Georgia
O'Keefe

Georgia O'Keeffe (15 de noviembre de 1887, Sun Prairie, EE. UU. - 6 de marzo de 1986, Santa Fe, EE. UU.) es una pintora estadounidense, mejor conocida por sus pinturas de flores enormes. Georgia pasó sus primeros años en la granja y toda su vida anhelaba ese desierto. Cuando la artista vivía en Nueva York, conoció al fotógrafo Alfred Stieglitz, quien se convirtió en su esposo, agente y el mayor admirador. En 1929, O'Keeffe fue a Nuevo México por primera vez y, en 1949, finalmente se mudó allí. La artista vivió en su pequeño rancho durante el resto de sus días.

Características creativas de la artista Georgia O'Keeffe: al comienzo de su carrera artística, prefirió las formas abstractas. Pero luego pasó casi por completo a pintar flores, lo que la glorificó en la final. Después de su primer viaje a Nuevo México, cambió su estilo y comenzó a pintar cráneos y huesos de animales y paisajes desérticos.

Cuadros famosos de Georgia O'Keefe: Hierba de Jimson (Flor blanca No. 1), Iris negro III, Cráneo de vaca: rojo, blanco y azul, Dos alcatraces en rosa, Amapolas orientales.

Georgia O'Keefe ha vivido casi un siglo. Ella fue testigo de los años más accidentados desde finales del XIX hasta principios del siglo XX. Era la época de guerras y revoluciones, descubrimientos e invenciones, luchas desesperadas por los derechos de las mujeres, los hombres negros y las minorías sexuales. Sin embargo, Georgia O'Keefe no pintó sobre temas de actualidad y no persiguió el objetivo de desafiar a nadie con sus obras. Simplemente pintó todo lo que consideraba hermoso, su mundo circundante y ella misma.

A primera vista, la biografía de Georgia O'Keefe puede parecer poco accidentada e incluso aburrida. Como no organizó actuaciones escandalosas ni trucos extravagantes. Pintar era todo lo que quería.

"¡Seré un artista!"

Así es como afirmó Georgia rotundamente en su infancia, inesperadamente incluso para ella misma. Estas palabras, que podrían considerarse simples fantasías infantiles, definieron su vida futura. Hay que dárselo a sus padres que se esforzaron mucho para darle la educación necesaria, sin pensar que cambiaría de opinión o se asentaría.

Georgia Totto O'Keeffe fue la segunda hija y la primera niña entre los siete hijos de Francis O'Keeffe e Ida Totto O'Keeffe. Nació en una gran granja lechera en Wisconsin, pero en 1902 la familia tuvo que venderla y se mudaron a Williamsburg (Virginia). Ida creía que todos sus hijos deberían tener una educación decente para tener todas las oportunidades de conseguir un buen trabajo en el futuro y ganar independencia financiera.

Georgia extrañaba la naturaleza y los infinitos espacios abiertos en los que creció. Pero la ciudad le dio muchas perspectivas para una carrera artística. La niña comenzó a asistir a clases de arte en Wisconsin, y después de terminar la escuela se mudó a Chicago e ingresó al Instituto de Artes. Tuvo que posponer sus ambiciosos planes debido a la fiebre tifoidea que asolaba Estados Unidos. Georgia había estado luchando contra la enfermedad durante varios meses y durante ese tiempo cambió sus planes. Después de la recuperación, la niña se fue a Nueva York y comenzó a estudiar en la Art Students League.

Nueva York, Nueva York...

Este lugar se volvió importante en la vida de Georgia O'Keefe. Aquí comenzó su carrera artística, y aquí ganó fama después de unos años, y aquí conoció a su amor.

Alfred Stieglitz no solo fue un fotógrafo talentoso, sino también un gran conocedor del arte. En 1916, una colega Anita Pollitzer le mostró varios dibujos de su amiga, dibujados con carboncillo. Tan pronto como Stieglitz los vio, dijo: “¡Finalmente! Una mujer en papel! " Y puso las obras de O'Keefe en exhibición en su galería, mientras que Georgia, que enseñaba pintura en el Texas College, ni siquiera lo sospechaba. Después de enterarse de que sus obras de arte se exhibían sin su permiso, se enojó con este hecho, vino a Nueva York, se reunió con Stieglitz y exigió llevarse sus obras de la galería. Sin embargo, el fotógrafo logró tranquilizarla. Cuando se fue Georgia O'Keefe, Stieglitz ya estaba fascinada no solo por su arte, sino también por ella misma.

En 1917, Stieglitz organizó la primera exposición personal de Georgia O'Keefe. Un año después, habiendo pasado por la gripe española y perdido su trabajo, la pintora sucumbió a la persuasión de Alfred y finalmente se mudó a Nueva York para comenzar una nueva etapa como artista famosa, musa y amada de Stieglitz.

