Retrato femenino (silencioso)

Raphael Santi • Pintura, 1507, 64×48 cm
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Acerca de la obra
Forma del arte: Pintura
Tópico y objetos:
Técnica: El aceite
Materiales: El lienzo
Fecha de creación: 1507
Tamaño: 64×48 cm
Obra en las selecciones: 21 selections
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Descripción del cuadro «Retrato femenino (silencioso)»

"Mudo" (en italiano La muta) - nombre condicional, que se fijó en el retrato femenino de Rafael, creado al final del período florentino del artista, antes de su traslado final a Roma.

"Esta foto tiene un destino muy dramático, - dice el autor de un libro biográfico sobre Rafael, Alexander Makhov. - No tuvo tiempo de nacer, cuando se ocultó de inmediato y durante más de dos siglos estuvo en los almacenes del palacio, apoyando la cara contra la pared, antes de aparecer ante sus descendientes. No hay ninguna mención de ella en Vasari, que no podía verla ni oír nada, como si una maldición colgara sobre una imagen "..

La imagen se menciona en el inventario de la herencia del cardenal Carlo Medici en 1666, y en diciembre de 1773 se convierte en propiedad de la Galería de los Uffizi de Florencia, que será hasta 1927 como obra de un autor desconocido. Andrea del sartoy Piero della francesca). Sin embargo, tan pronto como se estableció la autoría de Rafael, que ahora se considera casi indiscutible, las autoridades de la ciudad de Urbino, la patria del artista, exigieron que se devolviera la pintura. El caso fue considerado en el tribunal, que reconoció los reclamos de la National Gallery Marche (este museo está ubicado en Urbino en el palacio de los duques de Montefeltro, en cuya corte trabajó Giovanniy Rafael Santi creció) - razonable, y el "Mute" regresó a Urbino. Allí se convirtió en una de las exhibiciones centrales, pero sus desventuras no terminaron allí. 15 de febrero de 1975 "Mudo" junto con "Madonna Senigallia"y "La flagelación de cristo"Piero della Francesca fue secuestrado, y el 23 de marzo de 1976, la policía descubrió las tres pinturas en Locarno, Suiza, después de lo cual regresaron a la galería de Marche.

Sobre un fondo oscuro sordo, se representa a una mujer en un giro de tres cuartos, cuyas características se distinguen por una buena apariencia y una sutileza psicológica. Su postura con las manos cruzadas indica la influencia directa de Leonardo da Vinci, cuyo arte Raphael conoció en Florencia, y también puede decir que el artista estaba familiarizado con los retratos femeninos del holandés Rogier van der Weiden (1, 2, 3). Se cree que Rafael citado deliberadamente "Gioconda"(manos de heroína) y "Ginevra de Benchi"(expresión facial) - le gustaron las pinturas de Leonardo. El "silencio" de Rafael también contiene un acertijo psicológico, una cierta falta de expresión (de hecho, el nombre que se le asigna; este es un intento de interpretar su estado psicológico y el leve entrecerrar los ojos, no hay una historia real detrás de él), pero no hay tiempo y tensión. El misterio deliberado de Leonardo da Vinci.

Rafael trabaja mucho más a fondo que Leonardo está trabajando en la vestimenta de su heroína: su mejor vestido de gamurra (ropa típica de mujer para finales del siglo XV a principios del siglo XVI), decorado con cintas de terciopelo y terciopelo, tiene un corte complejo y está escrito en volumen. Flores Rafael logra un delicado equilibrio cromático. La proporción de los delicados tonos de verde, rojo y marrón es verdaderamente exquisita, y su moderación está animada por la camisa de lino bordada de marfil y el delantal de lino blanco que sobresale de las aberturas en los hombros (aunque esta prenda era más decorativa que funcional). Si la "Gioconda" se representa completamente sin ornamentos, entonces para la heroína de Rafael, sus ornamentos, tres anillos, un cordón dorado y una cruz con esmaltes, son una indicación de un alto estatus social.Borde dentado rubí (símbolo de la riqueza) dice que este anillo es antiguo, hecho en la tradición gótica, y los anillos en los dedos índices (uno de ellos con zafiro, un símbolo de la pureza y la castidad celestiales) reflejan gustos más modernos. Sin lugar a dudas, el modelo de Rafael perteneció a una de las familias más notables de las ciudades de Florencia o Urbino.

El análisis espectral de rayos X e infrarrojos permitió a los investigadores ver qué hay debajo de la capa superior de pintura. Gracias a esto, se supo que durante varios años (aproximadamente entre 1505 y 1509) tanto la cara como la ropa de la heroína sufrieron cambios significativos, la interpretación de la imagen cambió. Entonces, inicialmente la dama noble se veía más joven, su cabello recogido en la versión final se escribió al principio ondulado y esparcido sobre los hombros, y el escote del vestido era más profundo. Con el tiempo, la imagen se volvió más severa; por ejemplo, una amplia franja de tela casi ocultaba el cuello de los ojos de la audiencia. Tales transformaciones indican un cambio en el estatus social de la heroína, muy probablemente, el hecho de que está viuda. Esta versión se apoya en el color del vestido (el verde se consideró el color de la viudez y el dolor) y el hecho de que en la mano izquierda la heroína aprieta una bufanda.

En la cuestión de determinar el posible prototipo de "Nemo", el factor de viudez fue uno de los factores decisivos. Hay tres hipótesis principales. Según la primera, podría ser Elizabeth Gonzaga, la esposa Duque Urbino Guidobaldosí, Montefeltro (sin embargo, es más probable que Rafael la haya retratado en otra fotoque en 2016 también se presentó En la exposición “Rafael. Imagen de poesía "en el Museo Pushkin de Bellas Artes. A.S.Pushkina). Más creíble, la mayoría de los investigadores creen que la versión que "Dumb" Rafael no escribió con su esposa, sino con su hermana Guidobaldo - Giovanna Feltria della Rovere. Ella, la hija de Federigo da Montefeltro, estaba destinada a casarse con un condottiere no menos influyente y de voluntad fuerte que su padre, Giovanni della Rovere, y continuar la dinastía Urbino interrumpida por la falta de hijos de Guidobaldo. Después de Guidobaldo, el poder sobre Urbino irá a su sobrino, el hijo de Giovanna, Francesco Maria della Rovere. Ambas familias, y Montefeltro, y Della Rovere, patrocinaron al joven Rafael. La tercera hipótesis sugiere que "Silenciosa" no es la propia Giovanna, sino su hija María Varano, quien en el momento de escribir el cuadro podría tener unos 25 años, pero a esa edad también logró convertirse en viuda. María Varano se involucró en una historia de amor con una persona de una posición inferior, una página, en la que incurrió en la ira y la indignación de la familia. Algunos intérpretes explican con esto la tristeza moderada y la "inhibición psicológica" de "The Mute" y sugieren que Rafael en el retrato insinúa el embarazo extramarital de la heroína indeseable para el clan Rover.

Publicado por Anna Ayer
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