La imagen
"El rey Kofetoa y el mendigo" Esta es una ilustración de una leyenda sobre un gobernante africano que se enamoró repentinamente, aunque anteriormente era famoso por su falta de interés en las mujeres. El objeto de su pasión era un hermoso mendigo, con quien eventualmente se casó y formó su reina. Esta es una historia sobre el poder del amor y su capacidad para superar obstáculos como el origen social.
Burne-Jones se inspiró en la balada "Una canción de una mendiga y el rey", escrita en 1612 y publicada en 1842, así como en el poema de Alfred Tennyson, que apareció el mismo año. Tennyson, quien en 1884 recibió el título de compañero, fue extremadamente popular entre los victorianos, incluida la misma reina Victoria. Muchos de sus poemas se han convertido en una fuente de inspiración para los artistas de la época.
Como muchos pre-Raphaelites, Burne-Jones eligió un lienzo de formato vertical largo y estrecho. La hermosa mendiga se sienta más alta que el rey, un recordatorio muy claro del próximo aumento en su estado. La piel pálida de la niña contrasta con los tonos más oscuros del resto de la imagen, concentrando la atención del espectador en la figura delgada y etérea tan típica de los héroes de Burn-Jones.
Los científicos notaron la similitud de la pobre muchacha con la esposa del artista.
Georgianaque se casó con él en 1860. Ella fue una de las cuatro hermanas famosas MacDonald (las otras tres también se casaron con un hombre eminente de la época), y más tarde se convirtió en la biógrafa de su esposo. Sin embargo, su unión no siempre fue sin nubes. Pintor romano con una modelo
Maria zambako causó un escándalo cuando ella, habiendo perdido la razón al final de su relación, amenazó públicamente con suicidarse.
Curiosamente, una flor en la pintura "El rey Kofetoi y la mendiga" es una anémona, que en la Inglaterra victoriana era considerada un símbolo de amor rechazado. Este sentimiento claramente no es consistente con la leyenda, pero puede haber sido significativo para el propio artista. Los científicos también señalan que el tema de la conquista del amor y los prejuicios financieros es consistente con las ideas expresadas.
William Morris - Un socialista comprometido y uno de los amigos más cercanos de Burn-Jones.
El artista de metal William Benson posó para el rey Cofetois. Él, según los biógrafos de Burn-Jones, hizo la corona, que su héroe tiene en la mano, porque el autor de la imagen trató de reproducir con precisión todos los objetos y escribió su naturaleza. Se encontró una solución interesante para la ropa de una mendiga. El poema dice que ella apareció ante el rey con un vestido "gris y virtuoso", que Burne-Jones consideraba, por su expresión, "desagradable". Y, sin embargo, no cambió la imagen descrita por el poeta, sino que puso su heroína en una túnica gris transparente casi transparente.
Burne-Jones comenzó a escribir "El rey Kofetoi y un mendigo" en 1861/62. Después de 12 años, desarrolló una nueva composición y regresó al lienzo original en 1881. En abril de 1884, el artista anunció el final de la obra. Además de las obras literarias, fue influenciado por el cuadro.
“Madonna della Vittoria (Madonna de la Victoria)”escrito en 1496
Andrea Mantegna y ahora almacenado en el Louvre.
Varios bocetos de la obra maestra prerrafaelista han llegado a nuestros días. Pequeño
trabajo en gouacheahora propiedad de Andrew Lloyd Webber representa a los personajes principales sentados mucho más juntos. Y en
cartón de tamaño completohecho en gouache y crayones (colección de una galería de arte en Birmingham), se ve un enfoque diferente para la iluminación de figuras.
En la primavera de 1884, la pintura "El rey Kofetoi y la mendiga" se exhibió en la Galería Grosvenor y fue muy bien recibida por el público. El sentimentalismo del tema y el final feliz de la historia, sin duda, afectaron al público del siglo XIX, que estaba acostumbrado principalmente a las narraciones con un final triste. The Art Journal declaró la obra "foto del año", y The Times fue más allá y la llamó "no solo la mejor obra que el Sr. Burne-Jones escribió, sino una de las mejores pinturas jamás escritas por un inglés". Cinco años después, la obra maestra se presentó en la Exposición Universal de París y su autor recibió la Orden de la Legión de Honor. La esposa del artista, Georgiana, declaró que "en esta imagen hay más rasgos personales de Edward que en cualquiera de los otros que él creó".
Autor: Vlad Maslov