Andrey
Nikolaevich Bulatov

Andrey Bulatov, natural de la región de Sverdlovsk, nació el 15 de junio de 1959. Junto con sus padres, visitó muchas partes de los Urales. Recibió lecciones de dibujo y pintura en el Estudio de Bellas Artes de Alapaevsk, donde vivió hasta los 17 años, hasta que ingresó en el Instituto de Arquitectura de Sverdlovsk, ahora Academia Estatal de Arquitectura y Arte de los Urales.

Durante 5,5 años, de 1976 a 1981 estudió en el Departamento de Arte Industrial. En este momento, por primera vez, participó en una exposición de arte celebrada dentro de los muros del instituto.

Después de graduarse de SAI, recibió un diploma de artista-diseñador y durante un año enseñó en el departamento de escultura de su institución educativa natal.
Después del servicio, Andrei se mudó con su familia a Kaluga, donde asumió el diseño del entorno urbano en el departamento de construcción y arquitectura de la administración de la ciudad. Numerosos proyectos de diseño urbano a gran escala de Kaluga, como ciudad histórica rusa, llevados a cabo durante

Los tiempos de la perestroika abrieron el camino al puesto de Artista Jefe de la ciudad.



En esta capacidad, en 1992, participó en el seminario creativo del Estudio Central Educativo y Experimental de la Unión de Artistas de la URSS (seminario Senezh) bajo la dirección de E.A. Rosenblum. sobre el desarrollo de carriles Arbatskikh en Moscú. El proyecto del grupo fue reconocido por la dirección como uno de los más exitosos.

En 1993 el artista regresó a Ekaterimburgo, donde continuó su carrera creativa como diseñador independiente. Aquí se comenzó a trabajar en la creación de un estilo propio de mobiliario, que se llevó a cabo junto con los proyectos arquitectónicos de tiendas y cafés. Las obras de este período se establecieron en el Museo Regional de Artesanía Popular y el Museo de Costumbres Locales de Severouralsk de la región de Sverdlovsk.
A su regreso a los Urales, el artista volvió a la práctica del diseño.



Así que en 2004-2006 trabajó en un taller creativo bajo la dirección de A.A. Lysyakov, un famoso herrero y artista de Ekaterimburgo.



Las obras de este período son muy diversas: desde pequeños recuerdos hasta poderosos conjuntos de muebles escultóricos y esculturas de mimbre.



La alianza creativa con el famoso herrero y figura artística hizo posible completar el trabajo en la creación de su propio estilo en muebles, que expresa plenamente las opiniones y los estados de ánimo del artista y diseñador A. Bulatov, que consiste en la extrema nitidez de las características individuales de los objetos de la creatividad y su singularidad para copiar. Las obras de este período se encuentran en colecciones privadas y en un museo en el taller creativo bajo la dirección de A.A. Lysyakov.



Ya sea alejándose de la creatividad para volver a ella, Andrey mejoró su forma creativa y expresividad artística, hasta que en 2013-2014 comenzó a trabajar en bocetos pictóricos. La magnífica naturaleza de Bulgaria ha despertado un antiguo deseo de pintar paisajes. Y la verdadera actividad creativa es una invitación a participar en una exposición de arte en Kalofer, Bulgaria.


En este momento, el artista, sin perder su actividad creativa en el campo de la escultura en madera y el mobiliario escultórico, crea obras gráficas y pictóricas en diversos géneros: paisaje, paisaje urbano, naturaleza muerta. El interés por las artes visuales se ve impulsado por las posibilidades modernas de utilizar programas de edición de arte y la capacidad de trabajar con acrílicos.


Manteniendo su propio estilo en gráficos, pintura, escultura, el artista se esfuerza por dominar nuevos medios visuales para sí mismo y espera participar en la vida artística no solo de los Urales, sino también de Rusia y Bulgaria.