Ascensión

La Ascensión de Cristo fue un tema popular entre los viejos maestros a quienes admiraba Salvador Dali - Caravaggio,Tiziano y Rembrandt... El surrealista afirmó que su inspiración provino de un "sueño cósmico" visto en 1950, unos ocho años antes de que se pintara la pintura. En una visión saturada de colores brillantes, el artista vio el núcleo de un átomo, que representó en el fondo de la composición. Más tarde, tuvo la idea de que era "una verdadera representación del espíritu unificador de Cristo".

El rostro de Jesús no es visible, como en todas las pinturas de Dalí. El centro de la composición son las piernas (pies sucios, una referencia a los largos paseos de Cristo con sus discípulos), que cubren simultáneamente el centro del átomo detrás de la figura. La partícula en sí consiste en espirales logarítmicas, por las que Dalí se dejó llevar por un girasol maduro o los contornos de una pata de rinoceronte.

El cuerpo de Cristo, desde los pies en primer plano hasta los brazos extendidos, forma un triángulo. Dalí utilizó por primera vez la misma geometría en la pintura."Cristo de San Juan de la Cruz" en 1951. La inspiración para esta forma fue el dibujo del místico español San Juan de la Cruz, en el que se representa el crucifijo desde arriba, como desde el punto de vista de Dios. Para pintar la figura, Dalí colocó al modelo sobre una plataforma de vidrio especialmente diseñada en el taller de Port Lligat.

En el cielo sobre Jesús, no vemos a Dios Padre, lo cual sería lógico, sino el rostro de Gala, la esposa de Dalí, bañada en lágrimas. La paloma debajo de su barbilla simboliza claramente al Espíritu Santo. En ese momento, el artista había representado repetidamente a su musa en forma de la Virgen María. Por ejemplo, en 1949, en el primer estudio "Madonnas de Port Lligata"y imagen posterior, tres años después - en "Ascensión ultramarino-corpuscular de la Madre de Dios", y en 1954 - en la escena monumental "Crucifixión o cuerpo hipercúbico".

Salvador Dalí, el maestro de la ilusión, manipulador del espacio y el tiempo, nos confunde con la extraña yuxtaposición de diferentes perspectivas y puntos de vista en Ascensión. No sabemos si Cristo despega o desciende. No está del todo claro en qué ángulo se encuentra Gala en relación con la figura central. Otro ángulo que finalmente desorienta al espectador es el paisaje de abajo, presentado en una posición natural para el espectador.

Muchas de las preguntas que nos hacemos al mirar esta imagen pueden ser el objetivo por el que se estaba esforzando Dalí. No en vano afirmó que la trama le llegó en un sueño. Quizás ninguna otra obra del período del "misticismo nuclear" no transmita el espíritu de este método de manera tan literal. Y la mayor alegría para los conocedores de su obra, como cualquier otra, es que podemos interpretar a nuestra manera lo que el artista tenía en mente.