Descripción de la obra «La virgen y el niño»
De mayo a noviembre de 1884, Mikhail Vrubel trabajó en la pintura de la Iglesia Cirílica de Kiev. "La Virgen y el Niño" es una de las cuatro imágenes que pintó para el iconostasio en 1885. Una historia de amor apasionado está conectada con él, que el artista encendió para la esposa de su cliente, la madre de tres hijos, Emilia Prakhova.
Su primer encuentro tuvo lugar cuando Vrubel tenía 28 años y ella 35. Emilia era ciudadana francesa, aunque nació en San Petersburgo. Se graduó del Conservatorio en piano y tomó lecciones de Franz Liszt. A pesar de una buena educación, Emilia era famosa por su excentricidad; sus descendientes la llamaron "una dama tonta". “Nuestra familia sabía que era imposible molestar a una abuelita durante una comida familiar; después de todo, ella podía, sin pestañear, servir té por el cuello a alguien sentado o romper una taza en el suelo. Era una persona bastante dominante, una especie de Saltychikha casera ”, recordó su bisnieta, la artista Alexandra Prakhova.
Según ella, Emilia se sintió halagada por el amor de Vrubel, pero ella nunca tuvo ningún sentimiento por él, porque él se comportó "extraño y simplemente infantil". Una vez, por ejemplo, vino a visitarlos con una nariz pintada con pintura verde. A la pregunta de Prakhova sobre el motivo de este maquillaje, el artista respondió inocentemente: "¡Es tan hermoso!"
Y en otra ocasión, el artista le regaló a Emilia una de sus acuarelas: "Cuento Oriental". Conociendo los problemas de Vrubel con los medios de subsistencia, Prakhova lo invitó a mostrarle al famoso filántropo de Kiev Ivan Tereshchenko. El ardiente admirador estaba tan ofendido que simplemente rompió la acuarela en pedazos y se retiró rápidamente. Unos días después, llegó con una disculpa y recibió su dibujo en forma sellada.
Al principio, la pareja de Prakhovs no estaba muy agobiada por las payasadas y los sentimientos de un artista excéntrico, pero al final, cuando sus visitas a su casa de campo se volvieron demasiado frecuentes, fue enviado a Venecia para "estudiar arte bizantino". Allí Vrubel trabajó en las cuatro imágenes para el iconostasio de la Iglesia Cirílica, y también en la "Madre de Dios con el Bebé".
En un momento, Nikolai Murashko lo visitó en Venecia. Al ver la imagen comenzada de la Madre de Dios, se dio cuenta de que su "tipo" estaba escrito con su amiga común, Emilia Prakhova. "Estaba claramente expresado, y no pude evitar notarlo", escribió Murashko en sus memorias. - Vrubel se echó a reír:
"¿Lo descubriste?"
"Sí, solo que le diste otra expresión;" en la naturaleza, este es un grito imparable, y tienes una expresión suave y tranquila.
"¿Está gritando?" No, no la conoces. Aparentemente, tuvimos diferentes impresiones del mismo tema ".
El prototipo del bebé en el regazo de la Virgen era su hija menor Olga: tenía cinco años en el momento de pintar. Fue ella a quien Prakhova le confió la orden de quemar todas las cartas de Vrubel después de su muerte, y este hecho es aceptado por algunos como evidencia de un romance entre ellos.
Otros creen que esta relación llevó al hecho de que Prakhov eliminó a Vrubel de la pintura de la Catedral de Vladimir, que se está construyendo en Kiev, solo se le confiaron al artista pequeñas obras con adornos. Pero la opinión de Taisiya Mazyuk, que había vivido con los Prakhovs desde su juventud, refuta estas especulaciones. "El crítico de arte sabía el valor de este artista", dijo en una entrevista. - Y dijo que si fuera su voluntad, construiría un templo que solo Vrubel propuso pintar; tal talento necesita otros muros. Vrubel no encajaba en la compañía con artistas tan tradicionales como Vasnetsov y Nesterov ". Además, llegó incluso medio año tarde con la provisión de bocetos para la Catedral de Vladimir.
La autora: Natalia Azarenko.