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Moses Feigin. Y reir y llorar
Exposición 21 de noviembre 2019 − 16 de febrero 2020
www.art-story.com/
Del 21 de noviembre de 2019 al 16 de febrero de 2020, la Galería ARTSTORY acoge la exposición "Moses Feigin. Y me río y lloro ". El proyecto está dedicado al 115 aniversario del artista, el último representante de la vanguardia rusa, que vivió 104 años (1904-2008). Moses Feigin se convirtió en un vínculo con los innovadores revolucionarios, artistas de vanguardia de principios del siglo XX; Después de haber pasado por el "período soviético", haber dominado y reelaborado las tradiciones e ideas de mediados del siglo pasado, llegó conscientemente al arte del mundo en el cambio de milenio. Y cuando el artista tenía 103 años, el nombre de Feigin fue incluido en el Libro Guinness de los Récords como "el artista profesional más antiguo".
Parte de la exposición está ocupada por un laberinto especialmente creado, que simboliza la serpentina de la vida y la carrera del artista. Nadie sabe qué lo esperará a la vuelta de la esquina. ¿Risas o lágrimas, Arlequín o Don Quijote, Charlie o violinista? ¿Cuál de los personajes favoritos de Moses Feigin se te revelará? ¿Cuál de las fantasías del maestro te capturará, musical o de circo?
La exposición incluirá pinturas y gráficos de las colecciones de la familia del artista y la galería ARTSTORY, así como algunas otras colecciones privadas. La hija del artista, Anna Moiseevna Feigina, una gran amiga de la galería, participa en la organización de la exposición. Se mostrarán importantes obras del autor, incluidas las exhibidas en exposiciones en el Museo Pushkin que llevan el nombre de A.S. Pushkin, la Galería Tretyakov y otros espacios del museo, así como obras que se presentarán a los espectadores por primera vez. Entre las obras raras: "Autorretrato" (1966), "Ejecución" (1966), "Silencio" (1972), "Después del concierto" (1993), "Old Jockeys y Charlie" (1997), "Y me río y lloro" (1990-94).
La última "bubovovetovita" Feigin comenzó estudiando en VKhUTEMAS en la década de 1920, donde sus mentores, amigos y asociados fueron Alexander Osmerkin, Lyubov Popova, Ilya Mashkov, Petr Konchalovsky, Aristarkh Lentulov. Más tarde, en 1926-1928. Fue miembro de las sociedades Genesis y Wing, así como de la Sociedad OMX de Artistas de Moscú. En los años treinta, ya estaba casi completamente solo, había perdido a casi todos sus amigos acusados de "formalismo". Casi hasta el deshielo de los años 60, el artista permaneció en el "subsuelo", escribió en secreto, y los principales espectadores de su trabajo eran solo personas cercanas. El trabajo de Moses Feigin durante mucho tiempo se dividió en trabajo en el "taller de retratos" para ganarse la vida y pintar para el alma. Y el artista desarrolló su propio estilo bastante tarde, a fines de la década de 1950.
Moses Feigin admitió que le gustaría escribir una imagen divertida, pero no salió nada. Su libertad interior se fusionó con la tribu libre de "caballeros de la triste imagen", arlequines y poetas solitarios. "Crees que estás haciendo arte, pero de hecho el arte te está haciendo", dijo el maestro.
Del 21 de noviembre de 2019 al 16 de febrero de 2020, la Galería ARTSTORY acoge la exposición "Moses Feigin. Y me río y lloro ". El proyecto está dedicado al 115 aniversario del artista, el último representante de la vanguardia rusa, que vivió 104 años (1904-2008). Moses Feigin se convirtió en un vínculo con los innovadores revolucionarios, artistas de vanguardia de principios del siglo XX; Después de haber pasado por el "período soviético", haber dominado y reelaborado las tradiciones e ideas de mediados del siglo pasado, llegó conscientemente al arte del mundo en el cambio de milenio. Y cuando el artista tenía 103 años, el nombre de Feigin fue incluido en el Libro Guinness de los Récords como "el artista profesional más antiguo".
Parte de la exposición está ocupada por un laberinto especialmente creado, que simboliza la serpentina de la vida y la carrera del artista. Nadie sabe qué lo esperará a la vuelta de la esquina. ¿Risas o lágrimas, Arlequín o Don Quijote, Charlie o violinista? ¿Cuál de los personajes favoritos de Moses Feigin se te revelará? ¿Cuál de las fantasías del maestro te capturará, musical o de circo?
La exposición incluirá pinturas y gráficos de las colecciones de la familia del artista y la galería ARTSTORY, así como algunas otras colecciones privadas. La hija del artista, Anna Moiseevna Feigina, una gran amiga de la galería, participa en la organización de la exposición. Se mostrarán importantes obras del autor, incluidas las exhibidas en exposiciones en el Museo Pushkin que llevan el nombre de A.S. Pushkin, la Galería Tretyakov y otros espacios del museo, así como obras que se presentarán a los espectadores por primera vez. Entre las obras raras: "Autorretrato" (1966), "Ejecución" (1966), "Silencio" (1972), "Después del concierto" (1993), "Old Jockeys y Charlie" (1997), "Y me río y lloro" (1990-94).
La última "bubovovetovita" Feigin comenzó estudiando en VKhUTEMAS en la década de 1920, donde sus mentores, amigos y asociados fueron Alexander Osmerkin, Lyubov Popova, Ilya Mashkov, Petr Konchalovsky, Aristarkh Lentulov. Más tarde, en 1926-1928. Fue miembro de las sociedades Genesis y Wing, así como de la Sociedad OMX de Artistas de Moscú. En los años treinta, ya estaba casi completamente solo, había perdido a casi todos sus amigos acusados de "formalismo". Casi hasta el deshielo de los años 60, el artista permaneció en el "subsuelo", escribió en secreto, y los principales espectadores de su trabajo eran solo personas cercanas. El trabajo de Moses Feigin durante mucho tiempo se dividió en trabajo en el "taller de retratos" para ganarse la vida y pintar para el alma. Y el artista desarrolló su propio estilo bastante tarde, a fines de la década de 1950.
Moses Feigin admitió que le gustaría escribir una imagen divertida, pero no salió nada. Su libertad interior se fusionó con la tribu libre de "caballeros de la triste imagen", arlequines y poetas solitarios. "Crees que estás haciendo arte, pero de hecho el arte te está haciendo", dijo el maestro.
