposible apreciar la verdadera belleza del Pabellón de Cristal: fue construido en mayo de 1914 y la Primera Guerra Mundial estalló en agosto.
Taut era definitivamente un pacifista. Se opuso categóricamente a la guerra, calificándola de "espíritu maligno", "embotamiento irremediable" y "epidemia de trastornos mentales". A diferencia de muchos alemanes jóvenes que se apresuraron a las estaciones de reclutamiento en agosto de 1914, Taut vio en la guerra solo estupidez y locura. En el momento en que comenzó la guerra, Bruno tenía 34 años y estaba en condiciones de prestar servicio, por lo que trató de evitar el reclutamiento por todos los medios posibles. Taut se movía constantemente de un lugar a otro para que fuera más difícil de encontrar, contratado para trabajar en lugares donde habría traído más beneficios que en el servicio militar. En 1916, incluso inició una huelga de hambre para volverse físicamente inadecuado para el ejército y así evitar el reclutamiento.
Con el estallido de la guerra, los jóvenes arquitectos perdieron la oportunidad de dar vida a sus diseños. Taut recurrió a obras teóricas escritas y proyectos arquitectónicos no realizados en papel. Inventó edificios cada vez más fantásticos para espiritualizar y transformar una sociedad devastada por la guerra. En 1917, Taut publicó el libro Alpine Architecture, en el que pintó una imagen utópica de los majestuosos edificios de cristal erigidos en los Alpes. En City Crown, fantaseaba con las superciudades, plantadas de vegetación, con edificios mágicos de cristal, que Taut consideraba como una especie de catedrales espirituales.
Utopía colorida
Después de la guerra, Taut no perdió su entusiasmo anterior y su humor utópico, sino que comenzó a tratar de "revivir" sus edificios. Inspirado por ideas revolucionarias en el arte de la posguerra, creó el "Comité de trabajo artístico", que atrajo a muchos artistas y arquitectos prominentes (incluido Walter Gropius, quien transfirió el espíritu de esta organización a la Bauhaus). Sin embargo, Alemania pronto se vio afectada por la crisis económica, debido a lo cual Taut nuevamente perdió la oportunidad de construir. Sin embargo, nuevamente no se rindió y en 1919 publicó uno de sus manifiestos más importantes: "Llamado a la construcción del color". En él, Taut escribió: “Ya no queremos construir casas sin alegría o ver cómo otros las están construyendo. El color no es tan caro como las molduras y esculturas, pero el color significa una existencia alegre. Y dado que la arquitectura del color se puede crear con recursos limitados, debemos insistir especialmente en su uso en nuevos edificios en construcción. <...> Deja que el azul, rojo, amarillo, verde, blanco y negro brillen con tonos claros y brillantes para reemplazar los colores grises sucios de las casas ".
De 1921 a 1923, Bruno Taut fue el director de la construcción municipal de Magdeburgo. En esta publicación, no solo mostró su capacidad para llevar a cabo una planificación urbana a gran escala, sino que también pudo poner en práctica las ideas de su manifiesto. Bajo la guía de Taut, la ciudad, que muchos habían llamado anteriormente gris y aburrida, brillaba con colores brillantes. Los principios de la "arquitectura de color" se aplicaron no solo a los edificios en construcción, sino también a los existentes. Por supuesto, esto causó mucha controversia, pero, aparentemente, las ideas de Taut encontraron una respuesta, y desde 1924 comenzó a construir el pueblo de Hufaisen en Berlín. Uno de los periodistas locales habló sobre este complejo residencial de la siguiente manera: “Un ejemplo de la modernidad más simple. Cada calle tiene su propia cara y color. <...> Aunque estas casas en sí mismas, por supuesto, no traen felicidad, de todos modos alientan a uno a ser feliz ".