Los años siguientes, Georgia y Alfred fueron inseparables. No les avergonzó ni la diferencia de edad de 23 años, ni el hecho de que Stieglitz dejara a su esposa por O'Keefe. Georgia finalmente tuvo la oportunidad de pintar, estaba amada y absolutamente feliz. Y Stieglitz le hacía fotos como si estuviera obsesionado. En el período de 1918 a 1937, realizó más de trescientos retratos fotográficos de Georgia O'Keefe. Alfred documentó maniáticamente cada parte de su cuerpo y rostro, especialmente admirando sus manos. La escandalosa exhibición de 1921, donde los espectadores vieron retratos de Georgia desnuda, fue la última gota que hizo que la copa se volcara y la esposa de Stieglitz solicitó el divorcio. En 1924, finalmente se volvió libre y le propuso matrimonio a su amada.

En ese momento, comenzó a pintar sus enormes flores. Georgia pintó flores de la naturaleza, incrementándolas cientos de veces para transmitir su admiración por el poder invencible de la naturaleza, escondido en el alma de una planta tan pequeña y efímera. Muy a menudo, la pintora eligió flores muy tiernas y texturizadas para sus obras: lirios de cala, iris, amapolas, jimsonweedy petunia. El marido le permitió concentrarse en el trabajo, asumiendo la organización de exposiciones y la venta de pinturas. En 1928, vendió seis de sus obras de arte con alcatraces por una fantástica cantidad de dinero para esa época, 25 mil dólares.

Hasta el final de sus días, Alfred siguió siendo el admirador más devoto del pintor, aunque su matrimonio apenas se parecía a un cuento de hadas. O'Keefe se negó a ser madre porque Stieglitz insistió en que su principal objetivo era pintar. A pesar de la admiración por su talento, Alfred también envidiaba la fama de Georgia. Al final, Stieglitz encontró una amante, su joven estudiante Dorothy Norman, que lo adoraba en silencio. Este asunto se convirtió en un duro golpe para ella y encontró consuelo en sus viajes constantes. En 1929, el artista viajó a Nuevo México en busca de inspiración y equilibrio mental. Y sucedió que durante este viaje encontró su hogar.

Rancho fantasma

Desde la primera visita a Nuevo México, su arte ha cambiado su trama, pero ha conservado su estilo individual y reconocible. Los objetos que pintó eran diferentes. Una de las primeras y más conocidas obras del "desierto" fue el lienzo Cráneo de vaca: rojo, blanco y azul (1931), en la que utilizó una combinación muy popular de colores de la bandera estadounidense.

O'Keefe comenzó a visitar este lugar todos los veranos, enriqueciendo su colección de ramas secas, rocas y huesos. La pintora siguió pasando los inviernos en Nueva York, sin poder frenar la tóxica relación con su marido, aunque no convivieron. Stieglitz abrazó egoísta y posesivamente a sus dos mujeres amadas cerca. Esta agotadora relación terminó mal para O'Keefe, ya que fue hospitalizada por un ataque de nervios y dejó de practicar arte durante mucho tiempo.

Después de una recuperación completa, regresó al trabajo y se fue a Nuevo México nuevamente; esa vez supo exactamente que algún día viviría allí. O'Keefe vino aquí en primavera y permaneció hasta finales de otoño, manteniendo la pintura, y Stieglitz, mientras tanto, exhibió cada vez más de sus obras en la galería. En 1940, Georgia compró una pequeña casa en Ghost Ranch, que luego se convirtió en su refugio permanente.

En 1946, Stieglitz sufrió otro infarto y entró en coma. Georgia voló inmediatamente a Nueva York y se quedó en su cama hasta el último suspiro. Ella llevó sus cenizas al lago George, donde se encontraba su residencia de verano, y las enterró al pie de un abeto alto.

En 1949, Georgia O'Keefe se mudó definitivamente a su Rancho Fantasma. Amueblaba su casa con muebles de madera tosca, adornados con sus cráneos favoritos, piedras y alfombras indias, de modo que la naturaleza circundante parecía continuar en el interior. A pesar de su amor infinito por Nuevo México, Georgia viajaba todo el tiempo. Y una de las últimas fuentes de inspiración para ella fueron las impresionantes vistas desde las ventanas del avión. En la década de 1960, creó una serie de obras de arte. Cielo por encima de las nubes, mostrando su admiración por la alfombra de nubes, dirigiéndose al infinito.

A fines de la década de 1960, la salud de O'Keefe comenzó a deteriorarse rápidamente y en 1971 prácticamente había perdido la vista. El artista tuvo que dejar de pintar por completo. Georgia se dedicaba a la escultura, un joven alfarero, Juan Hamilton, la ayudó y más tarde se convirtió en su compañero y amigo cercano.

Georgia O'Keefe falleció el 6 de marzo de 1986 en Santa Fe a la edad de 98 años, dejando atrás más de dos mil cuadros y dibujos. "Cuando pienso en la muerte, solo me arrepiento de no poder ver más este hermoso país ... a menos que los indios tengan razón y mi espíritu caminará aquí después de que me haya ido.. "

Autor: Yevheniia Sidelnikova