Bailar en la ciudad

El impresionismo, que se originó en Francia a fines del siglo XIX, reemplazó al academicismo, que dominó las artes visuales durante dos siglos. Los pintores franceses buscaban nuevos medios para transmitir no tanto los objetos como las emociones que estos objetos evocan. Uno de los representantes más brillantes de esta tendencia es Pierre-Auguste Renoir.

Su trabajo fue tan vívido e impresionante que los contemporáneos del artista, que al principio pertenecían al impresionismo con cierta ironía y desdén, cambiaron de opinión por completo. Los parisinos adinerados adquirieron voluntariamente sus lienzos, encontrando en ellos un encanto especial, y no escatimaron órdenes. Uno de los clientes del pintor fue Paul Durand-Ruel, famoso coleccionista y patrón de los impresionistas. Gracias a él, apareció "Bailar en la ciudad"- pintura de Pierre-Auguste Renoir, admirada por los verdaderos conocedores del arte de la pintura.

Durand-Ruel, que tenía una buena comprensión del arte, fue capaz de discernir el potencial en el curso naciente del impresionismo. Apoyó enérgicamente a artistas e innovadores, ayudándoles con la organización de exposiciones y ofreciendo pedidos interesantes y rentables. En 1883, el filántropo ordenó a Renoir tres pinturas para una historia: un baile en pareja. El artista se puso a trabajar con entusiasmo: los tres lienzos fueron pintados durante el año. El boceto de 1880, que representa a una pareja de bailarines, se conserva, lo que indica que el pintor tuvo tal idea mucho antes de la propuesta de Durant-Ruel.

Descripción de la pintura de Auguste Renoir "Danza en la ciudad"

Algunos críticos de arte llaman a esta pintura pintura de "invierno", y lienzos con bailes en Bougival y el pueblo, respectivamente, "primavera" y "verano". Y realmente: si observa de cerca el fondo, puede ver algunas señales que apuntan a una época específica del año. La situación representada en la pintura de Auguste Renoir "Danza en la ciudad" nos dice que la acción tiene lugar en una sala decorada con plantas ornamentales o en un invernadero.

El cuadro "La danza en la ciudad" de Auguste Renoir, como los otros dos lienzos de esta serie, "Danza en el pueblo" y "Danza en Bougival", tiene un formato vertical. Todos los lienzos representan a una pareja bailando un baile lento. La similitud externa de los personajes de estas tres pinturas sugiere que el plan del artista era mostrar a los bailarines en diferentes escenarios y mostrar al espectador cómo cambian sus estados de ánimo junto con el escenario y el vestuario de los personajes principales.

Ante nosotros hay una elegante pareja bailando un baile de salón. Una mujer de espaldas al espectador lleva un lujoso vestido blanco con un tren largo. La espalda y los hombros de las damas están abiertos, en las manos, largos guantes de satén blanco. La cabeza del bailarín se congeló a media vuelta: podemos ver su bonito perfil con una nariz fina, labios carnosos y ojos cerrados. El cabello de la mujer está recogido en un elegante peinado decorado con una flor blanca. Un hombre inclinado hacia una pareja. casi escondido detrás de la figura de las damas: solo se pueden distinguir los abrigos de abrigo, la punta pulida para brillar los zapatos y los guantes blancos. Como fondo para una pareja de bailarines, Renoir eligió un muro de mármol claro, que termina en una columna redonda y pasa a un muro verde oscuro de plantas.

Se sabe que la modelo de Pierre-Auguste Renoir era Suzanne Valandon, de su pintura "La danza en la ciudad". Quien posó para un personaje masculino, solo podemos adivinar, ya que su rostro no es visible. Se cree que este podría ser un amigo del pintor Paul Lot.

En 1978, la pintura "La danza en la ciudad" de Auguste Renoir se convirtió en parte de la colección del Louvre. Desde 1986, esta obra se encuentra en el Museo d'Orsay (París, Francia).