Escape y un gran viaje
En el período de 1924 a 1930, el equipo de Bruno Taut construyó más de 12 mil edificios residenciales. En 1930, Taut se convirtió en profesor en la Universidad de Berlín, donde enseñó durante los próximos dos años. Sin embargo, cuando los nazis llegaron al poder, comenzó a buscar oportunidades para emigrar. Taut pasó varios meses en Moscú, y después de regresar enfrentó cargos de "bolchevismo cultural" y perdió su cátedra. El arquitecto decidió finalmente abandonar Alemania, huyó a Suiza y luego se estableció por un tiempo en Japón. Ante la ausencia de órdenes arquitectónicas, Taut volvió a realizar trabajos teóricos, lanzando tres libros sobre cultura y arquitectura japonesas. Además, enseñó diseño industrial y diseñó muebles y artículos para el hogar que se vendían en tiendas japonesas.
En 1936, a Bruno Tautu le ofrecieron el puesto de profesor de arquitectura en la Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul, y se mudó a Turquía. Aquí el arquitecto escribió otro libro y diseñó varios edificios educativos en Ankara y Trabzon. La última y más famosa obra turca de Taut fue el coche fúnebre, que se utilizó para el funeral de estado oficial de Ataturk. Solo un mes después, el propio Bruno Taut falleció: murió a la edad de 58 años de asma, que sufrió durante muchos años. Se convirtió en el primero y hasta ahora el único europeo y no musulmán enterrado en el cementerio de Edirnekapi en Estambul.
Autor: Evgeny Sidelnikov
Características del estilo del arquitecto Bruno Taut: se opuso a la construcción de casas grises idénticas y abogó por el uso de diferentes acabados de color para dar personalidad a los edificios. Diseñando viviendas “sociales” para trabajadores, equipó casas con terrazas verdes y fachadas pintadas con tonos brillantes. Durante los años de la crisis económica, Taut vio en color una salvación del aburrimiento y la tristeza y afirmó que incluso las casas baratas pueden verse hermosas y alegres.
Obras famosas de Bruno Taut: Pabellón de cristal, Pueblo de Hufayzen, casa del artista en Vorspeda, complejo residencial "Cabaña del tío Tom", Pueblo Falkenberg.
En 1927, el complejo residencial Weissenhof fue construido para la exposición alemana Werkbund en Stuttgart. Los principales arquitectos europeos diseñaron las casas para él: Mies van der Rohe, Le Corbusier,Gropius y berens Pero entre los muchos edificios similares de concreto pintados de blanco con techos planos, la casa número 19, el proyecto Bruno Taut, se destacó especialmente. Cada superficie de este edificio, incluidas las paredes internas y el techo, fue pintada en uno de los colores primarios. Este derroche de colores hizo que los colegas de Taut fueran malentendidos, irritados y ridiculizados. Según testigos presenciales, cuando el sol rebotaba en la pared roja sangre de la casa de Taut, el edificio vecino, diseñado por Mies van der Rohe, parecía estar envuelto en llamas. El día antes de la inauguración de la exposición, Mies, como su directora artística, expresó sus dudas a Taut sobre su elección de colores. A lo que él respondió: "Si esto parece inapropiado, quizás la razón no sea que los colores no se eligieron correctamente, sino porque el resto de los edificios no se completaron".
Esta pequeña casa en Weissenhof se correspondía completamente con el concepto de diseño de Bruno Taut, quien era un partidario leal y constante de la "construcción de color". En la década de 1920, ya había logrado construir varias docenas de edificios residenciales para trabajadores en Magdeburgo y Berlín, utilizando los mismos colores puros y brillantes en su decoración. Sin embargo, un detalle técnico desafortunado jugó una broma cruel con Bruno Taut: las fotos en ese momento eran en su mayoría en blanco y negro, incluso en revistas profesionales, por lo que la comunidad arquitectónica mundial no podía apreciar sus ideas innovadoras. Así que ahora algunos investigadores modernos llaman a Taut "Uno de los arquitectos modernistas más subestimados e injustamente ignorados".
Color sobre todo
El 17 de marzo de 1905, Bruno Taut escribió en su diario: “Estoy cada vez más absorto en una idea que no me ha dejado en dos años: combinar mi talento en el uso del color con mis habilidades arquitectónicas. Las composiciones espaciales coloridas y la arquitectura del color son áreas que me permiten decir algo personal. "La pintura siempre me devuelve a la arquitectura, y esta última, por el contrario, siempre me devuelve a la pintura, por lo que no tengo que tener miedo de perder mi fuerza".
Bruno Taut nació el 4 de mayo de 1880 en Königsberg (ahora Kaliningrado) en la familia de un hombre de negocios. Recibió una educación artística, pero rápidamente se dio cuenta de que quería dedicarse a la arquitectura. Taut se graduó de la Escuela de Ingeniería Civil de Konigsberg, trabajó en varias oficinas de arquitectura, incluso bajo la supervisión del reconocido arquitecto berlinés Bruno Mehring y el profesor de arquitectura Theodor Fischer. Ya en 1906, Taut recibió el primer pedido para la restauración de la iglesia, y en 1908 pudo llevar a cabo el primer gran proyecto arquitectónico. Sin embargo, Taut no dejó de dibujar, en su mayor parte eran pasteles con imágenes de paisajes forestales.
En 1912, Taut diseñó el pueblo residencial de Falkenberg en Berlín, que se denominó la "caja de pintura". Como en muchos de los proyectos posteriores del arquitecto, las casas en Falkenberg tenían terrazas separadas y estaban pintadas en colores brillantes. Usando colores verde, marrón, azul y rosa, rodeando los edificios con árboles y plantas, Taut quería "traer la naturaleza a la ciudad". Además, los diferentes colores de las fachadas dieron a las casas más personalidad. Sin embargo, como recordó el propio arquitecto, la reacción a sus ideas fue, por decirlo suavemente, ambigua: “Las casas de colores causan mucha sorpresa, ya que la tradición anterior y ubicua de la arquitectura del color se perdió por completo. Especialmente los berlineses, que vinieron de los barrios rentables grises, han declarado repetidamente que el arquitecto debería estar encerrado ”
Guerra con guerra
Bruno Taut hizo una fuerte declaración sobre sí mismo en 1914 cuando construyó el famoso Pabellón de Cristal para la exposición alemana Werkbund en Colonia. La extraña estructura, un monumento a la luz y al color, más tarde se llamó el "paradigma del expresionismo", una combinación de funcionalidad e imaginación. Desafortunadamente, ahora es casi imposible apreciar la verdadera belleza del Pabellón de Cristal: fue construido en mayo de 1914 y la Primera Guerra Mundial estalló en agosto.
Taut era definitivamente un pacifista. Se opuso categóricamente a la guerra, calificándola de "espíritu maligno", "embotamiento irremediable" y "epidemia de trastornos mentales". A diferencia de muchos alemanes jóvenes que se apresuraron a las estaciones de reclutamiento en agosto de 1914, Taut vio en la guerra solo estupidez y locura. En el momento en que comenzó la guerra, Bruno tenía 34 años y estaba en condiciones de prestar servicio, por lo que trató de evitar el reclutamiento por todos los medios posibles. Taut se movía constantemente de un lugar a otro para que fuera más difícil de encontrar, contratado para trabajar en lugares donde habría traído más beneficios que en el servicio militar. En 1916, incluso inició una huelga de hambre para volverse físicamente inadecuado para el ejército y así evitar el reclutamiento.
Con el estallido de la guerra, los jóvenes arquitectos perdieron la oportunidad de dar vida a sus diseños. Taut recurrió a obras teóricas escritas y proyectos arquitectónicos no realizados en papel. Inventó edificios cada vez más fantásticos para espiritualizar y transformar una sociedad devastada por la guerra. En 1917, Taut publicó el libro Alpine Architecture, en el que pintó una imagen utópica de los majestuosos edificios de cristal erigidos en los Alpes. En City Crown, fantaseaba con las superciudades, plantadas de vegetación, con edificios mágicos de cristal, que Taut consideraba como una especie de catedrales espirituales.
Utopía colorida
Después de la guerra, Taut no perdió su entusiasmo anterior y su humor utópico, sino que comenzó a tratar de "revivir" sus edificios. Inspirado por ideas revolucionarias en el arte de la posguerra, creó el "Comité de trabajo artístico", que atrajo a muchos artistas y arquitectos prominentes (incluido Walter Gropius, quien transfirió el espíritu de esta organización a la Bauhaus). Sin embargo, Alemania pronto se vio afectada por la crisis económica, debido a lo cual Taut nuevamente perdió la oportunidad de construir. Sin embargo, nuevamente no se rindió y en 1919 publicó uno de sus manifiestos más importantes: "Llamado a la construcción del color". En él, Taut escribió: “Ya no queremos construir casas sin alegría o ver cómo otros las están construyendo. El color no es tan caro como las molduras y esculturas, pero el color significa una existencia alegre. Y dado que la arquitectura del color se puede crear con recursos limitados, debemos insistir especialmente en su uso en nuevos edificios en construcción. <...> Deja que el azul, rojo, amarillo, verde, blanco y negro brillen con tonos claros y brillantes para reemplazar los colores grises sucios de las casas ".
De 1921 a 1923, Bruno Taut fue el director de la construcción municipal de Magdeburgo. En esta publicación, no solo mostró su capacidad para llevar a cabo una planificación urbana a gran escala, sino que también pudo poner en práctica las ideas de su manifiesto. Bajo la guía de Taut, la ciudad, que muchos habían llamado anteriormente gris y aburrida, brillaba con colores brillantes. Los principios de la "arquitectura de color" se aplicaron no solo a los edificios en construcción, sino también a los existentes. Por supuesto, esto causó mucha controversia, pero, aparentemente, las ideas de Taut encontraron una respuesta, y desde 1924 comenzó a construir el pueblo de Hufaisen en Berlín. Uno de los periodistas locales habló sobre este complejo residencial de la siguiente manera: “Un ejemplo de la modernidad más simple. Cada calle tiene su propia cara y color. <...> Aunque estas casas en sí mismas, por supuesto, no traen felicidad, de todos modos alientan a uno a ser feliz ".
Escape y un gran viaje
En el período de 1924 a 1930, el equipo de Bruno Taut construyó más de 12 mil edificios residenciales. En 1930, Taut se convirtió en profesor en la Universidad de Berlín, donde enseñó durante los próximos dos años. Sin embargo, cuando los nazis llegaron al poder, comenzó a buscar oportunidades para emigrar. Taut pasó varios meses en Moscú, y después de regresar enfrentó cargos de "bolchevismo cultural" y perdió su cátedra. El arquitecto decidió finalmente abandonar Alemania, huyó a Suiza y luego se estableció por un tiempo en Japón. Ante la ausencia de órdenes arquitectónicas, Taut volvió a realizar trabajos teóricos, lanzando tres libros sobre cultura y arquitectura japonesas. Además, enseñó diseño industrial y diseñó muebles y artículos para el hogar que se vendían en tiendas japonesas.
En 1936, a Bruno Tautu le ofrecieron el puesto de profesor de arquitectura en la Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul, y se mudó a Turquía. Aquí el arquitecto escribió otro libro y diseñó varios edificios educativos en Ankara y Trabzon. La última y más famosa obra turca de Taut fue el coche fúnebre, que se utilizó para el funeral de estado oficial de Ataturk. Solo un mes después, el propio Bruno Taut falleció: murió a la edad de 58 años de asma, que sufrió durante muchos años. Se convirtió en el primero y hasta ahora el único europeo y no musulmán enterrado en el cementerio de Edirnekapi en Estambul.
Autor: Evgeny Sidelnikov
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